UNIFORMES E MODA PROMOCIONAL

worldfashion • 20/07/26, 14:55

O Grupo Malwee, referência global em moda sustentável, anuncia a criação da Malwee Pro, nova frente de negócios dedicada ao vestuário corporativo, uniformes e moda promocional para empresas. A iniciativa nasce da combinação entre a tradição têxtil do grupo - quase seis décadas de atuação e uma das maiores estruturas industriais da América Latina - e uma demanda de mercado que a companhia avalia como pouco explorada: uniformes com mais qualidade, conforto e atributos de sustentabilidade.

A nova operação em modelo B2B, vai além da produção das peças, que atendem empresas, escolas e organizações que precisam de vestuário corporativo como peças para campanhas, ativações e eventos.

A Malwee Pro atua do briefing à entrega final, em cinco etapas: entendimento da necessidade do cliente, desenvolvimento da solução, definição de produto e personalização, produção com controle de qualidade e,

por fim, logística e entrega.

O portfólio é concentrado em malha e moletom, do público infantil ao adulto, com opções de personalização como estampas, aplicações, bordados, acabamentos especiais, golas diferenciadas e embalagens. As peças também podem incorporar tecnologias como proteção UV, ação antimicrobiana, controle de odor, conforto térmico, repelência a líquidos, efeito antiamassado e acabamento antiviral, além de matérias-primas de menor impacto ambiental.

“O Grupo Malwee sempre foi reconhecido pela qualidade de suas malhas e pelo conforto de suas peças. Com a Malwee Pro, queremos levar essa mesma experiência para o mercado corporativo, oferecendo soluções que atendam às necessidades de cada empresa sem abrir mão da durabilidade, do conforto e do compromisso com a sustentabilidade. É uma evolução natural da marca, que passa a colocar toda a sua capacidade produtiva e seu conhecimento têxtil a serviço desse segmento”, afirma Gabriela Rizzo, CEO do Grupo Malwee.

O lançamento chega em um momento de recuperação do varejo de vestuário: segundo o IEMI – Inteligência de Mercado, o setor faturou R$ 294,8 bilhões em 2024, alta de 5,8%, com projeção de chegar a R$ 314,9 bilhões em 2025. Já o nicho de roupas profissionais, mais restrito e menos monitorado, faturou R$ 7,8 bilhões em 2023, dado mais recente do instituto para o segmento, crescimento puxado pela busca das empresas por mais tecnologia, personalização e sustentabilidade nos uniformes.

Estrutura já pronta para escalar

O grupo mantém um parque fabril moderno e flexível, capaz de absorver novas demandas aproveitando capacidade ociosa das operações já existentes, o que permitiu lançar a Malwee Pro com agilidade, mesmo sendo uma companhia de grande porte.

Os números do grupo dimensionam essa estrutura: 58 anos de história, 38 milhões de peças produzidas por ano e mais de 18 mil clientes atendidos anualmente, com malha e moletom como principais frentes de especialização. A capilaridade logística permite entregas em todos os municípios do país, um diferencial para contratos corporativos de grande volume e abrangência nacional.

A agenda ESG completa o diferencial: a Malwee utiliza energia elétrica 100% renovável e confecciona 86% do portfólio com matérias-primas ou processos industriais sustentáveis, atributos que, segundo o grupo, ajudam clientes corporativos a alinhar suas vestimentas profissionais às próprias práticas de ESG.

Um mercado bilionário e ainda fragmentado

Para o Grupo Malwee, o mercado de uniformes profissionais é um segmento de alto potencial e ainda pouco explorado por players com escala industrial verticalizada. A estratégia da Malwee Pro se apoia em três frentes: usar o know-how industrial e a força logística do grupo para elevar o padrão do segmento de uniformização no país; consolidar a marca como referência em soluções corporativas para grandes empresas, com foco em durabilidade, conforto e sustentabilidade; e buscar uma curva de crescimento acelerada nos primeiros anos, impulsionada por contratos de grande volume com o setor corporativo.

O foco inicial de prospecção está em grandes corporações dos setores de serviços, varejo, indústria e logística.

“Mais do que uma nova linha de produtos, a meta é transformar e fortalecer o mercado profissional, levando inovação e credibilidade para a vestimenta corporativa”, finaliza Gabriela Rizzo, CEO do Grupo Malwee.

Sobre o Grupo Malwee: Fundado em 1968, o Grupo Malwee é uma das principais empresas de moda do Brasil. Proprietário das marcas Malwee, Malwee Kids, Enfim e Carinhoso, o grupo se destaca pelo pioneirismo em sustentabilidade e pela adoção de tecnologias e processos inovadores que vão do uso de matérias-primas de menor impacto ambiental à preservação de 4,2 milhões de metros quadrados de áreas verdes em Santa Catarina. Reconhecido por sua atuação ética e transparente, figura entre as empresas avaliadas pelo Índice de Transparência da Moda (ITM). O Grupo Malwee possui três unidades, mais de 3 mil colaboradores e está presente em mais de 20 mil pontos de venda em todo o Brasil.

da redação  com informações da Buzzing

34ª EDIÇÃO SALÃO INSPIRAMAIS

worldfashion • 10/07/26, 17:01

Na abertura do evento, o presidente da  ASSINTECAL  - Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos, José Cláudio Blos, que assumiu o cargo recentemente, destacou a força do salão como propulsor da criatividade brasileira e de negócios e completou: “Tenho certeza, pelo que vejo aqui, pelos materiais e pela união do nosso segmento, de que teremos dias melhores para a nossa atividade”

“Aqui, ao longo desses dois dias de evento, lançaremos mais de mil materiais inovadores e sustentáveis para as indústrias de calçados, vestuário, bijuterias, móveis, tapeçaria automotiva e até mesmo para o mercado pet. Aliás, nos anos mais recentes, o INSPIRAMAIS vem acentuando ainda mais a sua transversalidade, mostrando que os materiais desenvolvidos pela nossa indústria servem aos mais variados segmentos da indústria brasileira” disse Silvana Dilly superintendente da ASSINTECAL.

