46ª EDIÇÃO DA CASA DE CRIADORES

worldfashion • 12/11/19, 11:08

11Para esta edição, o veterano ovacionado pela platéia na edição anterior, Rober Dognani, abre o primeiro dia de desfiles. Além do estilista, outros nomes já conhecidos da Casa de Criadores irão apresentar suas coleções, entre eles, Igor Dadona, Heloísa Strobel, da Reptilia, Estileras e Fernando Cozendey.

dlee_v20_008-200x300fcoz_v20_016-200x300O time de estreantes é bem grande e diverso nesta edição, com CHO.PROJECT - marca de Josephine Cho, ex-assistente da estilista Juliana Jabour, Gui Amorim com o Estudio Traça, Coetânees, coletivo composto por Renan Soares, Novíssimo Edgar e Priscila Mastro. Também desfila Mateus Cardoso, vencedor do concurso Sou de Algodão, que aconteceu na 45º edição. A direção do evento convidou ainda Dario Mittmann e Rodrigo Evangelista, segundo e terceiro colocados no concurso, rdog_v20_021-200x3001rept_v20_009-200x300respectivamente. Além deles, três marcas também fazem seu primeiro desfile dentro do Projeto Lab: Boutique Venenosa, Priscilla Silva e Thear.

A Casa de Criadores ocorrerá entre os dias 26 e 30 de Novembro e apresentará 34 desfiles. Nesta temporada o evento acontece na Alameda Olga, 197 - Barra Funda, SP.

fcoz_v20_070-768x512Confira abaixo o line-up

26 de novembro - terça-feira  início às 20h30

Rober Dognani

CHO.PROJECT

Alex Kazuo

Jorge Feitosa

David Lee

Martins

27 de novembro - quarta-feira  início às 20h30

Koia

NotEqual

Bispo dos Anjos

Weider Silveiro

Diego Fávaro

Rocio Canvas

Felipe Fanaia

28 de novembro - quinta-feira início às 20h30

Igor Dadona

Reptilia

Diegogama

Rafael Caetano

Estúdio Traça

Fernando Cozendey

29 de novembro - sexta-feira início às 20h30

Alguns desfiles desta noite são oferecidos pelo movimento Sou de Algodão em parceria com a Casa de Criadores.

Estilistas já conhecidos da Casa terão a oportunidade de apresentar um look na passarela.

Desfile Sou de Algodão

Mateus Cardoso

Estamparia Social

Jal Vieira

Dario Mittmann

Boldstrap

Rodrigo Evangelista

30 de novembro - sábado início às 20h30

Projeto Lab: Boutique Venenosa, Rainha Nagô, Thear e Priscilla Silva

Vivão

Estileras Fudidamente Insertas

Coetânees

Vicente Perrotta

da redação com informações da Agência Lema   imagens: fotos divulgação de Marcelo Soubhia

ISSEY MIYAKE

worldfashion • 06/10/19, 15:10

whatsapp-image-2019-09-30-at-173543-2O fotógrafo, especialista em moda, Yuri Graneiro foi convidado, para cobrir com exclusividade a apresentação do desfile do icônico designer japonês Issey Miyake, na Paris Fashion Week,  que apresentou seu novo designer chefe, Satoshi Kondo. O fundador da marca Miyake, que pode ter se aposentado da casa que fundou em 1970, mas continua a exercer grande influência sobre a casa franco-japonesa, declarou que faz questão de dar a jovens designers talentosos a oportunidade de desenvolver suas habilidades.

yuri-graneiro2Graneiro explica que modelos com técnicas acrobáticas giravam em um pé, enquanto eram içadas por cabos rodopiando. Outras modelos com skates elétricos passavam sorrindo pelos convidados da primeira fila. whatsapp-image-2019-09-30-at-173543-1whatsapp-image-2019-09-30-at-173543E ainda um círculo de cinco modelos dançavam de mãos dadas remetendo a obra-prima de Henri Matisse, de 1910, “The Dance”, comenta o fotografo que é um whatsapp-image-2019-09-30-at-173749-2whatsapp-image-2019-09-30-at-173543-3estudioso a mais de 20 anos em Moda.

Mas o destaque foi exatamente no momento dos bambolês pendurados no teto que desceram com vestidos de tecido elástico,whatsapp-image-2019-09-30-at-173749-31vestido as modelos que estavam estáticas. O vestido deslizou sobre a cabeça de cada modelo - provocando suspiros e euforia na platéia.

