11º CONCURSO FAAP MODA
worldfashion • 18/12/14, 15:14Realizada no dia 4 de dezembro, o concurso apresentou trabalhos interessantes de seis alunos selecionados que deixa uma perspectiva de futuro com o ingresso de novos profissionais com formação para o mercado textil e de moda. O concurso que está na sua 11ª edição colocou muitos talentos no mercado como: Fernanda Yamamoto, Mauricio Somenzari ( ilustrador, colaborou na Daslu e é Campeão mundial de cosplay, participou da exposição ‘Moda no Brasil: criadores contemporâneos e memórias’), Adriana Tristão ( prêmio criativa novos estilistas, menção especial do Pierre Cardin no programa Altas Horas, participação tb na exposição ‘Moda no Brasil: criadores contemporâneos e memórias’), Alex Cassimiro (Renner, atualmente Dafiti) entre outros….
Os vencedores desta edição foram
1° lugar – Daniela Smitas (premio: viagem para Londres para conhecer a faculdade conveniada com a Faap – a London College of Fashion) + curso de pós graduação + acompanhar um editorial de moda da Revista glamour (Ela trabalha com a estilista Patricia Bonaldi)
COLEÇÃO: Nação Mutante
INSPIRAÇÃO Mutações genéticas que afetam o ser humano e causam doenças como o câncer
Processos de duplicação e movimentação das células que invadem e se espalham lentamente dominando indefinidamente o corpo humano. O universo da mutação genética contraditoriamente se revela fascinante em visão microscópica
Recombinação de elementos existentes criando um ser modificado. Consequências do ritmo caótico da vida pós-moderna
ELEMENTOS DE ESTILO Estudo de volumes e estruturas. Ombros definidos e silhuetas redondas. Recortes circulares de tule
Vestidos bordados curtos e midi. Macacão bordado curto e longo. Contraste de cores
TÉCNICAS Uma coleção de bordados. Pedras resinadas, cristais, esferas, miçangas e vidrilhos reconstroem o movimento das células mutantes. Criação de texturas com lastex, enchimento e paetês. Uso de barbatana e cavalinha para estruturar as silhuetas
MATERIAIS Malha pesada estruturada, Malha Buclê texturizada, Neoprene, Tule e Paetês vazados criam transparência
CORES Branco contaminado pelas cores Rosa, Azul, Verde Água, Laranja e Nude
ACESSÓRIOS Ankle Boots bordada com pedras resinadas, cristais e esferas
2° lugar – Gabriela Lotaif (premio: Ipad + cursos livres na área de cultura da Faap)
COLEÇÃO: Análise sobre Guerras
INSPIRAÇÃO Grandes Guerras , 100 anos da 1° Guerra Mundial, NYC Intrepid Museum , Uniformes
ELEMENTOS DE ESTILO Formas cargo, linhas dos uniformes reconstruídas. Bermudas, blusas e calças com punho. Relação entre o toque e a memória dos tecidos dos uniformes. Estampa camuflada e estampa portrait de pessoas, relação com a memória afetiva. Zíper largo aparente, linguagem street wear
TÉCNICAS Texturas, estampas, rasgados, puídos, destruídos, pregas e buracos
MATERIAIS Tecidos Planos, texturas na Malha Retilínea, Fios Lanosos com leve brilho
CORES Tons Terrosos e Cinzas
ACESSÓRIOS Óculos de piloto, Coturnos
3° lugar - Vitor Fernando – (premio: Iphone)
COLEÇÃO: Sereias do Índigo
INSPIRAÇÃO Amas Japonesas, mulheres que na década de 20 mergulhavam praticamente nuas no oceano em busca de pérolas. A influência do índigo nas roupas dos imigrantes japoneses no Havaí no final do século XIX. O livro ‘Japanese Immigrant Clothing in Hawaii, 1885-1941’, de Barbara Kawakami. A roupa tradicional japonesa. A técnica japonesa de gravuras ‘Ukiyo-e’, típica do período Edo (1603-1868). A gravura “A Grande Onda de Kanagawa”, de Hokusai. As gravuras em tons de azul ‘Aizuri-e‘. Os livros de Madalena Cordaro Hashimoto. A arte têxtil de Rowland Ricketts
ELEMENTOS DE ESTILO A coleção é toda azul, tons de índigo. Elementos de estamparia: listras diagonais em alusão ao rio Sumida. Gueixas que dançam como os movimentos dos desenhos de Hokusai
TÉCNICAS Modelagens com a ideia do kimono, formas amplas, comprimentos variados do midi. A construção dos looks em camadas, como a técnica do ‘Ukiyo-e’ e a composição de 12 kimonos das mulheres da corte de Heian. Estamparia e tingimentos feitos à mão, pinceladas e manchas
MATERIAIS Tecidos de Seda usados no avesso, mistura de Seda com Bambu e Algodão Acetinado
CORES Branco, Bege e tons de Azul
ACESSÓRIOS Sandálias artesanais com faixas de linho e algodão
Este ano a novidade no Concurso Faap Moda foi o aplicativo “faap moda” (para apple e android).No aplicativo era possivel navegar pelas coleções dos alunos participantes e votar naquela que mais gostar. Este voto faz parte da premiação do júri popular. Assim todos que estivessem assistindo on-line ou ao vivo ( TV Faap – no site da Faap) conseguiram votar.