No seu discurso, a gerente Viviane Lark da Indústria e Serviços da APEX BRASIL - Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos, ressaltou a importância da cadeia produtiva da moda para as exportações brasileiras, frisando o apoio que a agência dá ao salão e também ao setor de uma maneira geral, por meio do Brazilian Materials, programa realizado em parceria com a Assintecal que tem como foco a internacionalização das empresas do segmento.

Também falaram na abertura, o presidente Rafael Cervone do CIESP - Centro das Indústrias do Estado de São Paulo e presidente emérito da ABIT - Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção, e o gerente da Regional Sinos, Caí e Paranhana, Maico Fabiano Fernandes.

O salão contou com a presença de 22 grupos de importadores oriundos da Argentina, Chile, Colômbia, Equador, México, Peru e Turquia no salão. “Esses grupos produzem, anualmente, mais de 20 milhões de pares de  calçados, o que demonstra o poder de compra desses players”, disse Silvana.

O espaço PREVIEW DO COURO, mostrou as novidades de 17 curtumes brasileiros, e 13 palestras programadas para os dois dias de evento e mais de 60 peles duráveis e sustentáveis, que o presidente-executivo José Fernando Bello, do CICB - Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil enfatizou e ressaltou a importância do salão INSPIRAMAIS no “coração dos negócios” no Brasil.

No espaço HUB CONEXÃO CRIATIVA, técnicas e produtos com DNA genuinamente brasileiro, contou com 33 empreendimentos de micro e pequeno portes.

O coordenador do Núcleo de Pesquisa e Design do salão, Walter Rodrigues, destacou o evento como grande impulsionador de negócios através da moda e da criatividade. “Aqui, estamos apresentando os produtos com o tema ESSÊNCIA que ressignificam a ideia de luxo, apontam a relevância do retorno à essência do que cada marca expositora faz de melhor”, destacou.

Na palestra do PREVIEW 2028_I Walter Rodrigues e Marnei Carminatti apresentaram alguns dados da pesquisas que já estão realizando com as questões sobre: “como será o comportamento do consumidor ?

o sujeito contemporâneo?

E elegeram o tema como CAMUFLAGEM - identidade em trânsito, mencionam  Alejandro Jodorowsky “não somos estamos sendo” ou Es Devlin “sou o outro do outro”, e vários desfiles recentes que ilustram estas reflexões:  Vestir-se é cartografar-se? Marcar identidade ou território ? Memória ?

O salão INSPIRAMAIS é uma uma realização da Assintecal - Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos e do CICB - Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil, em parceria com a Abit - Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção e Abimóvel - Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário. A realização é do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional.

O apoio institucional é da Abvtex - Associação Brasileira do Varejo Têxtil.

da redação

34ª edição do INSPIRAMAIS

worldfashion • 22/06/26, 16:20

Os visitantes do INSPIRAMAIS terão uma experiência inédita nesta edição do salão.

“Encontramos uma solução para o visitante que está preocupado de perder alguns jogos da Copa por ir no INSPIRAMAIS. Durante os dois dias, teremos transmissões ao vivo, criando um espaço de conexão, networking e interação”, conta a gestora de Marketing da Assintecal, Aline Santos.

DIA 07/07

1- PALESTRA ás 11:15 hrs. o coordenador do Núcleo de Pesquisa e Design da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), Walter Rodrigues, que falará sobre os movimentos que irão influenciar o consumo, o design e o desenvolvimento de produtos para as próximas temporadas, destacando os direcionamentos da Pesquisa Essência, que deu origem aos materiais lançados no salão. “Como de costume, falaremos sobre as etapas da pesquisa, conectando comportamento, inovação, materiais, estética e mercado em um visão estratégica para a indústria da moda”, adianta. Segundo Rodrigues, um dos principais pontos da pesquisa Essência é o conceito do “luxo”, que passa a ser questionado nos seus pilares de raridade, herança histórica e autoridade cultural. “Vivendo uma verdadeira guerra de preços, as marcas precisam se reposicionar e criar diferenciais, trazendo para o luxo mais do que o seu viés estético”, adianta. Durante a apresentação, o estilista falará das inspirações e dos materiais que estarão em alta para as próximas coleções de calçados, vestuário, bijuterias e moda em geral.


- A COPA - das 13hrs. às 15 hrs. no telão da Arena de Palestras, será transmitido o jogo das oitavas de final da Copa do Mundo.


2- PALESTRA  às 15h45 - Deivis Gonçalves, gerente de Produto e Marketing da Delta Plus, falará sobre a marca Búzios, que está redefinindo os calçados de segurança por meio da combinação de tecnologia, design, ergonomia e materiais de alta performance, trazendo uma nova visão para os EPIs.

3- PALESTRA  às 16h30 -  Raquel Becker, a gerente Comercial da Kisafix, falará sobre três tendências tecnológicas para o avanço das práticas ESG nas indústrias calçadistas. A Killing S/A, proprietária da marca de adesivos, é uma das certificadas pelo Origem Sustentável, único programa de certificação ESG voltado exclusivamente para empresas da cadeia produtiva do calçado no mundo.

- A COPA - das 17h às 19h, no telão da Arena de Palestras, será transmitido mais um jogo das oitavas de final da Copa do Mundo.


