CONCURSO - DESAFIO DENIM NEXT 2026

worldfashion • 05/11/25, 11:07

O concurso é idealizado pela Denim City SP e Mauricio Lobo, o Denim Next convida jovens criadores a desenvolverem propostas que expressem inovação, consciência e  no universo do denim.

O desafio integra a semana de lançamentos da indústria e apresenta o Troféu Denim Next como símbolo de reconhecimento ao mérito criativo e técnico dos participantes.

FOCO em CRIATIVIDADE, CONEXÃO e SUSTENTABILIDADE

O projeto foi desenvolvido a partir de três pilares — Criatividade, Colaboração e Sustentabilidade — incentivando o uso de matérias-primas e processos inovadores dentro da moda denim.

Os participantes deverão escolher um único item - base — calça ou jaqueta — e inscrever seu projeto em uma das duas categorias:

CRIAÇÃO CONCEITUAL: voltada à inovação em design e processo criativo;

UPCYCLING: dedicada à reutilização e reinvenção de peças existentes, com foco em sustentabilidade.

BENEFÍCIOS

Mais do que uma competição, o Denim Next reforça a missão da Denim City SP de aproximar o mercado, a academia e os negócios da moda, conectando pessoas, empresas, startups e instituições em torno do desenvolvimento do setor.

O projeto está alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU (ODS 4, 9, 12 e 17), reforçando o compromisso com Educação de Qualidade, Inovação, Produção.

O Desafio Denim Next 2026 oferece aos participantes a oportunidade de ganhar visibilidade nacional e construir conexões reais com o mercado.

Os projetos finalistas serão expostos na Denim City SP e concorrerão a premiações em dinheiro, tecidos, troféus, placas e benefícios técnicos.

A participação é gratuita e aberta a estudantes de Moda e áreas relacionadas.

CRONOGRAMA

Inscrições Até 02 de Janeiro 2026

Seleção Janeiro de 2026

Anúncio dos finalistas Janeiro de 2026

Exposição e premiação Março de 2026

PREMIAÇÃO

• 1º lugar, R$5.500,00 + 22 metros de tecido Denim + Troféu “DENIM NEXT 2026”

• 2º lugar, R$3.000,00 + 13 metros detecido Denim + placa “DENIM NEXT 2026”

• 3º lugar: R$1.500,00 + 10 metros de tecidoDenim + placa “DENIM NEXT 2026”

MAIS INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES PELO LINK:  httpps://forms.gle/49HWhpcpyEqCL6447

EVENTO - IMERSÃO EM MODA REGENERATIVA

worldfashion • 24/10/25, 16:04

A Trama Afetiva é uma plataforma de design social e regenerativo idealizada por Jackson Araujo e Luca Predabon, que une oficinas criativas de desenvolvimento de projetos de design circular, voltadas para estudantes e interessados nos processos colaborativos de criação.

Esta IMERSÃO EM MODA REGENERATIVA com os participantes selecionados entre pessoas inscritas no formulário divulgado para todo o estado de São Paulo, as atividades terão conteúdo programático voltado para a aprendizagem coletiva sobre design, moda e práticas em reinvenção têxtil. Trata-se de um processo que transforma resíduos urbanos descartados em novos produtos de maior valor, uso ou qualidade.

O evento “Imersão Cultural em Moda Regenerativa”, se realizará entre os dia 28 e 31 de outubro, na Galeria Metrópole, no centro de São Paulo, e além de oficinas de moda e design circular para participantes selecionados, terá encontros com especialistas em sustentabilidade aberto ao público.

Os encontros contemplam uma agenda plural para disseminar conhecimentos sobre o design social e regenerativo, pautados sobre as experiências criativas da Trama Afetiva entre os anos de 2020 e 2025 – pandemia e pós-pandemia – realizadas a partir do uso de náilon de guarda-chuvas, recuperados do descarte de resíduos sólidos por cooperativas de catadores e catadoras na cidade de São Paulo.

Na programação, estão aula magna, painéis de discussão com a participação de nomes de destaque das cenas da moda, do design e da sustentabilidade, como Alexandre Heberte, artista têxtil e tecelão, Thais Losso, Jorge Feitosa, Maria Gabrielly Dantas e Sioduhi, designers de moda com expertise em processos de criação circular e colaborativa, Nina Coimbra, designer de objetos e curadora, a engenheira ambiental Aline Matulja, Laura Cruz, ativista de reciclagem e a mestra em sustentabilidade Monica Picavea, entre outros.

Neste formato, a Trama Afetiva reafirma sua atuação como uma plataforma que alia arte, regeneração e impacto social, conectando mais de 105 colaboradores entre catadores, costureiras e designers, e também beneficiando financeiramente cerca de 300 pessoas em São Paulo.

A Trama Afetiva – Imersão Cultural em Moda Regenerativa conta com patrocínio da Hering e da Fundação Hermann Hering, por meio do ProAC ICMS, reforçando o compromisso de fomentar a inovação social e práticas circulares na moda brasileira.

Programação

DIA 28 - 10h30 às 12h

BOAS-VINDAS

• Fala oficial da Trama: Moda como Micropolítica – Jackson Araujo

• Fala Patrocinador: Marina Ricciardi, gestora de sustentabilidade e comunicação da Cia. Hering

AULA MAGNA – Regeneração: o chamado da Terra, por Aline Matulja

Mediação: Jackson Araujo

DIA 28/10 - 10h30 às 12h

Mesa 1

DESIGN QUE CONTA HISTÓRIAS

Painelistas:

• Thais Losso

• Jorge Feitosa

• Alexandre Heberte

• Nina Coimbra

Mediação:

• Ana Paula de Assis

DIA 29 - 10h30 às 12h

Mesa 2

MULHERES QUE CUIDAM DAS CIDADES

Painelistas

• Laura Cruz

• Anne Catadora

• Morena Flowers

Mediação

• Monica Picavea

DIA 30 - 10h30 às 12h

Mesa 3

BRASIL REGENERATIVO

Painelistas:

• Maria Gabrielly Dantas

• Sioduhi

• Erico Gondim

Mediação:

• Winnie Bastian

DIA 31 - 10h30 às 12h

Mesa 4

“SOMOS COMEÇO, MEIO E COMEÇO”

• Apresentação do livro “A Coleta”, com o autor Pedro Vó e seus três personagens catadores (Bispo, Litz Govk e Maura)

• Apresentação do episódio “Vivências Circulares”, com fala do produtor da série Sylvio Rocha

Serviço

Evento: Trama Afetiva – Imersão Cultural em Moda Regenerativa

Data: 28 a 31 de outubro de 2025

Local: Espaço Cultural PUBLICA – Av. São Luís, nº 187, Galeria Metrópole, lojas 14, 15 e 16, subsolo, República – São Paulo/SP

da redação com informações da assessoria Lema+

TECNOLOGIA ALIADA DA SUSTENTABILIDADE

worldfashion • 30/04/25, 16:29

A sustentabilidade tem se tornado um pilar essencial para a indústria da moda – e conceitos como upcycling e moda circular vêm ganhando destaque, como soluções inovadoras para reduzir o impacto ambiental do setor e como impulsionadoras de negócios, trazendo uma nova forma de lidar com estoques que acabam ficando estagnados.

O reaproveitamento de materiais, premissa do upcycling, mais do que uma forma de repensar o uso de matérias-primas, é também um “boom” de criatividade e inovação no design de produtos. Incorporar a prática com uma visão mais estratégica de negócio pode potencializar vendas com foco no nicho da personalização.

“O upcycling pode ser aplicado em diversas etapas da produção e permite criar coleções únicas, com alto nível de personalização, atendendo a um perfil de público em crescente expansão, que valoriza a originalidade e a cadeia sustentável. E a Brother tem apoiado esse pilar do upcycling por acreditar que com as nossas máquinas (costura, bordado, corte, sublimação e impressão digital) o artesão, estilista ou fashionista tem mais possibilidades de uso e reaproveitamento dos materiais para agregar em suas criações”, comenta Paulo Akashi, diretor de Vendas da Brother.

Para ele, negócios da moda que apostam nesse movimento estão se adequando a um modelo de mercado que vai garantir a perenidade das marcas em um futuro próximo. “Hoje o upcycling já é um método que traz um novo olhar para estoques parados, por exemplo. Nosso objetivo é apoiar toda a cadeia para que tenhamos desde empresas que possuem esses estoques, e são o início do processo, até os artesãos, costureiros, fashionistas e estilistas que são os responsáveis em reutilizar, criar e dar vida a esses tecidos, utilizando qualquer uma das nossas máquinas junto a toda sua bagagem e olhar criativo”, reforça.

Tecnologias como a DTG (Direct-to-Garment), permite impressão direta no tecido, bordados personalizados e aplicação de recortes de materiais, como vinil ou mesmo outros tecidos para sobreposição, são alternativas para diversificar o catálogo de produtos. Com a impressora GTX Pro, por exemplo, é possível customizar roupas e acessórios sob demanda de forma eficiente e sem desperdício de tinta e água; bordadeiras facilitam a personalização de diversas peças, permitindo a criação de produtos únicos a partir de materiais já existentes; e a máquina de corte ScanNCut é uma aliada na produção de itens que se transformam em detalhes inovadores em camisetas, calças, bolsas e acessórios. Os equipamentos da Brother Brasil tem sido uma aliada importante para empresas que desejam atuar no segmento de moda sustentável.

“Entendemos que nossas soluções tecnológicas impulsionam esse movimento do upcycling, permitindo que empreendedores e marcas criem produtos sustentáveis e inovadores. Ao inserir no mercado equipamentos que promovem a personalização e o reaproveitamento de materiais, temos o objetivo de contribuir com a construção de um setor de moda mais consciente e responsável – e que traga retorno para os negócios do segmento”, finaliza Paulo.

A Brother Brasil é integrante da Brother Group, companhia centenária fundada no Japão e presente em mais de 40 países, a empresa desenvolve tecnologias para diversas frentes de negócio, com produtos para a casa, escritório e empresas. Para a indústria brasileira da moda, oferece soluções de impressão digital e uma ampla linha para bordado e costura. Etiquetadoras, impressoras, suprimentos e acessórios, além de suporte técnico, complementam a linha de produtos e serviços. A companhia possui sede em São Paulo (SP) e conta com distribuidores em todo o Brasil, além de loja online.

WTNB - COLLAB TENCEL™ E CANATIBA TÊXTIL

worldfashion • 04/04/25, 15:33

O primeiro drop da parceria anual da WTNB com as fibras TENCEL™️ e a Canatiba Têxtil com foco em sustentabilidade foi lançado no dia 27 de março.

O impacto da sustentabilidade na moda brasileira tem crescido de forma contínua, tornando-se uma forte tendência na indústria. A implementação de processos ecológicos desde a fase de concepção e a incorporação do upcycling são essenciais para o desenvolvimento de coleções sustentáveis e inovadoras, impulsionando mudanças positivas no mercado.

Assim o projeto, dividido em quatro coleções ao longo de 2025, une arte, cultura, moda e sustentabilidade. O primeiro drop apresenta cinco peças atemporais nas cores preta, branca e cru, confeccionadas com denim da Canatiba Textil feito com fibras TENCEL™ Liocel. A coleção incorpora conceitos como Shinrin Yoku, Kaizen, Sashiko e Boro, que destacam a importância de pausar, refletir sobre necessidades reais e aprimorar o que já existe — princípios que dialogam diretamente com o upcycling, que faz parte do DNA da marca. E já estão à venda no site da marca: https://wtnb.com.br/

“Cada fio, textura e cor apresentados pela WTNB, traduzem a nossa visão de um Brasil mais unido, consciente e humano. Para nós, o design é um ato político, com isso, escolhemos materiais sustentáveis, valorizamos técnicas tradicionais e preservamos os saberes ancestrais.  Vestir-se é também uma forma de expressar nossos valores. Neste ano, reafirmamos nosso compromisso com a sustentabilidade, trazendo coleções que destacam tecidos da Canatiba Textil, produzidos com as fibras sustentáveis TENCEL™️”, destaca Ana Clara Watanabe, CEO e Diretora Criativa da WTNB.