A apresentação de tecidos techno foi o ponto alto na tecelagem, apresentada com designs ricos em cores e com frescor que a estação precisa com muitas ideias forte para a silhueta da primavera. Também foi apresentado uma série de jaquetas compridas que foram fechadas quase completamente, praticamente cobrindo o rosto de cada modelo, e outras peças que se whatsapp-image-2019-09-30-at-1737491dobravam ao redor do corpo como origami. Tudo isso feito para evidenciar a poeticamente “sentimento de alegria essencial e instintivo” ao usar roupas. Cada peça de roupa vista no desfile Primavera / Verão 2020 será vendida em abril por preços entre R$ 6.000 e  R$ 9.000 porém a marca só tem loja na Europa, Tokyo e Nova York.

da redação com informações da VHAssessoria  imagens: fotos/divulgação Yuri Graneiro

São Paulo Fashion Week N48 - line-up

worldfashion • 03/10/19, 16:19

img_4372-640x480Apresentada pelo Banco Santander, o banco da moda, a próxima edição do São Paulo Fashion Week – N.48, acontece de 13 a 18 de outubro e volta ao Pavilhão das Culturas Brasileiras, no Parque do Ibirapuera, onde foi realizado o evento SPFW N.45.  O evento é uma co-realização da IMM e IN_MOD – Instituto Nacional de Moda e Design.

pauloborgeschilli_alo_alo_bahia“O São Paulo Fashion Week celebra a potência da criação como expressão viva e afetiva das pessoas em sintonia com o tempo presente.” afirma Paulo Borges, Diretor Criativo do SPFW. Duas marcas fazem sua estreia na temporada: Ângela Brito e Isaac Silva. Interpretando raízes afro de maneiras distintas, ambos trazem em seu discurso a pluralidade e a liberdade através da moda, com muita sensibilidade. “É exatamente esta riqueza de criações e visões que buscamos na curadoria de marcas quando pensamos o evento”, comenta Borges.

Ao todo, serão 26 marcas lançando suas coleções na temporada. O evento abre no domingo à noite (13), com o desfile da Ellus ocupando a Praça Antonio Prado em frente ao Farol Santander, no Centro Histórico de São Paulo - endereço contemplado pelo Projeto Triângulo SP, iniciativa da Prefeitura de São Paulo para revitalização e valorização da região como pólo internacional de turismo. O dia 14 é reservado para encontros e eventos com imprensa e mercado.

Confira o calendário de desfiles:

13 DOMINGO

ELLUS 20h00

15 TERÇA

BOBSTORE às 09h30

REINALDO LOURENÇO às12h15

KORSHI - PROJETO ESTUFA às15h00

AO - PROJETO ESTUFA às15h15

FABIANA MILAZZO às17h00

LILLY SARTI às19h00

MODEM às 21h00

16 QUARTA

PATBO às 13h00

VICTOR HUGO MATTOS - PROJETO ESTUFA às 14h00

MIPINTA - PROJETO ESTUFA às 14h15

BEIRA às16h00

ANGELA BRITO às18h00

CAVALERA às 20h00

17 QUINTA

GLÓRIA COELHO às12h00

ALUF - PROJETO ESTUFA às14h00

LUCAS LEÃO - PROJETO ESTUFA às14h15

JOÃO PIMENTA às16h00

FERNANDA YAMAMOTO às18h00

LINO VILLAVENTURA às19h30

AMAPÔ às 21h00

18 SEXTA

ANOTHER PLACE às11h00

APARTAMENTO 03 às14h00

ISAAC SILVA às17h00

NERIAGE às19h00

HANDRED às 21h00

Sobre a SPFW

Com 24 anos de história, o São Paulo Fashion Week (SPFW) é a maior plataforma de divulgação de moda, design e criatividade do Hemisfério Sul. Reconhecido pela ONU como um case mundial, o SPFW é um dos mais completos exemplos de como a economia criativa pode ser usada como estratégia de desenvolvimento para a cidade e o país. Somando 47 edições realizadas até abril de 2019, o evento cumpre um papel articulador e provocador, transcendendo o mundo da moda e estabelecendo-se como ponto de convergência de diversas redes criativas. Com investimentos que superam 1 bilhão de reais, o SPFW já recebeu mais de 3 milhões de pessoas e a transmissão de seus conteúdos pela TV e Internet alcançou mais de 1 bilhão de pessoas em cerca de 100 países. Mais que evento e mais que moda, o São Paulo Fashion Week é uma experiência relevante, estimulante, inspiradora e transformadora para todos os que se conectam à plataforma.