Dia 08/07


1 - PALESTRA  às 11h15, o coordenador do Núcleo de Pesquisa e Design da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), Walter Rodrigues, que falará sobre os movimentos que irão influenciar o consumo, o design e o desenvolvimento de produtos para as próximas temporadas, destacando os direcionamentos da Pesquisa Essência, que deu origem aos materiais lançados no salão, repetindo a apresentação do primeiro dia do evento sobre a pesquisa Essência.

2 - PALESTRA  às 13h30, Mariza  Dias, diretora Criativa da Mariza Dias;  Júlia da Silva Melo, empresária da marca YZZA Melo; e Giovani Gontijo, proprietário da Tryd; falarão sobre casos de sucesso de e-commerce que transformam presença digital, marca e relacionamento em vendas e crescimento. O questionamento principal do painel será: como marcas estão construindo relevância no ambiente digital e convertendo conexão com o consumidor em resultados concretos?


3 - PALESTRA - às 14h15, um dos momentos mais aguardados do INSPIRAMAIS: a apresentação do PREVIEW da pesquisa que será materializada na 35ª edição do salão, em janeiro de 2027. Sob o título CAMUFLAGEM, ela conecta comportamento, inovação, estética e mercado através da metodologia do Núcleo de Pesquisa e Design do INSPIRAMAIS, em parceria com o Projeto Preview do Couro. Além de Rodrigues, participa da palestra o coordenador do Preview do Couro, Marnei Carminatti.

4 - PAINEL - às 15h15, Andrezza Cruz, Head de Gente e Sustentabilidade da FARM Rio; Danielle Ribeiro Giannini, líder de Sustentabilidade do Grupo Shoulder; e Elisa Lima, CFO da Veste S.A, proprietário das marcas Le Lis, Dudalina, John John, BO.BÔ e Individual. Mediado por Carol Hasegawa, head ESG da REVER Consulting, o painel abordará o caminho “da fibra à arara”, destacando a sustentabilidade como valor de negócio no varejo de moda. Em um setor em que a sustentabilidade precisa estar cada vez mais conectada à estratégia do negócio, o painel propõe uma conversa prática sobre como escolhas de matéria-prima, desenvolvimento de produto, cadeia de fornecimento, escala e comunicação podem gerar valor no varejo de moda.


5 - PALESTRA - às 16h15, Flávia Vanelli, consultora do Núcleo de Pesquisa e Design da Assintecal, falará sobre o Hub Conexão Criativa, um espaço coordenado por ela que tem o objetivo de contribuir com o reconhecimento e valorização da moda e design brasileiros, além de promover a diversidade e a riqueza do artesanato verde-amarelo, impulsionando também a inclusão no desenvolvimento de soluções inovadoras e sustentáveis.


“Mão na massa”: salão terá oficinas

A prática não poderia ficar de fora da programação de conteúdos do INSPIRAMAIS. Por isso, o evento contará com quatro oficinas dentro do Projeto Preview do Couro.

A primeira oficina acontece no dia 7, às 11h, e será ministrada por Carminatti e por representante da Corium Química a ser definido. Na oportunidade, serão detalhados o nascimento das cores e dos acabamentos, em um evento prático para a criação de pigmentos e acabamentos para couros inovadores.

A segunda oficina às 14h é a vez de Luis Estevão Bocchi, da Arte da Pele, que falará sobre “a química que revela o couro”, destacando formas de desenvolvimento de composição de cores, com anilinas, pigmentos e acabamentos sobre peles de pirarucu.

No dia 8, às 11 hrs. Carminatti e representante da Corium Química a ser definido, repetem a oficina sobre a química que revela o couro.

E a última oficina acontece às 14hrs, com Emmanuelle Tonani,  consultora do Núcleo de Pesquisa e Design da Assintecal, que falará sobre a aplicação de ferramentas de Inteligência Artificial na criação de texturas para couros inovadores e diferenciados.

Para as oficinas, os visitantes precisam realizar inscrições gratuitas no site www.inspiramais.com.br.

As vagas são limitadas.

Sobre o INSPIRAMAIS

O INSPIRAMAIS é uma uma realização da Assintecal e do Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), em parceria com a Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel). A realização é do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional. O apoio institucional é da Associação Brasileira do Varejo Têxtil (Abvtex).

da redação

108ª edição BIJOIAS

worldfashion • 09/03/26, 15:17

A próxima BIJOIAS, maior e mais representativa feira de negócios do setor de acessórios e semijoias da América Latina, acontecerá nos dias 17 e 18 de março de 2026, das 9h às 18h, no Centro de Convenções Frei Caneca, Rua Frei Caneca, 569 / Consolação, em São Paulo. O evento é uma plataforma estratégica de negócios, uma vitrine de tendências que reunem marcas, designers e compradores que sempre encontram inovação e exclusividade.

Mais do que uma exposição, a BIJOIAS consolida-se como espaço de inspiração e networking, fortalecendo o setor e ampliando oportunidades de crescimento

VITRINE

As tendências da temporada serão apresentadas oficialmente durante a 108ª BIJOIAS, Edição SOMA, nome de origem grega que significa “corpo total”, traduzindo plenitude e integração. A macrotendência SOMA representa uma jornada multissensorial que desperta transformação e promove cura. Mais do que estimular os sentidos, explora inovação e bem-estar, criando conexões profundas entre corpo e mente. É a fusão perfeita entre imersão e experiência multissensorial, onde cada detalhe convida à descoberta e ao equilíbrio.

As tonalidades da temporada reforçam a atmosfera elegante: marrom, vinho e verde musgo aparecem em peças com banho em ouro envelhecido e ródio negro, criando composições que remetem à profundidade e ao luxo discreto.

O design ganha protagonismo com linhas arquitetônicas e acabamentos texturizados, transformando cada peça em uma verdadeira obra de arte em miniatura. Brincos longos com movimento, colares com pingentes orgânicos e pulseiras com mix de metais surgem como protagonistas da estação, traduzindo intensidade e sofisticação.