Produzidas pelo Grupo Lenzing, as fibras TENCEL™ Liocel são desenvolvidas com pelo menos 50% menos emissões de carbono e consumo de água, representando uma matéria-prima de baixo impacto ambiental, obtida a partir de fontes de madeira controladas ou certificadas. “Esta parceria reforça o nosso compromisso em transformar a indústria da moda e inspirar outras marcas a adotarem práticas mais sustentáveis. Ao aliar história, arte e atemporalidade, colaboramos com marcas como a WTNB para promover um estilo de vida mais consciente”, destaca Juliana Jabour, gerente de Desenvolvimento e Novos Negócios na América do Sul do Grupo Lenzing.

Há mais de 25 anos, a parceria entre TENCEL™ e Canatiba Textil tem sido um pilar na evolução dos tecidos ecológicos, unindo expertise e inovação para transformar a moda sustentável. Com mais de 50 anos de história, a Canatiba Textil destaca-se como referência global, fornecendo materiais de alta qualidade para marcas renomadas na Europa, América do Sul, América Central e África. Seu compromisso com a pesquisa e o aprimoramento contínuo de processos industriais reforça seu papel como pioneira na moda sustentável, impulsionando a inovação e promovendo um futuro mais consciente para a indústria têxtil.

“A chegada da WTNB em 2025, num projeto anual, reforça o compromisso com a criatividade e a sustentabilidade por meio desta parceria. Entre as diversas bases de tecido produzidas com fibras TENCEL™️ escolhidas pela marca, destacam-se o Tencelino Éko, Resiklo Éko, Spirit MaxSkin e a base Special Fabrics Ryan MaxSkin, que recebeu uma estampa exclusiva que foi desenvolvida pela nossa área de estamparia digital. Esse processo integra a sustentabilidade de forma completa, assegurando a aplicação da técnica sem desperdício de corantes. É nisso que acreditamos: moda sustentável e acessível para o mercado brasileiro”, afirma Ivna Barreto, Gerente de Marketing da Canatiba Textil.

Sobre a WTNB - a marca nasceu em 2023 como marca-laboratório da designer Ana Clara Watanabe, explorando modelagens, texturas e materiais em peças de vestuário, mobiliário e materiais gráficos. Tendo a sustentabilidade como pilar principal, as primeiras coletas partiram do reaproveitamento de matéria-prima têxtil e reciclagem, com produtos construídos a partir da pesquisa de pontos de descarte de tecidos de alfaiataria e aviamentos, além da desconstrução e recuperação de peças de roupas garimpadas em fábricas que iriam descartá-las. A mão de obra da marca desde o seu início em os  equipamentos estão em Pindamonhangaba, cidade natal da designer e hoje conta com mais de 10 mulheres artesãs e costureiras.

Sobre a TENCEL™ - a marca de fibra têxtil líder do Grupo Lenzing. Desde 1992, a marca TENCEL™ tem sido uma potência defensora de mudanças positivas na indústria têxtil por meio de processos de produção eficientes em recursos e inovações contínuas em fibras. As fibras Liocel e Modal da marca TENCEL™ são materiais de alta conforto e eficiência de recursos, feitos a partir de fontes de madeira manejadas de forma sustentável. Ambas as fibras são naturalmente macias, suaves ao toque e podem suportar cores ricas nos tecidos. Com controle eficaz da umidade, os tecidos feitos com ambas as fibras também proporcionam uma sensação natural de secura.

Como soluções têxteis sustentáveis, as fibras TENCEL™ Liocel e Modal são altamente versáteis e podem ser combinadas com uma ampla gama de fibras têxteis, oferecendo uma variedade quase infinita de designs e funções de produtos. As fibras podem ser incorporadas em quase qualquer categoria têxtil, desde moda, denim, roupas íntimas, até roupas ativas, vestuário de trabalho, calçados e até produtos têxteis para o lar.

Feitas a partir de madeira, matéria-prima natural, as fibras TENCEL™ Liocel e Modal podem se decompor e ser compostadas no final de seu ciclo de vida. As fibras também são certificadas com o Ecolabel da UE (nº de licença AT/016/001) por sua excelência ambiental, reconhecendo os altos padrões ambientais ao longo de todo o seu ciclo de vida.


Sobre o Grupo Lenzing - representa a produção ecologicamente responsável de fibras especiais à base de celulose e material reciclado. Como líder em inovação, a Lenzing é parceira de fabricantes globais de têxteis e não tecidos e impulsiona muitos novos desenvolvimentos tecnológicos. As fibras de alta qualidade do Grupo Lenzing formam a base para uma variedade de aplicações têxteis, desde roupas funcionais, confortáveis e modernas até têxteis-lar duráveis e sustentáveis. Devido às suas propriedades especiais e à sua origem botânica, as fibras Lenzing biodegradáveis e compostáveis certificadas pela TÜV também são altamente adequadas para produtos de higiene do dia a dia.

O modelo de negócios do Grupo Lenzing vai muito além do de um produtor tradicional de fibras. Juntamente com seus clientes e parceiros, a Lenzing desenvolve produtos inovadores ao longo da cadeia de valor, criando valor agregado para os consumidores. O Grupo Lenzing se esforça para a utilização e processamento eficientes de todas as matérias-primas e oferece soluções para ajudar a transformar a indústria têxtil do atual sistema econômico linear para uma economia circular. A fim de reduzir a velocidade do aquecimento global e, assim, também apoiar as metas do Acordo de Paris e do “Green Deal” da Comissão Europeia, a Lenzing desenvolveu um plano de ação climática claro e baseado na ciência que visa reduzir significativamente as emissões de gases de efeito estufa até 2030 e uma meta líquida zero (escopo 1, 2 e 3) até 2050.