Sobre a IMM

A IMM é uma empresa brasileira que atua nas áreas de esporte, entretenimento e venda de ingressos. Na área de Esporte, a empresa produz eventos de grande porte e que fazem parte do calendário do país, os destaques são: Rio Open (maior torneio de tênis da América do Sul), o UFC, os jogos da NBA Global Games realizados no Brasil em 2013, 2014 e 2015, os eventos de montarias em touro da PBR (Professional Bull Riders) e possui

da redação com informações da  MktMix Assessoria de

À La Garçonne Coleção 02-2019

worldfashion • 08/09/19, 17:04

Neste sábado 07 de setembro, no Centro Cultural São Paulo, desfile da coleção 02-2019 da À LA GARÇONE com Direção Criativa   de Fábio Souza, Estilo de  Alexandre Herchcovitch

Beleza - Celso Kamura

Casting - Fábio Souza

Trilha - Max Blum

Direção geral - Bill Macyntire

Fotos desfile - Zé Takahashi

Alta malharia - À La Garçonne + Hering

Alta Bijuteria - À La Garçonne + Hector Albertazzi

Apparel - À La Garçonne + Olympikus

Couro- À La Garçonne + Kalline

Sapatos - À La Garçonne +Vera Rollof

Sneakers - À La Garçonne +Olympikus

Fitness Apparel- À La Garçonne + LaBellaMafia

Apoiadores - Andrade Máquinas, Carmelo, Dalila Têxtil, Estrela, Focus, Galpão Fashion, Haco Lonati, Pelican, Salotex,  Texprima, Visionari.

Patrocinadores - Olympikus, Sensil, LabellaMafia.

da redação com informações da MKTMIX Assessoria de Comunicação e Marketing imagens: fotos/divulgação  de Zé Takahashi

UNDERTOP NA NEW YORK FASHION WEEK

worldfashion • 06/09/19, 21:44

5c369083-868b-4924-a86c-3e5a13d19bcbNa passarela do line-up oficial da New York Fashion Week, a Undertop, lançou hoje a sua coleção primavera-verão 2020 na New York Fashion Week. os looks total white, propondo produções inspiradas na leveza fresh do verão, complementadas com as  sandálias da designer brasileira Paula Torres.

57cf7ed5-2a92-40db-9018-27f727fdf605“See now buy now”, a coleção estará à venda na multimarcas Flying Solo, em Nova York e na flagship store da marca no Shopping Iguatemi São Paulo e  no e-commerce.

A marca de allwear, da Juliana Mansur, também  diretora criativa da marca, está cada vez mais engajada em criar uma moda cool, inclusiva e com propósito social

61871e4d-6c5f-41fd-937c-008590441a8879133433-c06d-4c18-b2d2-dc122d5bceddInspirada no caos da Babylonia, nasceu uma coleção com misturas coesas e geométricas em tecidos e cores, que causam choque sem perder a harmonia.

Cada vez mais democrática com shapes variados, a Undertop transitou entre cores sólidas e um leve brilho para compor os icônicos bodies e tops, e as peças complementares como vestidos e saias. A coleção éversátil com peças que se transformam em diferentes looks, como o macacão com zíper na cintura, podendo virar uma calça pantacourt. O mix and match das texturas e os traços geométricos representam o verão da marca, com a missão cumprida de trazer para o mundo uma mulher globetrotter, com vontade de ser ela mesma e empoderada.

3ef05d74-4da0-4952-bf21-8f9abeac676cPela primeira vez, coleção intitulada Babylonia traz uma grade ampliada com numeração até o GG. “Estamos sempre pensando no bem-estar da mulher e sentimos a necessidade de ampliar a nossa grade para que mais mulheres possam vestir a marca. É um work-in-progress e buscamos evoluir a cada temporada”, explicou Juliana.

c1efc42a-27db-48e6-b529-4c030c524103Nesta coleção a Undertop se uniu a Sensil®, marca de poliamidapremium da NILIT, para trazer inovação no tule utilizado que dá um altíssimo padrão de qualidade nas peças com  extrema suavidade e ao mesmo tempo mais resistencia.

Sobre a NILIT® cria, produz e comercializa globalmente fibras de nylon 6.6 de alta qualidade para tecidos de vestuário e outros produtos. A empresa foi fundada há mais de 40 anos em Israel e cresceu para ser a maior produtora de Nylon 6.6 do mundo, com presença em regiões-chave como a Europa, EUA, Turquia, América Latina, Ásia-Pacífico e China.

da redação com informações da AgTres assessoria    imagens: fotos de Andrea D’Andrea/divulgação

David Lee estreiou na 45ª edição da Casa de Criadores

worldfashion • 05/07/19, 14:56

dlee_v20_004dlee_v20_022Entre as marcas estreantes desta edição, com certeza David Lee, promissor e jovem estilista cearense, com passagens recentes pelo International Fashion Showcase, programa de mentoria promovido pela British Fashion Council, em Londres, e Dragão Fashion Brasil, realizado em Fortaleza em maio, é um brilhante construtor da moda masculina. Uma das principais características de seus trabalhos é o crochê, que está presente de maneira marcante em suas criações e é uma referência a sua cultura de origem e também é um diferencial no universo masculino, que compõem as suas peças.