O maximalismo segue em alta, mas com uma leitura refinada: anéis volumosos e peças statement convivem com delicados detalhes em pedras naturais, criando equilíbrio entre impacto e delicadeza.

Segundo Vera Masi, Diretora da BIJOIAS, “o consumidor busca cada vez mais peças que transmitam personalidade e exclusividade. A estação inspira intensidade e profundidade, e isso se reflete nas coleções”. Ela destaca ainda que o mercado de acessórios e semijoias vive um momento de consolidação e expansão. “Estamos diante de um público exigente, que valoriza inovação, mas também tradição e qualidade. É esse equilíbrio que torna as criações tão desejadas”, afirma.

Para mais informações e credenciamentos acessar o site oficial www.bijoias.com.br.

da redação com informações da  Agência Alma

RIO FASHION WEEK

worldfashion • 06/03/26, 11:37

O Rio Fashion Week vai ocupar o Pier Mauá em um hub criativo que unirá grandes desfiles à programação de talks internacionais, agenda de negócios, festas, red carpet, exposições e experiências gastronômicas. Dos mesmos organizadores do Rio Open, Cirque de Soleil, Taste e SPFW, a nova semana de moda brasileira é uma realização da IMM, maior empresa de esportes e entretenimento do Brasil, com patrocínio da Prefeitura do Rio. Promete entregar show, business e visibilidade global.

“O Rio Fashion Week chega com tudo. É mais um grande ativo que a IMM traz para uma cidade que respira estilo, atitude e criatividade. O Rio sempre foi passarela natural da moda brasileira. Agora, graças à visão da Prefeitura, vamos colocar a cidade de volta no circuito dos maiores eventos internacionais de moda”, diz Alan Adler, CEO da IMM.

Cerca de 20 marcas, vindas de todas as regiões do país, apresentarão suas coleções. Entre as já confirmadas, estão Adidas, Aluf, Angela Brito, Apartamento 03, Blueman, Dendezeiro, Handred, Helô Rocha, Isabela Capeto, Lenny, Lucas Leão, Misci, Normando, Osklen, Patricia Viera, Piet + Pool e Salinas. O RIOFW trará também três estreantes em temporadas brasileiras: a Argalji, com as criações volumosas da carioca Monique Argalji; a Hisha, da bordadeira mineira Giovanna Resende; e Karoline Vitto, catarinense radicada em Londres, que costuma ilustrar diversidades de corpos com peças recortadas na London Fashion Week.

“Com o Rio Fashion Week, a cidade reafirma sua força cultural e sua capacidade de transformar arte em projeção internacional. Estamos unindo a nossa vocação para o espetáculo com uma agenda sólida de negócios da indústria da moda e visibilidade mundial. É o Rio mostrando que, além de ser a cidade mais bonita do mundo, é o lugar onde a criatividade brasileira dita as regras. O Rio abraça esse evento que já nasce gigante”, celebra o Prefeito Eduardo Paes.

Como nas principais capitais da moda, o conteúdo vai ter papel central na programação, distribuída por três armazéns do Pier Mauá e pelo prédio do Touring, um dos ícones do estilo Art Déco no Rio, que acaba de ser revitalizado. Uma agenda de talks com nomes de peso do mercado de alta moda internacional conectará figuras estratégicas para discutir temas fundamentais do sistema contemporâneo, como internacionalização de marcas, construção de imagem além-fronteiras e posicionamento competitivo. Em paralelo, uma área dedicada ao networking vai promover encontros estruturados entre criadores, compradores e indústria.

O RIOFW trará também um salão de negócios. A venda de ingressos para todas as áreas do evento começa no dia 11 de março, com pré-venda para clientes C6 Bank a partir do dia 9.

“Estamos muito felizes em realizar esta grande semana de moda na nossa cidade. O RIOFW nasce como uma plataforma que vai além dos desfiles, reunindo moda, negócios, entretenimento, talks, bem-estar, gastronomia e iniciativas de sustentabilidade em uma experiência completa. O evento veio para ficar, com edições recorrentes, e passa a integrar o calendário global da moda”, reforça Gustavo Oliveira, diretor da IMM.

Com a chegada do RIOFW, as semanas de moda do Rio e de São Paulo passam a operar de forma integrada dentro do Calendário Oficial da Moda Brasileira. O São Paulo Fashion Week segue no segundo semestre, mantendo sua estrutura, identidade e posicionamento histórico, enquanto o Rio Fashion Week acontecerá no primeiro semestre, já com três edições previstas pelo apoio da Prefeitura.

“O Rio de Janeiro tem uma vocação natural para sediar grandes eventos de projeção internacional, e a RIOFW nasce justamente desse momento em que a cidade volta a ocupar um lugar estratégico no cenário global. Esta primeira edição marca não apenas o retorno dos grandes desfiles ao Rio, mas a consolidação de uma plataforma que complementa o calendário nacional, dialogando com São Paulo e ampliando a presença do Brasil no circuito internacional”, diz Olívia Merquior, curadora de conteúdo do evento.

A expectativa da Prefeitura é que o evento movimente mais de R$ 200 milhões na economia, com a geração de 8 mil empregos e a capacitação de jovens para o setor. Além disso, o RIOFW tem potencial para gerar até R$ 1 bilhão em mídia espontânea para a cidade do Rio de Janeiro.


“O Rio Fashion Week é estratégico, pois recoloca nossa cidade no centro do calendário internacional e mostra que criatividade também é desenvolvimento econômico. A moda movimenta a economia, gera emprego e projeta a imagem do Rio para o mundo. Apoiar o Rio Fashion Week é investir na vocação criativa da cidade e nas oportunidades para os cariocas”, reforça o futuro Prefeito da cidade do Rio Eduardo Cavaliere.