Principais Fatos e Números Grupo Lenzing 2023

Receita: 2,52 bilhões de euros

Capacidade nominal: 1.110.000 toneladas

Funcionários (FTE): 7.917

TENCEL™, LENZING™ ECOVERO™, VEOCEL™, LENZING™ e REFIBRA™ são marcas comerciais da Lenzing

Sobre a Canatiba Têxtil - Indústria têxtil desde 1969, unindo inovação, tecnologia e sustentabilidade, agregando valor para o mercado têxtil nacional. São 3 unidades fabris, mais de 2300 colaboradores diretos, em Santa Barbara D’Oeste que abastecem o mercado nacional e marcam presença em países da Europa, América Latina e África.

Dividos em três unidades de negócio: Denim Industry, Special Fabrics e Utilitárius, integrando um novo conceito da indústria, para atender as necessidades de um mercado cada vez mais complexo.

Unido esforços em processos produtivos de ponta, para atender os mais rígidos critérios de sustentabilidade e qualidade. Mais do que fabricar tecidos, entendem que o papel da empresa de liderança é seguir a gerando valores em toda a cadeia têxtil, até as mãos dos consumidores mais exigentes.

da redação com informações da Tastemakers Brasil para o Grupo Lenzing

31ª EDIÇÃO DO INSPIRAMAIS

worldfashion • 05/11/24, 13:49

Com cerca de 150 expositores de materiais confirmados, que devem receber mais de 7 mil visitantes nos dois dias de evento, o INSPIRAMAIS se notabiliza por ser um encontro único que une negócios, tendências e muita informação de mercado e moda.

Conforme dados da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos - Assintecal, na recente edição, em São Paulo, o evento gerou mais de R$ 34 milhões em negócios, com compradores nacionais e internacionais.

“Além disso, trazemos uma programação intensa, com muita informação de qualidade, com destaques para tendências e mercado”, adianta a superintendente da entidade, Silvana Dilly.

Verão 2027  -  INSPIRAMAIS 2026_I

BURNOUT é o tema que norteia os mais de mil materiais que serão apresentados no INSPIRAMAIS. O coordenador do Núcleo de Design e Pesquisa da Assintecal, Walter Rodrigues, conta que as pesquisas, como de praxe, foram realizada através da metodologia da Pirâmide, pela qual o topo (10%) representa o “laboratório de inovação”, 30% planejamento/estratégia e 60% mercado/preço.

“ Na observação das experiências que estão sendo incorporadas em nosso cotidiano a “estranheza” ganha contornos de “mainstream”, onde proporções, aspectos de acabamento, texturas e estampas estão livres para diversos nichos de consumo assumindo o seu tom de underground, que era impensável tempos atrás. A comunicação da marca de rick owens com as novas gerações, e a continuidade de suas colaborações com marcas consagradas, reavaliou seu caráter transgressivo e o aceitou como uma imagem que representa os tempos turbulentos em que estamos vivendo. Portanto para mim, esse incrível fenômeno que hoje é visível, indica que algo deve mudar, pois como sabemos, tudo está em movimento. Ao depararmos com essa aceitação de produtos com uma imagem mais conceitual na base da pirâmide, devemos aceitar que no topo da mesma pirâmide, há uma nova narrativa em curso” conclui Walter Rodrigues

Segundo ele, o Burnout , no topo da pirâmide traz na temática, um cenário brutalista e ressalta o tom underground. Na pesquisa, o estilista ressalta a estética boneca quebrada, que apresenta um quadro depressivo e artificial que reflete na moda no mix dos estilos vitoriano, com o fetiche de uma sociedade fechada, e da ficção científica e da alta tecnologia, com papel preponderante da Inteligência Artificial.

Nos materiais, a estética reflete em amarrações, saltos alongados e pontiagudos, acabamentos com muito brilho e fivelas e zíperes que concedem um aspecto pesado. Na cartela de cores aparecem tons mais escuros como azul marinho e berinjela e também para os clássicos como o bege areia e tons pastéis.

O salão - Promovido pela Assintecal em parceria com o Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel), o INSPIRAMAIS tem a realização do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional.

As inscrições são gratuitas no site: https://www.inspiramais.com.br/

da redação   fonte: DCR - Assessoria de Imprensa

PRÊMIO FASHION FUTURES

worldfashion • 30/09/24, 16:33

O Instituto C&A - pilar social da C&A no Brasil, anuncia a terceira edição do Prêmio Fashion Futures, que reconhecerá e dará visibilidade a iniciativas que promovem um futuro da moda mais justo, diverso, sustentável e regenerativo. Além de premiar projetos, marcas e pessoas de destaque em seis categorias, a edição de 2024 destacará 50 Personalidades fashion futuristas do ano.

As inscrições e indicações estarão abertas entre os dias 18 de setembro e 18 de outubro, e os vencedores receberão incentivo financeiro e apoio para o desenvolvimento de suas ações.



“Nosso objetivo é mais do que nunca celebrar e reconhecer aqueles que estão na linha de frente, transformando a moda com soluções inspiradoras para os desafios socioambientais. Este prêmio não é apenas uma oportunidade de ampliar essas conversas, mas um chamado à ação para moldar um futuro em que a moda seja de fato justa, inclusiva e regenerativa. Juntos, podemos criar uma mudança significativa”, destaca Gustavo Narciso, gerente executivo do Instituto C&A.



No eixo de inscrições, terão quatro categorias, entre elas:


1- Projetos sociais na Moda, que tem como objetivo atingir e valorizar ONGS, negócios sociais e coletivos - que estejam mobilizando comunidades com projetos que conectem moda à responsabilidade social e ambiental. E que buscam apoio no Brasil, por meio de diversidade, equidade, participação comunitária e conhecimento do território, escalabilidade, governança e transparência e inovação no modelo de negócio social. Além do reconhecimento, a organização vencedora receberá o valor de R$ 50 mil.