dlee_v20_008dlee_v20_014David Lee desfilou a coleção “Um Lugar Seguro”, que explora sensações de conforto e hospitalidade, associadas a elementos de proteção e segurança, como a intimidade do ambiente do quarto, suas texturas e imagens, que são incorporadas a partir do imaginário deste ambiente receptivo. As sensações de proteção e segurança provêm da estética poderosa dos uniformes utilizados em serviços públicos, com seu universo de cores vivas empregadas na sinalização urbana.

dlee_v20_0161David Lee utilizou o fio Charme, que faz parte do mix de produtos da Círculo S/A, a maior fabricante de fios para dlee_v20_0361trabalhos manuais da América Latina, e é parceira do estilista, que apresentou no crochê as cores vibrantes que foram executados com uma rica variedade de pontos. Na cartela de cores entram preto, caramelo, branco, amarelo, vermelho, laranja e azul celeste misturados a listras em tonalidades da camisaria clássica masculina. A dualidade entre força e delicadeza, entre o que é íntimo e público, atravessa e sustenta a coleção. A silhueta é utilitária, potencializada por pontos de cores e modelagens, em sua maioria de linhas retas, a partir da mistura de técnicas contrastantes como o crochê e a alfaiataria. Foram usados tecidos em algodão, malha circular e sarja, com aplicações e detalhes que reforçam o aspecto de urbanidade, como cadarços resistentes e etiquetas de borracha.

da redação com informações da Oficina das Palavras  fotos: divulgação de Marcelo Soubhia/Fotosite

CASA DE CRIADORES 45ª EDIÇÃO

worldfashion • 02/07/19, 16:48

rdog_v19_048-1-640x427De amanhã 03 a 06 e no dia 08 de julho a Casa de Criadores promete muitas novidades. O line up começa com a Ahlma, que abre o primeiro dia de desfiles, com styling de Dudu Bertholini. Para esta temporada, a Casa de Criadores recebe também o Brechó Replay, os veteranos Isaac Silva e Rober Dognani, além das marcas estreantes: Estamparia Social, Silvério, Reptilia, Re-roupa, BOLDSTRAP, CISÔ, DAVID LEE, ESTILERAS, VIVÃO e o PROJETO LAB (BISPO DOS ANJOS, JAL VIEIRA, RAINHA NAGÔ e KOIA).

david-lee-collection-photographer-thais-mesquita-2-640x427Confira abaixo o line-up

03 de julho (quarta-feira)

Sala de desfile: 20h30

Ahlma

Cisô

Diego Gama

D-AURA

Igor Dadona para Blaze Supply

Brechó Replay

04 de julho (quinta-feira)

Sala de desfile: 20h30

Renata Buzzo

David Lee

Martins

Reptilia

Jorge Feitosa

Weider Silveiro

05 de julho (sexta-feira)

Sala de desfile: 20h30

Notequal

Re-roupa

Diego Fávaro

Rocio Canvas

Boldstrap

Rober Dognani

06 de julho (sábado)

Escadaria 16h:

POTE

Sala de Desfile: 18h

Projeto Lab - Bispo dos Anjos | Jal Vieira |Rainha Nagô | KOIA

Vivão

Estileras

Rafael Caetano

08 de julho (segunda-feira)

Sala de desfile: 20h30

Desafio Sou de Algodão + Casa de Criadores

Fernando Cozendey

Heloisa Faria

Silvério

Alex Kazuo

Isaac Silva

Ken-gá

Escadaria: 20h30

Vicente Perrotta

_mg_7176-cc2a6pia-640x423O evento conta também com o 1º DESAFIO SOU DE ALGODÃO, concurso que incentiva estudantes de moda de todo o Brasil a exibirem suas criações em mini-desfiles, em que o vencedor fará parte da line-up da 46ª edição do evento, em novembro de 2019, em parceria com o movimento Sou de Algodão.

Os seis finalistas, com seleção feita em abril, levarão para as passarelas suas coleções completas de 10 looks, sendo na abertura de cada desfile exibido vídeos curtos que contarão a inspiração e a identidade de cada jovem estilista. A premiação será realizada no último dia do evento, em cerimônia que premiará os três primeiros colocados, e contará com renomados especialistas da moda para julgar os trabalhos.

milton-garbugio-ampa-22-copiaPara Milton Garbugio, presidente da Abrapa - Associação Brasileira dos Produtores de Algodão, é gratificante fechar a semana de moda com o primeiro ciclo de inspiração e orientação voltado ao público que estará no mercado, daqui a pouco, construindo a moda deste país.

“Estamos muito animados em estimular a criatividade dos estudantes e sermos uma ponte para o ingresso destes ao evento. O vencedor será um dos estilistas a apresentar sua coleção na próxima edição, e estamos ansiosos para saber quem será o novo talento da moda. Agradecemos a todos que nos apoiaram nesta jornada”.