“A moda é ampla! Nesse universo existe uma economia enorme: costureiras, cabeleireiros, modelos, indústrias têxtil e da beleza, designers, produtores, estilistas, lojistas, cenógrafos, os veículos de comunicação e muito mais. O Rio é uma marca internacional. Trazer de volta uma semana de moda é ter a certeza de um palco com visibilidade para o mundo, de atração do turismo e de um movimento potente na geração de empregos”, completa a Secretária de Turismo Daniela Maia.

Em um momento em que o Brasil desperta atenção pela sua potência criativa, o Rio reafirma a sua vocação natural de cidade-referência e de inspiração permanente para a moda global. Do Rio para o mundo. E contará com os patrocínios da: Prefeitura do Rio de Janeiro /Riachuelo /C6 Bank /Prio /Decathlon  e Adidas e apoios de: Granado /True e World Wine

da redação com informações das assessorias de imprensa - Multifato Comunicação e MKT Mix

33ª edição INSPIRAMAIS - THE TURNING POINT

worldfashion • 04/02/26, 17:17

Os materiais lançados desta edição norteiaram a pesquisa  e seguiram a metodologia da Pirâmide, que levam em consideração os insights de que os 10% (laboratório de inovação e topo da pirâmide), 30% (materiais em desenvolvimento no meio da pirâmide) e 60% (produtos já aprovados pelo mercado e base da pirâmide).

Na pesquisa The Turning Point os 10%, tem como referência a obra “Ponto de Mutação”, escrita por Fritjof Capra em 1981. Segundo Rodrigues, “vivemos tempos muito semelhantes aos vividos na década de 1980, com um mundo mais fechado, protecionismo crescente, tarifas extras e polarização”. A obra referenciada traz a necessidade de um ponto de mutação sob uma perspectiva ecológica e feminina. Dentro do contexto, a pesquisa aponta que passamos de uma Modernidade Líquida, conceito popularizado por Bauman no qual tudo era líquido e fluído, para uma Modernidade Gasosa, em que as coisas já não apenas fluem, mas “evaporam no ar”, dando a ideia de volatilidade e velocidade.

Partindo desse ponto, a The Turning Point trouxe três temas.

O primeiro deles é o “Gasoso Holístico”, que com um ponto de vista feminino aponta o design como meio de contemplação, regeneração e afeto com tecnologia. A moda, aqui, é auxiliada pelas tecnologias de Inteligência Artificial (IA). Neste tema, predominam materiais com transparências, tules, nylons, volumes e misturas.

Já o tema “Gasoso Biológico” é influenciado pelo ancestral digital, com texturas orgânicas, muitas camadas, aspectos celulares (de plasma), aspectos gelatinosos, amorfismo e futurismo, tudo também com o auxílio da IA. Já os materiais de destaque são biopolímeros, nanoceluloses e tecidos desenvolvidos com cultura de bactérias.

O terceiro tema é “Ruptura”, que reforça a necessidade de romper com os padrões, com as formas conservadoras, visando a recuperação da individualidade perdida em meio a um mundo homogêneo e permeado de repetições. Para as criações de materiais, as influências predominantes são as construções tridimensionais, com dobras abruptas, sobreposições e fragmentações, colocando o corpo como base para a criação de novas geometrias.

A cartela de cores da The Turning Point trouxeram como cores principais o violeta ice, o amarelo e o acqua.


BIOMA AMAZÔNICO

O projeto Iconografia Local Bioma Amazônico, lançado na COP30, em novembro passado, foi apresentado pelo Walter Rodrigues na companhia do designer de moda Leandro Castro, que desfilou o projeto nas passarelas do São Paulo Fashion Week (SPFW).

A iniciativa, realizada nos territórios de Santarém, distrito de Alter do Chão, Belterra e Mojuí dos Campos, desenvolveu uma pesquisa territorial aprofundada com foco na identidade local. A investigação contemplou elementos como agricultura familiar, turismo, artesanato, gastronomia, música, madeira, castanhas, pesca (pirarucu), óleos essenciais, ciência/medicina natural, biomateriais, entre outros aspectos da cultura local. A partir dos insumos criativos da pesquisa, a Assintecal auxiliou 19 empreendimentos locais no desenvolvimento de produtos e serviços com identidade territorial, valorizando e estimulando a bioeconomia local.

Segundo Rodrigues, a pesquisa serviu como base para desenvolvimento de coleções inovadoras. No total, foram desenvolvidos mais de 80 novos materiais e soluções das empresas Amazoniere, Amélias da Amazônia, Biojoias Natureza Viva, Chácara Nova Esperança, Casa do Eltom, Coomflona – Cooperativa Mista da Flona Tapajós, Cuias Aíra – Associação das Artesãs Ribeirinhas de Santarém (Asarisan), Deveras Amazônia, Escola Indígena Borari Antônio de Sousa Pedroso, Etno Confecções Borari – Associação de Mulheres Indígenas Suraras do Tapajós, H Móveis Madeira, Quintal Produtivo Belt Bom, Loja Zagaia, Mestre Jefferson Paiva, Nunghara Biojoias, Pousada do Mingote, Quilombo de Murumurutuba – Rafro Modas, Quilombo de Murumurutuba – Azearte, Trançados do Arapiuns e Viveiro Floresta Ardosa.

SPOILER DA PESQUISA DO PRÓXIMO LANÇAMENTO

Foi apresentado pelo Walter Rodrigues em companhia de Marnei Carminatti, coordenador do Preview do Couro do Salão,  a apresentação da pesquisa “Essência”, que guiará os materiais que serão lançados na próxima edição do INSPIRAMAIS, nos dias 7 e 8 de julho, em São Paulo/SP.