2- Já em Inovações e Novos Materiais, o prêmio Fashion Futures premiará as empresas, pesquisadores ou universidades que tenham criado iniciativas voltadas para soluções sustentáveis - como uso de novas matérias primas, processo de descartes e regeneração de ecossistemas - na indústria da moda, uma das mais poluentes do mundo. Além do reconhecimento, a organização vencedora receberá o valor de R$ 10 mil.


3- Na categoria Circularidade e Marcas com produção pautada na responsabilidade ambiental, o Instituto visa reconhecer e trazer à discussão marcas, brechós, empresas da cadeia e setor que estejam se destacando no desenvolvimento de práticas sustentáveis para a indústria da moda, por meio da originalidade, potencial de soluções circulares, apelos comerciais, uso de materiais e gestão de resíduos, certificações ambientais e redução da pegada de carbono e escalabilidade. A categoria conta com uma premiação de R$ 10 mil


4- Em Diversidade, redução de desigualdades e responsabilidade social, será reconhecido marcas que possuem, inerente aos seus negócios, a promoção da inclusão e da igualdade, por meio da inclusão de grupos sub-representações escalabilidade, transformação social, impacto na cadeia produtiva. Além do reconhecimento, a organização vencedora receberá o valor de R$ 10 mil.

No eixo de reconhecimento, o Instituto premiará a categoria “Marca de Moda Autoral do Ano”, que destacará três marcas finalistas e uma grande vencedora. Além disso, o Instituto reconhecerá as 50 Personalidade Fashion Futures do Ano. O Instituto C&A sabe que a inspiração é um dos primeiros passos para promover mudanças. Por isso, reconhecerá e dará visibilidade grandes nomes do mercado que tem se destacado dentro do ecossistema da moda. Estão contemplados modelos, influenciadores, jornalistas e ativistas



Os interessados poderão se inscrever em mais de uma dessas categorias. A premiação também reforça o papel contínuo do Instituto C&A como organização protagonista ao fomentar e contribuir para o debate sobre o amanhã da moda, principalmente em um momento em que medidas socioambientais são consideradas urgentes.

Para se inscrever click o link: https://bit.ly/3Y5zLwv


Banca de avaliação

O Fashion Futures conta com uma banca de avaliação formada por um time renomado que atua no universo da moda: Alê Farah, Jornalista especializada em moda e sustentabilidade, Kamila Merle, Gestora nacional de moda nacional SEBRAE, Daniela Falcão, Jornalista especializada em moda, fundadora da plataforma Nordestesse, Hanayrá Negreiros, Pesquisadora e curadora de moda, Patricia Carta, Jornalista especializada em moda e editora chefe da Bazaar, e + especialistas da C&A.Mais informações sobre o Fashion Futures, acesse.


Sobre o Instituto C&A - é pilar social da C&A Brasil,  atua na construção de novos futuros por meio da moda. Com esse propósito, em suas frentes de Voluntariado Corporativo, Inclusão Produtiva e Desenvolvimento Institucional, fortalece comunidades de todo o Brasil, atua em sustentabilidade na cadeia e fomenta o acesso a trabalho digno e justo para pessoas e grupos que lutam pela afirmação de seus direitos: comunidades periféricas, pessoas negras, indígenas, LGBTQIAPN+, mulheres, refugiados e migrantes. Com mais de 30 anos de história, a instituição também realiza apoios humanitários em situações de calamidade pública, atuando nas necessidades mais urgentes após uma crise.

da redação

COSTURANDO O FUTURO

worldfashion • 15/08/24, 10:31

A Fundação Grupo Volkswagen e o Instituto Focus Têxtil divulgaram os resultados do primeiro semestre de 2024 do programa Costurando o Futuro, uma iniciativa que, desde 2009, apoia o desenvolvimento de comunidades por meio do empreendedorismo em costura. O programa teve duração de quatro meses e ofereceu qualificação técnica, bem como formação em planejamento de negócios, vendas e marketing a 40 alunos de bairros populares e comunidades de baixa renda do estado de São Paulo.

Os produtos desenvolvidos, que incluem peças de roupas, necessaires e bolsas, foram confeccionados por meio da técnica de upcycling a partir de mais de uma tonelada de tecidos automotivos doados pela Fundação e pelo Instituto, contribuindo para a redução de resíduos e a ampliação do ciclo de vida dos materiais.

“A moda circular é o pilar do programa Costurando o Futuro. Ao integrar práticas sustentáveis e reutilizar materiais, estamos redefinindo o impacto da moda no meio ambiente. É possível criar beleza e inovação enquanto cuidamos do nosso planeta”, afirma Paulo Cristelli, Gerente de Sustentabilidade, do Instituto Focus Têxtil.

Resultados positivos

Quatro dos melhores alunos foram selecionados para vender os seus produtos pelo e-commerce da Fundação e terão a coleção exposta durante o Focus Fashion Summit, maior encontro da indústria têxtil de moda da América Latina.

“Os resultados deste semestre são um testemunho do talento e da dedicação dos nossos alunos. Ao proporcionar a eles as ferramentas e o conhecimento necessários, vemos o potencial transformador que cada um carrega. O programa Costurando o Futuro não é apenas sobre criar produtos sustentáveis, mas sobre capacitar pessoas para que possam se destacar e alcançar os seus sonhos”, reforça a Analista de Responsabilidade Social do Grupo Volkswagen.

A mentoria do programa contou com a curadoria de Walter Rodrigues, renomado estilista brasileiro, e da designer uruguaia Agustina Comas, conhecida por suas inovações em sustentabilidade na moda. O programa também incluiu a participação de professores da Faculdade Santa Marcelina, que ofereceram aulas e orientações sobre costura e modelagem.


“O Costurando o Futuro tem o poder de transformar vidas e criar oportunidades. O nosso objetivo sempre foi promover a inclusão e apoiar a capacitação de novos talentos, então, ver essa meta se concretizar com o apoio de grandes nomes é extremamente gratificante”, conclui Cristelli.