O movimento segue em constante crescimento e no fortalecimento da presença do algodão para a indústria da moda e seus consumidores, em que Milton ressalta que “a terceira participação neste importante evento traz para a moda autoral brasileira uma fibra com tantos significados para a economia do país e para a expressão do design”.

De acordo com a Abrapa, o Brasil é o 4º maior produtor de algodão e o 2º maior exportador da fibra nesta safra, sendo 80% da produção certificada em sustentabilidade pelo programa ABR – Algodão Brasileiro Responsável – e 70% licenciada pela BCI – Better Cotton Initiative, chancela internacional que atesta o algodão produzido de forma responsável, utilizada por diversas marcas de varejo de moda internacional e nacional.

Os finalistas serão seis estudantes de faculdades de moda de todo o Brasil, escolhidos entre mais de 400 inscritos. Esses jovens talentos terão a oportunidade de desfilar para um corpo de jurados, composto por renomados profissionais da área, que escolherá o vencedor.terão como apoiadores de seus desfiles tecelagens parceiras do Sou de Algodão e para os três primeiros colocados, além do prêmio de R$ 30 mil ao vencedor, serão oferecidos metros de tecidos e horas de orientação e mentoria por meio dos apoiadores do Movimento.

finalistas-flavia-pommianosky-andre-hidalgo-4-640x480Finalistas

•Dario Mittmann – UEM/PR

•Assumpta (Denis Mathias, Eduardo Augusto e Gabriela Camazzola) – Santa Marcelina/SP

•Era Brand (Alan da Silva Dantas, Lays Santos e Patrick Langkammer) – UVA/RJ

•Fellipe Campos e Fernando Carvalho – Santa Marcelina/SP

•Mateus Cardoso – Santa Marcelina/SP

•Rodrigo Evangelista – IED/SP

Tecelagens parceiras: Canatiba | Cedro Têxtil | Jolitex | Paranatex | Santista Jeanswear | Urbano Têxtil

Apoiadores do Movimento:  Abrapa | Abvtex | Casa de Criadores | Etiqueta Certa | Ernna Cost | Fashion Innovation Bureau | Fashion Innovation Bureau | Leandro Pires Consultoria

Sendo o maior patrocinador desta edição da Casa dos Criadores, o Sou de Algodão contará com programação cultural durante todos os dias como oficinas, talks e exposição. As oficinas serão realizadas em parceria com a Re-roupa, reconhecido laboratório de produção de roupas e ideias que preza pelo ambiente criativo e criação de cultura visando intervir na lógica do sistema produtivo da moda, com o objetivo de promover a reflexão sobre o ciclo de vida da roupa e a criação de novos significados para a peça ou retalho em desuso.

As oficinas também contarão com o apoio de grandes marcas: Cataguases, Farm, G. Vallone, HC Brasil, Vicunha e Zune. Serão 40 vagas abertas, por dia, e os participantes poderão levar para a casa a peça que confeccionarem. Já os talks serão temáticos e interativos, com 80 vagas por dia. As inscrições podem ser feitas a partir deste link: bit.ly/soudealgodao

Sou de AlgodãoE ainda, como reconhecimento aos ricos trabalhos dos semifinalistas do 1º Desafio Sou de Algodão + Casa de Criadores, será realizada exposição no átrio da Praça das Artes, com os looks de 19 estudantes selecionados, aberto ao público durante os dias do evento à partir das 16h.

Confira aqui a agenda da programação das ações e ativações do Sou de Algodão, durante o evento.

Serviço:

- exposições: dias 03, 04, 05, 06 e 08 de julho, das 16h às 20h (aberta em todo o período do evento)

- oficinas: dias 03, 04, 05, 06 e 08 de julho, das 16h30 às 18h30

- talks: dias 03, 04, 05, 06 e 08 de julho, das 18h30 às 19h30

- desfile Desafio Sou de Algodão + Casa de Criadores: 08 de julho, 20h.

Sou de Algodão - É um movimento criado para incentivar o uso da fibra natural na moda e na indústria têxtil, que tem como propósito unir a cadeia do algodão, em torno da sustentabilidade e da atuação responsável de todos os agentes.

A 45º edição da Casa de Criadores acontece na Praça da Artes, numa parceria entre a Secretaria Municipal de Cultura. O secretário Alê Youssef está otimista com o evento e complementa afirmando que “a Casa de Criadores mantém-se há mais de duas décadas como um celeiro de novos estilistas e artistas da moda. A Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo apoia esta iniciativa e incorpora o evento ao Agendão, calendário cultural integrado do programa São Paulo Capital da Cultura.”