O ponto de partida da pesquisa foi repensar o conceito de luxo, cada vez mais ameaçado pela competição baseada em preços. Segundo Rodrigues, existe um descolamento entre preço e valor percebido, gerando questionamentos por parte dos consumidores. “Isso obriga as grandes marcas a ressignificar a palavra e justificar a sua existência”, ressalta. Com isso, aparece a “essência” como uma retórica inegável. É preciso resgatar a importância do luxo como aspecto de raridade, herança histórica e autoridade cultural.

O primeiro tema da pesquisa é o “Purismo”, que valoriza o silêncio, a pausa em meio ao excesso e a ancestralidade, em um “retorno ao essencial”. Entre os materiais, aparecem com destaque os acetinados, os couros limpos, os laços, as peles exóticas e a impressão sobre couro vacum, sempre com aspectos que remetem à leveza, à alta costura, ao classicismo e à delicadeza. “Aparece muito forte também a camurça, trazendo o seu toque suave, o brilho delicado, os metalizados e o croco”, acrescenta Rodrigues.

O segundo tema é o “Popismo”, que celebra o “excesso com intenção”. “É o luxo que se afirma no exagero, na intensidade da cor e na força das estampas”, informa o criativo, destacando que os materiais desenvolvidos são inspirados no barroco e na cultura pop, com muita sinuosidade, teatralidade e estímulo sensorial.

“Se o purismo valoriza a pausa, o popismo reivindica a intensidade. É capital cultural em ebulição, uma mistura de referências que resgata arquivos, cria abundância e ludicidade”, acrescenta.

Entre as referências, aparecem o estampismo com flores, referências à natureza e cores mais intensas.

A cartela de cores será composta, principalmente, por tons de cobre, vermelho e verde.

O salão  INSPIRAMAIS é uma uma realização da Assintecal em parceria com o Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel). A realização é do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional. O apoio institucional é da Associação Brasileira do Varejo Têxtil (Abvtex) e do Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial do Rio Grande do Sul (Senai/RS). A parceria institucional é da da Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (Firjan).

EVENTO - FEVEST Inspire 2026

worldfashion • 02/11/25, 11:55

A FEVEST maior feira de lingerie, moda praia, fitness e matéria-prima da América Latina será nos dias 9, 10 e 11 de junho de 2026 em Nova Friburgo/RJ, considerada a Capital Nacional da Moda Íntima.

O tema “Inspire”, da próxima edição promete ser inovadora, ousada e visionária, reafirmando o papel de liderança da FEVEST na promoção de negócios, tendências e conexões que impulsionam o setor. O evento é reconhecido por transformar ideias em movimentos e encontros em novas oportunidades, consolidando-se como um verdadeiro portal de inspiração para expositores, compradores, visitantes e patrocinadores.

Durante o lançamento da edição, foram apresentadas algumas das novidades, como os estandes, a ampliação da planta do evento, desfiles imersivos, momentos de networking e a terceira edição do projeto Sindexporta, que promoverá rodadas de negócios e mesas-redondas com compradores internacionais.

Em seu discurso, Gustavo Moraes, presidente do SINDVEST (Sindicato das Indústrias do Vestuário de Nova Friburgo e Região) e responsável pela realização da feira, destacou a importância do momento para o setor e expressou gratidão aos empresários pela confiança depositada na diretoria reeleita.

“Foram três anos de muito trabalho e conquistas que qualificaram nossos empresários e fortaleceram o polo de moda de Nova Friburgo”, afirmou. “Projetos como o SINDIVEST ACADEMY, o SINDEXPORTA, o SINDCONECTA, o SINDMULHER e o Resíduo Zero se tornaram pilares do nosso compromisso com o desenvolvimento e a sustentabilidade. E, agora, com a nova diretoria, estamos prontos para um novo ciclo de inovação e crescimento.”

O presidente também celebrou o reconhecimento nacional recebido na última semana, quando o SINDVEST foi premiado pela FIRJAN na categoria Melhores Práticas Sindicais, com o projeto SINDEXPORTA.

Encerrando o evento, o público assistiu a um vídeo institucional que reforçou o título de Nova Friburgo como a Capital da Lingerie e destacou a força do SINDVEST na representatividade da moda confecção.

“A FEVEST Inspire 2026 será um grande portal de inspirações, um evento para viver, sentir e compartilhar”, concluiu o presidente.

da redação com informações de Alex Ferraz Comunicação

EVENTO - IMERSÃO EM MODA REGENERATIVA

worldfashion • 24/10/25, 16:04

A Trama Afetiva é uma plataforma de design social e regenerativo idealizada por Jackson Araujo e Luca Predabon, que une oficinas criativas de desenvolvimento de projetos de design circular, voltadas para estudantes e interessados nos processos colaborativos de criação.

Esta IMERSÃO EM MODA REGENERATIVA com os participantes selecionados entre pessoas inscritas no formulário divulgado para todo o estado de São Paulo, as atividades terão conteúdo programático voltado para a aprendizagem coletiva sobre design, moda e práticas em reinvenção têxtil. Trata-se de um processo que transforma resíduos urbanos descartados em novos produtos de maior valor, uso ou qualidade.

O evento “Imersão Cultural em Moda Regenerativa”, se realizará entre os dia 28 e 31 de outubro, na Galeria Metrópole, no centro de São Paulo, e além de oficinas de moda e design circular para participantes selecionados, terá encontros com especialistas em sustentabilidade aberto ao público.