Sobre a Focus Têxtil - Fundada há mais de 80 anos, a Focus Têxtil é uma das maiores importadoras de artigos têxteis da América Latina. Sempre em busca do melhor produto aliada ao amplo conhecimento, a empresa tem como missão inspirar clientes agregando valor e oferecendo informação de moda por meio de um mix completo de tecidos e serviços. Em seu portfólio, a Focus Têxtil conta com mais de seis mil produtos que atendem os segmentos feminino, masculino, activewear, lingerie, beach, workwear, denim, infantil, meias, home, calçados, acessórios e estampados. Por meio de estudo de comportamento, consumo e mercado são desenvolvidas e criadas coleções com novas texturas, composições, cores e padronagens a cada estação.

Atualmente, a Focus Têxtil tem dois espaços de atendimento ao cliente, localizados em São Paulo, nos bairros Bom Retiro e Barra Funda. Em cada Showroom, o cliente recebe um atendimento personalizado e poderá ter acesso a todos os artigos disponíveis, acervo de peças de pesquisa, além de contar com uma equipe capacitada com informações sobre tendências de moda.

A empresa ainda conta com o seu braço social, o Instituto Focus Têxtil, cuja missão é fomentar a sustentabilidade na cadeia têxtil por meio de ações de conscientização e desenvolvimento social. Os projetos realizados incentivam o empreendedorismo, estimulam a criatividade de novos talentos e buscam facilitar o acesso à capacitação de profissionais do setor, diminuindo a desigualdade social.

da redação com informações da Trama Comunicação

Ronaldo Silvestre

worldfashion • 12/07/24, 11:41

É o estilista/designer e ativista social, que cuida de todos os processos de pesquisa, análise de materiais, estudo de ergonomia e qualidade colocando a sua essência, para atingir a sua meta social.

Após anos apresentando as coleções “WEARABLE ART” verdadeiras arte vestíveis (peças únicas) trabalhado com resíduos de jeans, em vários eventos pelo Brasil. Marcou em 2021 sua estreia na edição 51 do SPFW São Paulo Fashion Week, onde apresentou a coleção “Conspiração”, uma apresentação virtual no auge da pandemia, com o fashion film gravado em Minas, na fazenda onde o Carlos Drummond de Andrade nasceu, em Itabira, cidade natal do estilista e sede da Fábrica Social ITI do Instituto ITI.

Sobre o meu primeiro desfile no SPFW, Ronaldo Silvestre fala:  “As vezes eu acho que é difícil para as pessoas entenderem que para mim é um prazer poder trabalhar com moda, design, desenvolvimento social, empoderamento feminino, defesa dos direitos da minha comunidade LGBTQIA+ e mais uma infinidade de outros projetos. Porque eu estou construindo o meu sonho. É o meu legado. E está tudo bem se as pessoas não querem isto para a vida delas. Eu quero para minha vida ser alguém que faz o que precisa ser feito.

E eu estou disposto a pagar o preço que for. Estou “sumido” “sem graça” “só sei trabalhar” “sem tempo”, mas eu vim do nada e tudo o que eu tenho hoje, eu conquistei lutando, trabalhando e olhando cada coisinha que conquistei com uma felicidade e agradecimento imenso. É o que eu gosto de fazer. Não tem jeito, eu não me encaixo em outra coisa que não seja ir além e cuidar de mim, mas cuidar do outro também. E eu estou superfeliz de ter me encontrado.  Eu sou todo coração, sou a moda, sou a construção de um futuro melhor”.

No início de 2024, a Fábrica Social do ITI iniciou o processo de uniformização de mais de 10.000 crianças, por meio do Termo de Fomento 049/2022 assinado pelo Instituto em parceria com a Prefeitura de Itabira “como eu sou todo coração e coloco amor em tudo o que faço. Após meses de desenvolvimento criou um tênis cheio detalhes e milhares de sentimentos: respeito aliado a qualidade, a durabilidade e resistência.” conta Ronaldo Silvestre.

Do conceito à produção dos tênis para a Secretaria de Educação de Itabira

Entregar para uma criança da rede municipal de ensino um tênis especialmente desenvolvido para a realidade local de Itabira, não tem preço e muito menos comparação com artigos similares. “Afinal eu sou um designer social e estou ajudando a transformar através da educação a vida de 10.000 crianças. São 10.000 FUTUROS!” diz Ronaldo

E complementa “Eu sou um designer social, em todos os meus processos de pesquisa, análise de materiais, estudo de ergonomia e qualidade eu coloco a minha essência, um pouquinho da minha história de vida… uma criança pobre que não tinha um calçado para ir à escola, que dividia o calçado com o irmão mais novo”.

Do conceito, criação e produção o projeto foi muito importante e especial feito em parceria com a Rider do grupo Grendene.

O estilista Ronaldo Silvestre também é um fazedor do futuro. Na collab em parceria com o Instituto ITI utilizou a prática “upcycling”, reconhecida por utilizar materiais obsoletos, para ressignificar produtos e assim com o RNEXT. Desenvolvida pelas mãos das costureiras do Instituto ITI, o modelo reforça o propósito de recriar uma moda com responsabilidade social e que pensa em soluções para a preservação do meio ambiente.

Sobre o Instituto ITI é uma organização não governamental, sem fins lucrativos, fundada em 2009. Funciona como centro de convergência para o fortalecimento das aptidões locais, com projetos focados na geração de renda e no desenvolvimento sustentável do terceiro setor. Com a missão de criar, qualificar e transferir tecnologias sociais orientadas ao desenvolvimento humano, atua no território nacional por meio do fortalecimento da economia criativa, das redes sociais e educativas, da autonomia produtiva, do protagonismo cultural das comunidades, da valorização dos recursos naturais e da biodiversidade de cada região. A partir da energia social estabelecida na confiança da comunidade, das parcerias públicas e privadas que a instituição conquistou ao longo de sua história.

da redação

PROJETO MODA REGENERATIVA E CIRUCLAR

worldfashion • 11/07/24, 11:19

O projeto Moda Regenerativa e Circular do Instituto Focus Têxtil com duração de dois anos, terá cinco turmas até o final de 2024, e pretende reutilizar cerca de uma tonelada de resíduos têxteis e peças descartadas, por meio da capacitação internacional de designers, professores e estudantes.