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Há mais de duas décadas lançando grandes nomes da moda no Brasil, a Casa de Criadores chega à sua 45ª edição como hub da  nova moda brasileira.

vicunha-kingpins-4A parceira da Vicunha - maior produtora mundial de índigos e brins – com o evento é de longa data, e a empresa fortalece sua conexão com o universo criativo da moda, tecnologia e sustentabilidade por meio do apoio a 24 talentos criativos nesta temporada. A atual edição do evento conta com estreias promissoras como Vivão Project, Igor Dadona para Blaze Supply, Rainha Amagô e Boldstrapp, que também recebem o suporte da gigante têxtil em seu début na casa.

Entre os artigos Vicunha presentes, o Tech Rippel segue como o grande highlight da semana de moda, por seu acabamento em coating que confere visual esportivo, tecnológico e moderno aos looks. Sarjas com toque de elegância, como Kidman, que traz visual refinado e brilho especial, e Vic Max, com aspecto diferenciado e nobre proporcionado pelo acabamento special touch, também figuram entre as apostas dos estilistas para a temporada. No denim, o destaque fica por conta da linha Athletic, composta por artigos que trazem o visual de denim por fora e o toque e o conforto do moletom por dentro; além do índigo 100% algodão Iago Royal, com diagonal bem marcada e visual authentic, ideal para interpretar looks mais vintage.

da redação  com informações: da Agencia Lema (Casa de Criadores e Sou de Algodão). da PressPass (Vicunha)     fotos: divulgação

24A. EDIÇÃO DO MINAS TREND “EM DIAS DE SOL”

worldfashion • 10/04/19, 10:59

46657284445_66db198722_zCom a presença de Flavio Rosner presidente da FIEMG, Fernando Valente Pimentel presidente da ABIT e Ronaldo Fraga estilista e diretor cirativo do evento, aconteceu a coletiva do evento.

46657285775_98e8af77ee_z-1Flávio Roscoe colocou que as mudanças foram feitas à partir de sua gestão para equilibrar receitas X despesas e tornar o evento auto sustentável financeiramente. O esforço já conseguiu alcançar uma redução de 40% nos custos sem perder a qualidade e ampliou a receita apesar de ter diminuindo os custos em até 20% para os expositores. Os aportes vieram das parcerias e patrocínios proporcionando o ingresso de novos players.

Entendendo que a indústria da beleza também está próximo à moda, iniciou a aproximação deste setor e trouxe para este evento os farmacos, com a presença em um estande institucional do SINDUSFARQSindicato das Indústrias de Produtos Farmacêuticos e Químicos para fins Industriais no Estado de Minas. Também fazem parte das mudanças a inclusão do Festival de Gastronomia.

O evento trouxe um recorde de compradores e conseguiu ampliar em mais 19 expositores no Salão de Negócios.

46657285135_bd95964b3f_z2Fernando Pimentel da ABIT - Associação Brasileira da Indústria Textil e Confecção, declarou ser parceiros de longa data do melhor evento de moda e o estado de Minas Gerais está em terceiro lugar na Economia Criativa do País, sendo que as indústrias brasileiras estão em quinto lugar internacionalmente. Disse ser muito otimista e que a tendência é a evolução do mercado ainda neste segundo trimestre.

Anunciou também a realização do próximo Cogresso Internacional da ABIT 2019, nos dias 22 e 23 de Outubro simultâneo ao próximo Minas Trend. O tema será FIM DAS FRONTEIRAS: DA CRIAÇÃO AO CONSUMO e as inscrições já estão abertas no site do evento: www.congressoabit.com.br para maiores informações e-mail fernanda.tamburus@abit.org.br

47572806571_a4e82e674c_zO diretor criativa e estilista Ronaldo Fraga, concluiu a coletiva dizendo: “Apostar mais uma vez  neste setor, que  como o Flavio bem diz, vende mais do que produto, vende pensamento, gera autoestima, e é neste lugar que esta indústria anda. E chegamos naquele ponto que aquela euforia que a moda viveu nas duas ultimas décadas, onde tinha esmalte em tudo, irreal, europeu, e depois de sucessivas crises, o setor da moda é o mais suscetível e a isso soma-se  o fato de que estamos diante de um  mundo real, de uma historia real , e tentando entender o que da moda tem que mudar. Este setor que muda o tempo inteiro, na forma de pensar, de comercializar e é por isto que ela morre o tempo inteiro. O setor que tem na sua espinha dorsal, o espírito antropofágico, de autonegação, reflete muito na parte conceitual, e principalmente na parte comercial”, completou Fraga