E a ganhadora do público foi: Maria Eduarda Vargas
COLEÇÃO Ambiência Annlee
INSPIRAÇÃO O artista contemporâneo Pierre Huyghe, em especial a vídeo instalação ‘One Million Kingdoms’, de 2001. ‘A tensão da busca por uma identidade é o grande foco de um projeto colaborativo com o artista Philippe Parreno, ‘No Ghost Just A Shell’, que envolve também outros artistas e suas leituras. Em sua interpretação individual, Huyghe deriva um trabalho em que um personagem de mangá denominado Annlee é inserido em uma paisagem lunar. Ao som da voz de Neil Arsmtrong em uma narrativa histórica, a personagem vaga linearmente a procura de seu próprio eu’.
ELEMENTOS DE ESTILO Futurista, espacial, esportiva. Jackets, macacão frente única, casacos de lã e bicolores. Golas altas rígidas até o queixo. Calças saruel , calças ajustadas abaixo do joelho. Volumes, recortes gráficos como triângulos nas roupas, influência da paisagem lunar
TÉCNICAS Amarrações e ajustamentos
MATERIAIS Alfaiataria na parte de baixo, Lã Fria, detalhes em neoprene. Partes de cima em malha de Algodão, Lã, Couro e Neoprene
CORES Preto, Branco e Cinza ‘Astronautas que estiveram na lua relatam a penumbra, da terra a lua nos parece branca’ Azul em alguns detalhes
ACESSÓRIOS Capuz. All Star Rubber
Os looks a seguir estavam entre os seis selecionados
Camila Copat
Arquitetura Óssea
INSPIRAÇÃO Analogia entre o movimento da estrutura óssea do corpo humano e dos projetos arquitetônicos da iraquiana Zaha Hadid
Projetos modernos de arquitetura com formas que transmitem visualmente a impressão de movimento
Estruturas sustentadas de maneira funcional, cada vez mais similares com as estruturas ósseas do corpo humano
ELEMENTOS DE ESTILO Silhuetas estruturadas, com movimento e recortes localizados. Comprimentos curtos e calças justas
TÉCNICAS A modelagem das roupas constrói a ideia abstrata do movimento, com recortes de tecido, volumes e fluidez, recortes, vazados e sobreposições criam desenhos orgânicos
MATERIAIS Camurça, Couro e Tule
CORES Branco, Nude, Cinza Chumbo e Preto
MATERIAIS Camurça, Couro e Tule
ACESSÓRIOS Braceletes de Couro e Zíper de Metal Ankle Boots de Camurça com recortes
Paula Navarra
Desfiguração
INSPIRAÇÃO O filme ‘The Elephant Man’ do diretor David Lynch. O filme ‘Seconds’ do diretor John Frankenheimer. ‘A fragmentação da identidade contemporânea inviabiliza o Ser imutável. Sendo esse ponto de chegada sempre adiado, a busca do sujeito assume cores de angústia. Resta, portanto, o esboço’.