Os resíduos de materiais e peças descartadas serão disponibilizadas pelo Instituto Focus Têxtil, para que os participantes façam a escolha. Pretende-se utilizar, inicialmente, os resíduos oriundos de materiais descartados e/ou já peças confeccionadas (estoques e/ou defeituosas). Essas são a origem de 80% de todos os resíduos do setor.  O intuito é criar coleções capsulas a serem expostas e comercializadas no Focus Fashion Summit, que acontece entre os dias 05 e 07 de novembro. Já foram feitos contatos com vários varejistas e há muito interesse de participação para levar ao consumidor as coleções desenvolvidas pelos participantes deste projeto, que trabalham com a criatividade e a aplicação dos conceitos de upcycling.

CONVÊNIO COM O PROGRAMA  AL-INVEST Verde

O Instituti Focus Têxtil, braço social da Focus Têxtil, uma das maiores importadoras de artigos têxteis da América Latina firmou convênio com a União Europeia por meio do programa AL-INVEST Verde, que impulsiona a economia circular da moda por meio do reaproveitamento de resíduos têxteis e peças descartadas. Concorrer para o programa, mais de 150 instituições da América Latina e Caribe, e o Instituto Focus Têxtil conquistou o convênio.

O convenio total é de 375 000 EUR, sendo que o apoio através do Programa AL-INVEST verde é 300 000 EUR e a contrapartida do Instituto é de 75 000 EUR. Esses recursos serão aplicados em capacitação de empreendedores, formação de designers, criação de materiais virtuais sobre o assunto, rodadas de negócios e encontros B2B.

Segundo dados da Associação Brasileira de Empresas de Limpeza Pública e Resíduos Especiais (Abrelpe), apenas o Brasil é responsável por descartar, anualmente, mais de quatro milhões de toneladas de resíduos têxteis. “A maioria das peças acaba em lixões e aterros sanitários, além de não ser biodegradável. Parte poderia ser reaproveitada e ganhar novos rumos e é exatamente isso que estamos propondo”, explica Paulo Cristelli, Gerente do Instituto Focus Têxtil.

PROJETO MODA REGENERATIVA E CIRUCLAR

Por meio de aulas teóricas e práticas, além de oficinas gratuitas, os 22 alunos da primeira turma aprenderão sobre um design inteligente que cause menos desperdícios, bem como práticas sustentáveis. O objetivo é que, ao final do curso, eles estejam habilitados a multiplicarem as técnicas aos grupos seguintes e possam criar coleções com os resíduos para algumas das maiores varejistas do país em parceria com o Instituto.

Embora a produção de artigos têxteis gere sobras desde o início, o programa se concentrará no pós-consumo, ou seja, na reutilização de uma peça já existente que seria descartada. “Vamos contar com uma consultoria de Portugal focada no design verde que apresentará novas perspectivas sobre o tema. Esperamos que, a partir dos resíduos previamente coletados, os alunos criem coleções que voltarão a circular entre o público”, complementa Walter Rodrigues, estilista e um dos mentores do projeto.

O Instituto também leva em consideração os impactos do projeto no meio ambiente “Segundo estudo realizado pelo site de revenda americano ThredUp, cada peça que reaproveitamos implica em reduzir a pegada de carbono em uma média de 25%. As mudanças climáticas estão cada vez mais evidentes, portanto, especialmente enquanto indústria, precisamos conscientizar e agir proativamente para mitigar os seus efeitos!”, conclui Paulo.

Sobre a Focus Têxtil - Empresa fundada há mais de 80 anos, é uma das maiores importadoras de artigos têxteis da América Latina. Sempre em busca do melhor produto aliada ao amplo conhecimento, a empresa tem como missão inspirar clientes agregando valor e oferecendo informação de moda por meio de um mix completo de tecidos e serviços.

Em seu portfólio, a Focus Têxtil conta com mais de seis mil produtos que atendem os segmentos feminino, masculino, activewear, lingerie, beach, workwear, denim, infantil, meias, home, calçados, acessórios e estampados. Por meio de estudo de comportamento, consumo e mercado são desenvolvidas e criadas coleções com novas texturas, composições, cores e padronagens a cada estação.

Atualmente, a Focus Têxtil tem dois espaços de atendimento ao cliente, localizados em São Paulo, nos bairros Bom Retiro e Barra Funda. Em cada Showroom, o cliente recebe um atendimento personalizado e poderá ter acesso a todos os artigos disponíveis, acervo de peças de pesquisa, além de contar com uma equipe capacitada com informações sobre tendências de moda.

Sobre o Instituto Focus Têxtil - Criado em 2013, é o braço social e sustentável da Focus Têxtil, uma das maiores importadoras têxteis da América Latina. A organização tem como missão fomentar a sustentabilidade na cadeia da moda por meio de ações de conscientização e desenvolvimento social. Os seis projetos da organização incentivam o empreendedorismo, estimulam a criatividade de novos talentos e buscam facilitar o acesso à capacitação de profissionais do setor, diminuindo a desigualdade social.

O Instituto foi incorporado ao plano de sustentabilidade da Focus Têxtil em 2018 com metas e indicadores que envolvem fornecedores, tecidos, colaboradores e sociedade. Neste escopo, o Instituto Focus Têxtil trabalha, principalmente, com resíduos têxteis que seriam descartados e os reaproveita como material para os projetos de forma a incentivar a economia circular.