sjj_8662_32628268427_osjj_8724_33693938748_oHoje, o Minas Trend, se faz importante, não só para a indústria mineira, mas como elo ligação com os consumidores. O que parecia uam loucura há 10 anos atrás, hoje se faz necessirio abrir as portas para a cidade vir, ver e participar, seguindo a ordem mundial de democratização para a sobrevivencia da moda. É importante estabelecer diálogos com as frentes, que a moda sempre negou, enxergar e entender os consumidores. Se já era difícil fazer roupa, agora o desafio é maior. Porque roupas os chineses estão fazendo e muito bem, temos que fazer moda com valor agregado. Nos momentos conturbados como a que vivemos, só a arte e a cultura dão sinais: “Solarizar”, “Oxigenar”, “Diversificar”, “Viajar” e “Sensualizar” são as palavras-chaves. Alénm da democratização também de expositores, importante processo para o evento, trazendo mais qualidade em ambito nacional.

Para a abertura do evento foi convidado o violoncelista Jacques Morelenbaum, um dos maiores violoncelista, de todos os tempos, braço direito de figuras como Tom Jobim, que junto com o grande nome da nossa música, a cantora Zélia Duncan ecoou as pérolas do mestre maior Milton Nascimento para o deleite dos convidados.

da redação do WORLD FASHION    fotos: divulgação

23ª MINAS TREND

worldfashion • 29/10/18, 15:56

1cc37cd1-44fb-4eae-b06e-74c931c88a7bA 23a edição do Minas Trend, que promove os lançamentos oficiais para a temporada outono-inverno/2019, é norteada pelo tema “Agora e para Sempre”, representado na imagem central de um coração que evidencia a energia do órgão como elemento propagador de alimentação da vida, numa analogia poética com o objetivo do evento de fomentar a cadeia produtiva de moda.

Recentemente empossado, o presidente da FIEMG, Flávio Roscoe, chamou para a direção criativa Ronaldo Fraga, que trouxe um novo frescor e dinamismo ao evento, evidenciando seu poder de renovação e de alinhamento com as demandas do setor. “Ronaldo é um profissional antenado com o presente e com o futuro, e este poder visionário será refletido em novas ideias e inspirações para que possam, através da criatividade, incrementar os negócios e os processos produtivos”, analisa Roscoe.

c801231f-fd7c-437e-883d-bfacedc7934aSegundo Roscoe, alterações estruturais e organizacionais também fazem parte das mudanças previstas para o evento durante sua gestão na Fiemg. “A começar pela renovação no layout do salão de negócios, com a qual devemos aumentar a área ocupada em 30%, e o aumento e qualificação dos expositores, com ênfase na inclusão de empresas dos principais polos produtivos do estado, como Monte Sião e Jacutinga, regiões reconhecidas pela alta qualidade e conceito de moda de sua malharia retilínea”, destaca o executivo. Em relação aos compradores vip ́s - aqueles considerados com alto poder de decisão e compra -, tradicionalmente convidados com despesas pagas pelo evento, Roscoe afirma que, apesar de serem submetidos a uma análise mais rigorosa e detalhada, terão sua participação ampliada, podendo atingir 800 lojistas de todo o país, número 60% superior ao apontado nas edições anteriores.

A ideia é torná-la auto sustentável para que o evento dependa cada vez menos do sistema FIEMG e tenha vida própria. O movimento para esta readequação não perde em qualidade, mas um benefício para todos tanto expositores como para os compradores.

42ff850f-9bb8-4c3c-83eb-b37977f6113cA proposta de um evento mais inclusivo, que dialoga com outras vertentes da indústria criativa, e também mais democrático, ao propiciar o acesso da população às suas atividades, Fraga aposta na subversão dos parâmetros convencionais da indústria de moda para apontar novos caminhos para seu crescimento e renovação dos processos criativos. “O Minas Trend não é um evento da moda mineira, mas sim a grande plataforma da indústria brasileira de vestuário e, dessa forma, temos que dialogar com outras correntes produtivas, incluindo e agregando para transformar”. “Em tempos mais generosos e diversos, a moda tem que atrair, provocar e estimular as pessoas”, conclui

da redação do WORLDFASHION  fotos:acervo da revista

SPFWN46 / TRAN[SP]OSIÇÃO

worldfashion • 15/10/18, 11:48

O São Paulo Fashion Week evento realizado pela IMM MODA e pelo Instituto Nacional de Moda e Design – INMOD. SPFW N46 será apresentado nesta edição por Banco Santander e Jeep. Além de patrocínios de Iguatemi, Braskem, Chilli Beans e parceria institucional do Sebrae e Prefeitura de São Paulo. Inaugurando um novo ciclo na história de 23 anos, o SPFW se prepara para ocupar dois territórios criativos na cidade de São Paulo: o Farol Santander, no centro - R. João Brícola, 24, e o espaço ARCA, na zona oeste - Av. Manuel Bandeira, 360 - Vila Leopoldina.

hallO Farol é o ponto de partida dessa edição que trabalha com o conceito de Transposição e chega até o outro lado da cidade num antigo galpão industrial na Vila Leopoldina. “É a vontade de expandir fronteiras e ir além, ressignificar espaços a partir da criatividade alinhado à vocação de São Paulo para as novas economias, integrando e conectando a cidade com os grandes centros de inovação do mundo,” diz Paulo Borges, idealizador e diretor criativo do SPFW.