Os encontros contemplam uma agenda plural para disseminar conhecimentos sobre o design social e regenerativo, pautados sobre as experiências criativas da Trama Afetiva entre os anos de 2020 e 2025 – pandemia e pós-pandemia – realizadas a partir do uso de náilon de guarda-chuvas, recuperados do descarte de resíduos sólidos por cooperativas de catadores e catadoras na cidade de São Paulo.

Na programação, estão aula magna, painéis de discussão com a participação de nomes de destaque das cenas da moda, do design e da sustentabilidade, como Alexandre Heberte, artista têxtil e tecelão, Thais Losso, Jorge Feitosa, Maria Gabrielly Dantas e Sioduhi, designers de moda com expertise em processos de criação circular e colaborativa, Nina Coimbra, designer de objetos e curadora, a engenheira ambiental Aline Matulja, Laura Cruz, ativista de reciclagem e a mestra em sustentabilidade Monica Picavea, entre outros.

Neste formato, a Trama Afetiva reafirma sua atuação como uma plataforma que alia arte, regeneração e impacto social, conectando mais de 105 colaboradores entre catadores, costureiras e designers, e também beneficiando financeiramente cerca de 300 pessoas em São Paulo.

A Trama Afetiva – Imersão Cultural em Moda Regenerativa conta com patrocínio da Hering e da Fundação Hermann Hering, por meio do ProAC ICMS, reforçando o compromisso de fomentar a inovação social e práticas circulares na moda brasileira.

Programação

DIA 28 - 10h30 às 12h

BOAS-VINDAS

• Fala oficial da Trama: Moda como Micropolítica – Jackson Araujo

• Fala Patrocinador: Marina Ricciardi, gestora de sustentabilidade e comunicação da Cia. Hering

AULA MAGNA – Regeneração: o chamado da Terra, por Aline Matulja

Mediação: Jackson Araujo

DIA 28/10 - 10h30 às 12h

Mesa 1

DESIGN QUE CONTA HISTÓRIAS

Painelistas:

• Thais Losso

• Jorge Feitosa

• Alexandre Heberte

• Nina Coimbra

Mediação:

• Ana Paula de Assis

DIA 29 - 10h30 às 12h

Mesa 2

MULHERES QUE CUIDAM DAS CIDADES

Painelistas

• Laura Cruz

• Anne Catadora

• Morena Flowers

Mediação

• Monica Picavea

DIA 30 - 10h30 às 12h

Mesa 3

BRASIL REGENERATIVO

Painelistas:

• Maria Gabrielly Dantas

• Sioduhi

• Erico Gondim

Mediação:

• Winnie Bastian

DIA 31 - 10h30 às 12h

Mesa 4

“SOMOS COMEÇO, MEIO E COMEÇO”

• Apresentação do livro “A Coleta”, com o autor Pedro Vó e seus três personagens catadores (Bispo, Litz Govk e Maura)

• Apresentação do episódio “Vivências Circulares”, com fala do produtor da série Sylvio Rocha

Serviço

Evento: Trama Afetiva – Imersão Cultural em Moda Regenerativa

Data: 28 a 31 de outubro de 2025

Local: Espaço Cultural PUBLICA – Av. São Luís, nº 187, Galeria Metrópole, lojas 14, 15 e 16, subsolo, República – São Paulo/SP

da redação com informações da assessoria Lema+

INSPIRAMAIS 2027_I - TURNING POINT

worldfashion • 28/08/25, 11:18

Na 32ª edição do INSPIRAMAIS, a pesquisa apresentou os materiais da próxima temporada 2027 que terá como tema - TURNING POINT, nos 10% da pirâmide.

O estudo tem como referência a obra “Ponto de Mutação”, escrita por Fritjof Capra em 1981. Segundo Walter Rodrigues, vivemos tempos muito semelhantes aos vividos na década de 1980, com um mundo “mais fechado”, protecionismo crescente, tarifas extras e polarização. A obra traz a necessidade de um ponto de mutação sob uma perspectiva ecológica e feminina.

Dentro do contexto, a pesquisa aponta que passamos de uma Modernidade Líquida, conceito popularizado por Bauman no qual tudo era líquido e fluído, para uma Modernidade Gasosa, em que as coisas já não apenas fluem, mas “evaporam no ar”, dando a ideia de volatilidade e velocidade. Partindo desse ponto, a Turning Point traz três temas.

Gasoso HOLÍSTICO

O primeiro deles é o “Gasoso Holístico”, que com um ponto de vista feminino aponta o design como meio de contemplação, regeneração e afeto com tecnologia. “Aqui, vemos muita leveza e silhuetas em materiais que se comportam como canal de transformação, remetendo a movimento, luz e vapor. A moda, nesse contexto, é muito auxiliada pelas tecnologias de Inteligência Artificial (IA) nas suas criações, “Cada vez mais, os criativos desenvolvem coisas para colocar nos pés”, frisa Rodrigues.

Neste tema, predominam materiais com transparências, tules, nylons, volumes e misturas.

Gasoso BIOLÓGICO

O subtema “Gasoso Biológico” é influenciado pelo ancestral digital, com texturas orgânicas, muitas camadas, aspectos celulares (de plasma), aspectos gelatinosos, amorfismo e futurismo, tudo com o auxílio da IA. Já os materiais de destaque são biopolímeros, nanoceluloses e tecidos desenvolvidos com cultura de bactérias.

RUPTURA

O terceiro tema é Ruptura, que reforça a necessidade de transformação e da criação de “desordens narrativas”. A importância de ir contra o status quo e dar espaço para a recuperação da individualidade perdida em meio a um mundo homogêneo e permeado de repetições se faz fundamental. A revisão da forma, forte tendência dos anos 1980, aparece trazendo estranhamento, mantendo bases clássicas e destacando a inventividade nas formas.