Sobre o AL-INVEST Verde - É um programa da Aliança entre a União Europeia e a América Latina para o Crescimento Sustentável e o Emprego, teve início em 1994. Após várias edições, graças ao seu sucesso, o AL-INVEST Verde, está na sexta edição do programa, que foi lançado em 2021. O Programa financiado pela Comissão Europeia promove o crescimento sustentável e a criação de emprego na América Latina. O seu objectivo é apoiar a transição para uma economia com baixo teor de carbono, eficiente em termos de recursos e mais circular, a fim de facilitar a implementação de modelos de produção sustentáveis. O projeto tem um orçamento de 37,7 milhões de euros e uma duração de 60 meses: começou em outubro de 2021 e terminará em setembro de 2026.  No seu desenvolvimento, o programa divide-se em três componentes trabalhar, respectivamente, com as pequenas empresas latino-americanas, as instituições públicas da região e a gestão dos direitos de propriedade intelectual.

da redação com informações da Focus Têxtil e Instituto Focus Têxtil pela Trama Comunicação

MARCA - ANARQUIA DE VESTIR

worldfashion • 26/06/24, 10:52

A marca santista Anarquia de Vestir, das sócias Adriana Seixas e Suzaña Azär, chega ao mercado com o propósito de uma moda ética, com ênfase e foco na sustentabilidade com reaproveitamento de tecidos e roupas, criando assim peças únicas, respeitando todos os corpos e acreditando na beleza real de cada um, incentivando a autoestima e a criatividade. Para a Anarquia de Vestir não existem regras de moda a serem seguidas. A única regra é exatamente não seguir regras e sim sua autenticidade o lema é

Seja quem você é e celebre ser você.

Para o lançamento da primeira coleção da marca Anarquia de Vestir, elas se inscreveram e foram aprovadas no edital do FWPS Novos Talentos.

Na passarela do FWPS - Fashion Weekend Plus Size Novos Talentos apresentarão a coleção Burlesque: peças únicas, criadas com tecidos que as sócias tinham em seus acervos, reaproveitamento de tecidos de roupas que não usam mais e as bijuterias artesanais feitas por Adriana Seixas que é artesã e trabalha com bijuterias há mais de 20 anos e o stylist do desfile praticamente será complementado por acessórios dos acervos das sócias, com bolsas de ancestrais, chapéus, e muito mais.

O desfile que acontecerá no sábado, 13 de julho, às 18 horas abrindo o segundo bloco de desfiles do dia, na Fábrica de Cultura do Jardim São Luís, o destaque será a presença de duas mulheres da Baixada Santista, que foram especialmente convidadas pela Anarquia de Vestir: Isa Shipward, 25 anos, é professora de dança e nunca atuou como modelo; e Elaine Ribeiro, empreendedora, modelo e Miss Plus Size, com mais de 22 títulos como Musa Plus Size do Santos Futebol Clube - categoria master; e Miss São Vicente Plus Size, entre outros.

Isa Shipward fará uma performance especial além de abrir o desfile, sendo seu primeiro trabalho como modelo plus size. A bailarina participará de todo o desfile mostrando um pouquinho de Chair Dance ou Dança da Cadeira, que tem sinergia com o tema da coleção Anarquia de Vestir que é o Burlesque.

Para valorizar ainda mais a moda autoral da região da Baixada Santista a Anarquia de Vestir priorizou contratar profissionais da região para trabalhar no projeto, desde o DJ Ice que mixou a trilha sonora do desfile e mora na Praia Grande, até a modelagem a cargo de Danieli Carvalho, que apoiou a marca e criou peças pensadas para minimizar resíduos têxteis e aproveitar o máximo dos materiais de forma criativa  e a costura de Cris Carvalho, mãe de Danieli.

Memória Afetiva

A cofundadora da Anarquia de Vestir, Suzaña Azär tem histórico familiar com tecidos e roupas, e reuniu diversos tecidos antigos que estavam na casa de seus pais já falecidos para serem a matéria-prima da primeira coleção da Anarquia de Vestir. A sócia e designer Adriana Seixas também juntou tecidos de seu acervo e juntas criaram a maioria das peças da coleção com esses tecidos cheios de histórias. Algumas peças da coleção como o Tule, foram comprados no comércio de São Vicente para valorizar o varejo local.

São peças únicas, que misturam tecidos, e convidam a cada um a montar seu look sem seguir as ditas regras de moda como: não usar a cor branca se você é plus size; não misturar estampas e padronagens, entre outras.

Sobre a Anarquia de Vestir: Adriana Seixas e Suzaña Azär se conheceram em 1990, na Faculdade de Comunicação Social, da Universidade Católica de Santos. Suzaña cursava Jornalismo e Adriana estudava Publicidade e Propaganda. A identificação foi imediata, inclusive porque as duas já eram apaixonadas por moda e tinham estilos únicos de se vestir. Em 2002 as amigas chegaram a montar a Chiquita Banana (um dos apelidos da Adriana é Bananinha) com a proposta de upcycling e de consultoria de moda, mas Suzaña acabou voltando para São Paulo e seu trabalho como assessora de imprensa e Adriana seguiu outros rumos, mas sempre fazendo uma bijuteria aqui outra ali, atendendo pedidos de amigas e clientes. Agora, 8 anos após a volta da Suzaña como moradora de Santos, muitas conversas, planos e ideias, em 2024 as amigas que se chamam de gêmeas decidiram que era o momento de colocar o sonho de uma marca disruptiva como elas. Assim nasceu Anarquia de Vestir que no próprio nome já mostra que a proposta é a da liberdade de corpos e a moda como expressão de cada pessoa.

Sobre o evento: O Fashion Weekend Plus Size foi criado em 2010 por Renata Poskus, uma das pioneiras da moda plus size no país.  Nesta 20ª edição do Fashion Weekend Plus Size há uma repaginação com foco em Novos Talentos. O evento será realizada no sábado e domingo, 13 e 14 de julho, na Fábrica de Cultura do Jardim São Luís, na capital paulista.  Modelos e marcas de todo o estado de São Paulo puderam participar dos editais do evento que selecionou as marcas, designers e modelos. Além dos desfiles o Fashion Weekend Plus Size Novos Talentos conta com programação ao longo do dia como oficinas diversas e rodas de conversa.  A entrada é gratuita, mas é necessário fazer inscrição no Sympla, tanto para as atividades como para os desfiles. Mais informações podem ser acessadas no site www.fwps.com.br

da redação com informação da Suzana Comunica