ELEMENTOS DE ESTILO A alfaiataria trabalha a forma e a contra forma, a roupa separa-se do corpo ao longo do desfile, uma cobertura, mostra e esconde. O comprimento principal é o mid
TÉCNICAS Caimentos sempre diferentes, um tecido rústico e outro brilhante, duas facetas, assim como o homem. Efeito distorcido, Efeito óptico. Forros vermelhos
MATERIAIS Lã de Camelo, Courinho e Buclê
CORES Mórbidos, Cinza, Roxo, Preto e Branco, Vermelho pesado e contrastante
ACESSÓRIOS Luvas. Botas com amarração. Parceria com Virgínia Barros Calçados
Assessoria de Imprensa: MSG Comunicação - Fotos: divulgação
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- tags: CONCURSO DESIGN FEITO NO BRASIL INOVAÇÃO NOVOS TALENTOS PREMIAÇÃO
A solenidade de entrega, o coquetel de confraternização e encerramento das atividades do ano textil aconteceram no dia 04 de dezembro último na sede da entidade, que contou com a presença de autoridades, parlamentares e mais de 300 empresários da indústria têxtil e de confecção
Foi muito importante o reconhecimento da força e importância da mulher no segmento, representada pela Josefa que agradeceu a premiação afirmando que faz “tudo com amor, principalmente a costura”. Costura desde os 18 anos e hoje ela faz parte da equipe do Atelier Viella Bernardes, tradicional casa paulista especializada em roupas de noiva e festas.
Para Antonio Viella, sócio proprietário do Atelier, “Josefa representa muito bem a classe, pois, além de excelente e dedicada profissional, ela traz para a oficina toda serenidade e bom senso obtidos nos longos anos de trabalho. Sem duvida, é uma profissional que orgulha e enaltece todos os costureiros do Brasil”.
Fernanda fez uma primeira experiência com quadrados em 2013. Nessa primeira versão, o tecido era formado por dois quadrados unidos por entretela e fios de linha que ligavam um quadrado ao outro. “A ideia era que as linhas ficassem o mais imperceptível possível e dessem a impressão de que os quadrados flutuavam”, revela a estilista.
Posteriormente, Fernanda buscou uma solução mais viável que possibilitasse a produção desse tecido, mesmo que em pequena escala, e a comercialização do produto final. Para isso, foi desenvolvida uma técnica de uma base em tule transparente com aplicação dos quadrados por meio de uma entretela especial. O resultado trouxe o mesmo efeito dos quadrados flutuantes, viabilizando o produto em termos de custo, produção e durabilidade. Com essa nova versão, o tempo de produção de cada peça foi reduzido em 30% do tempo original, além de ser uma roupa muito mais resistente e de fácil manutenção, pois os fios que uniam os quadrados no teste inicial eram frágeis.
“Receber o Prêmio Design Museu da Casa Brasileira é uma conquista extremamente significativa, pois traduz o reconhecimento do meu trabalho pelo segmento do design.” declarou Fernanda.
A coleção “O Jardim Retrô Futurista” de Fernanda Yamamoto foi indicada pelos membros do Comitê Assessor da BID no Brasil, Giovanni Vannucci e Ruth Klotzel, e selecionado após um minucioso processo de avaliação, apurado por um júri internacional, do qual o Comitê não faz parte.
“Velaturas” (Performa – da artista Renata Meirelles),
“Melissa One by One” (Grendene) ganhador do premio BID’14 ,
“Árvores Tecidas” (Renato Imbroisi) ganhador do premio BID’14
“O Cantar dos Cantares” (Mary Figueiredo).
1º lugar
1º lugar
1º lugar
1º lugar
1º lugar
1º lugar
Para Marco Antonio Branquinho, Presidente da Cedro, a premiação “reflete a nossa aposta na gestão compartilhada que integra as equipes e departamentos na busca por melhores produtos e práticas corporativas. A colocação entre as 5 melhores do setor, como única representante voltada exclusivamente para a produção de tecidos, reforça nossa motivação e reponsabilidade perante a sociedade, clientes e grupo de colaboradores”.