Para as criações de materiais, as influências predominantes são as construções tridimensionais, com dobras abruptas, sobreposições e fragmentações, colocando o corpo como base para a criação de novas geometrias.

A cartela de cores da TURNING POINT traz como cores principais o violeta ice, o amarelo e o acqua.

Os desenvolvimentos do tema BURNOUT - 2006

Vale lembrar que dos lançamentos do INSPIRAMAIS_ 26 II, os 30% e 60% da pirâmide, estão respectivamente, em fase de desenvolvimento ou já no mercado de massa. Nos 30%, a HUMAN trouxe como palavra-chave a Esperança e o senso de Comunidade e Utopia. Nas criações, aparecem bases tecnológicas que remetem à dança e movimento, com muitas transparências, acetinados, modelagens circulares, bases de neoprene, maleabilidade, maximalismo, brilhos, luzes, linguagem pop, entre outros aspectos. Nos 60%, a BURNOUT apresenta um cenário mais sombrio, trazendo características referenciadas no fetiche, no romantismo e na era vitoriana com a contraposição do sci-fi e seus aspectos inorgânicos e tecnológicos. Nos materiais, se traduziu em grandes volumes, vernizes, brilhos, banhos de metal, muitas tachas e pins que remetem aos anos 80 e a uma cultura “dark”.

O salão

O INSPIRAMAIS é uma uma realização da Assintecal em parceria com o Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel). A realização é do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional.

A 33ª edição do INSPIRAMAIS acontecerá nos dias 27 e 28 de janeiro de 2026,

no Centro de Eventos FIERGS, em Porto Alegre/RS.

32ª EDIÇÃO DO INSPIRAMAIS

worldfashion • 17/07/25, 15:25

A superintendente da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), Silvana Dilly, comemorou a volta do evento para São Paulo, destacando a grande visitação e a abrangência de outros setores econômicos que não o calçadista. “O INSPIRAMAIS destaca a evolução dos materiais e também a transversalidade dos produtos desenvolvidos pela nossa indústria. Aqui, além de compradores de materiais para calçados, recebemos grande público focado em outros segmentos, como tapeçaria automotiva e até mesmo de pets”, contou. Segundo ela, outro ponto positivo da “volta para a casa”, foi a reafirmação do evento como um hub da indústria da moda brasileira para o mundo. Durante os dois dias, o INSPIRAMAIS recebeu compradores da América Latina e Europa, 35 deles apoiados pelo Brazilian Materials, programa de fomento à internacionalização da indústria de componentes mantido pela Assintecal em parceria com a Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil).

A FORÇA DA UNIÃO

O INSPIRAMAIS foi uma realização da Assintecal em parceria com o CICB - Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil , Abit - Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Vestuário e Abimóvel - Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário. Com o apoio do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional, a ApexBrasil e sindicatos das indústrias de calçados de Franca/SP, Birigui/SP, Jaú/SP, Nova Serrana/MG e Maringá/PR, que juntos trouxeram caravanas com mais de 340 compradores dos seus respectivos polos produtivos.

A união entre entidades realizadoras e apoiadoras com sindicatos industriais também foi outro ponto alto do evento. “O INSPIRAMAIS, desde seu princípio, tem como missão conectar todos os elos da cadeia produtiva da moda. Aqui, ficou muito claro que unidos somos muito fortes”, frisou Silvana.

EXPOSITORES

O gerente comercial da Kisafix, fabricante de adesivos industriais do grupo Killing, Adriano Melo, destacou a efetividade da edição do INSPIRAMAIS. “Foi a melhor de todas as edições, em especial porque conseguimos abrir mercados importantes, principalmente no segmento da tapeçaria automotiva, em que estamos crescendo”, disse.

Já a fabricante de metais para a indústria de calçados e acessórios Reginato Metais, bateu suas metas logo no primeiro dia de realização. “Estamos muito satisfeitos. A edição em São Paulo nos permite atingir outros segmentos da indústrias e grandes marcas nacionais e internacionais, pela facilidade de visitação e de logística”, destacou o gerente comercial da empresa, Djeison Daniel da Silva.

A abrangência do salão também foi destaque na avaliação da designer de moda da Branyl, fabricante de tecidos para a indústria da moda, Emeline Lucca. Segundo ela, além de calçadistas, a empresa recebeu clientes de segmentos da decoração, móveis, tapeçaria e acessórios. “Recebemos um volume importante de compradores de outros estados que não o Rio Grande do Sul. A logística, aqui em São Paulo, facilitou a visita de mercados importantes não somente do Brasil, mas do mundo”, contou. Segundo ela, no INSPIRAMAIS ficaram alinhavados negócios relevantes com compradores brasileiros e também da Argentina e da Colômbia.

EXPORTAÇÃO

Em dois dias de evento, além de todas as atividades de imersão nas experiências proporcionadas pelo INSPIRAMAIS, os importadores trazidos pelo Brazilian Materials realizaram 517 reuniões com os expositores. Nesta edição, o grupo foi formado por empresas que já importam do mercado brasileiro e também por novos players internacionais. Conforme relatório da Assintecal, somente in loco foram mais de R$ 8,3 milhões em negócios concretizados (US$ 1,5 milhão). Já contabilizando vendas que ficaram alinhavadas durante as rodadas, as projeções ultrapassaram R$ 44,5 milhões (US$ 8 milhões).

AS PRÓXIMAS EDIÇÕES DO INSPIRAMAIS

A próxima 33ª edição do salão acontecerá em Porto Alegre/RS

nos dias 27 e 28 de janeiro de 2026, no Centro de Eventos FIERGS.

A 34ª edição do salão retorna para São Paulo,

entre os dias 28 e 29 de julho de 2026 - Local a ser confirmado

da redação com informações da  DCR - Assessoria de Imprensa