348195_832745_marcos_madureira__1__web_“Estamos num prédio ícone da década de 40, que carrega o legado de empreendedorismo da época e se mantém um marco da cidade,” comentou Marcos Madureira (foto à direita)  vice-presidenteexecutivo de comunicação, marketing, relações institucionais e sustentabilidade do Banco Santander. “O que nos levou a firmar esta parceria com o São Paulo Fashion Week foi justamente a crença que temos em comum no empreendedorismo e na criatividade, tão presentes na moda e fundamentais para o momento de transformação que estamos vivendo. Precisamos de pessoas que pensem diferente porque dessa diferença e do conflito vem a criatividade. A gente acredita no empreendedorismo criativo”, completou.

348195_832754_antonio_filosa_web_Já Antonio Filosa (foto à esquerda) presidente do Grupo FCA -  Fiat Chrysler Automobiles, também comentou a parceria de Jeep que, pela primeira vez, se associa ao São Paulo Fashion Week e falou sobre a sinergia entre a cultura da marca e as reflexões que o São Paulo Fashion Week vem propondo. “Todos trabalhamos no exercício de ir além e queremos construir a história do futuro com nossos parceiros” afirmou.

Com relação a criação de moda, o Banco Santander com patrocínio de Jeep, C&A, Sou de Algodão e parceria institucional do Sebrae, apresentam a segunda edição do Projeto Estufa uma iniciativa do SPFW para conectar movimentos que pensam, criam e testam modelos e processos de futuro.

A cineasta e cenógrafa Daniela Thomas é a inspiradora do SPFWN46 e co-curadora, junto com a artista Mari Nagem, da exposição do Projeto Estufa, que reúne 17 artistas contemporâneos. Alguns trabalhos são desenvolvidos durante o período da mostra que conta com a participação de Aleta Valente; Anais Karenin; Cal Kielmanowick; Fernando Velazquez; Fred Pinto; Lina Lopes; Mari Nagem; Marina Kosovski; Renato Custódio; Álvaro + Oda; Mau Maker; Pedro Gallego; Renata Melo; Rochelle Costi; Rodrigo Moreira; Sara Não Tem Nome; e Simone Barros.  Além da exposição e desfiles de novas marcas, o Projeto traz uma agenda que inclui, masterclasses, talks e feira de startups distribuídos nos dois espaços.  É possível participar da programação adquirindo ingresso pelo site tudus.com.br

342387_810204_novo_local_do_spfw_web_1O novo momento do São Paulo Fashion Week concentra sua essência na força da mudança, convidando todos a sair da zona de conforto e experimentar novos tempos e espaços.

O calendário de desfiles apresenta quatro estreias e sete novos designers integram este lineup dentro da programação do Projeto Estufa. A semana começa com desfile da marca Lilly Sarti no domingo, 21 às 19h30 no Farol Santander.

O line-up

SEGUNDA-FEIRA dia 22

15h00   Osklen

16h30  Patricia Viera

17h30  Torinno

19h00  Modem

20h30  João Pimenta (fem)

TERÇA-FEIRA dia 23

13h00   Reinaldo Lourenço

14h30  Aluf : Projeto Estufa

14h45  Lucas Leão : Projeto Estufa

16h00  PatBo

17h30   Top 5

19h00  Amir Slama

20h30  Ronaldo Fraga

QUARTA-FEIRA dia 24

12h30  Gloria Coelho

14h30  Helena Pontes : Projeto Estufa

14h45  Ão : Projeto Estufa

15h00  Korshi 01 : Projeto Estufa

16h30  Beira

18h00  Lino Villaventura

20h00  Bobstore

QUINTA-FEIRA dia 25

14h30  Victor Hugo Mattos : Projeto Estufa

14h45  MiPinta : Projeto Estufa

16h30  Two Denim

18h00  Cotton Project

19h00  Apartamento 03

20h00 Handred

SEXTA-FEIRA dia 26

15h30  Cacete Company

16h30  João Pimenta (masc)

18h00 Piet

19h00  Ratier

20h30  Água de Coco por Liana Thomaz

redação WORDL FASHION  fonte: MktMix Assessoria de Comunicação  fotos divulgação dos espaços

fotos: dos executivos Marcos Madureira e Antonio Filosa de Gabriel Capelleti/Agência Fotosite