EVENTO - Africa Fashion Week Brasil

worldfashion • 24/05/23, 11:16

A AFW Africa Fashion Week soma 12 anos de história e é um dos mais importantes eventos de moda do Reino Unido e do Centro Oeste africano. Foi fundada pela Rainha Ronke Ademiluyem em 2011, e, em 2018, assinou com Instituto Internacional FEAFRO a transferência do know-how e da tecnologia para realização da AFW no Brasil. A especialista em relações internacionais com a África e habilitada em Gestão Cultural pela FGV, Silvana Saraiva, CEO da Feafro Trading, Comércio, Importação e Exportação, há 12 anos promove pan-africanismo por meio de eventos, palestras e missões empresariais.  Em 2013, realizou o “Encontro África com a Diáspora Africana” e a “Reunião com Comitê Cientifico da Unesco para Elaboração do Nono Volume da História da África” na Costa do Sauipe, Bahia. Evento teve apoio da União Africana, Unesco e ONU, é a realizadora do evento, junto com Carlos de Santana Cruz, modelo internacional, nascido em Salvador, e tambem empresário e influenciador digital, mais conhecido como O Rei da Favela, nome adotado para homenagear o avô, uma das inspirações para os jovens pretos, principalmente de Salvador. Atua como modelo há 05 anos, com carreira destacada no Brasil e trabalhou no mercado internacional (Londres, Milão, India), é um influenciador de modelos como uma das vozes mais potentes, expressando sua voz como jovem negro em forma política, para trazer oportunidade para os jovens que assim como ele foram incentivados a não sonhar, e como vice-presidente e diretor de casting da AFWB - África Fashion Week Brasil, farão com que o evento, repercuta a valiosa cultura ancestral. “A estratégia e o foco principal do evento é lançar mão da moda como um instrumento de sustentabilidade e de mudança social. A AFWB (Africa Fashion Week Brasil) é uma ferramenta de combate ao racismo estrutural, responsável pela manutenção de um mercado de moda eurocentrado”. A explicação é de Silvana Saraiva, Presidente do Instituto Internacional Feafro e realizadora do evento. A moda tem se destacado como uma plataforma para mostrar a força e a diversidade do design africano. Verifica-se uma demanda reprimida por uma parcela relevante da sociedade que busca uma identidade que combina com seu estilo de vida em sinergia com sua ancestralidade A Riachuelo, única varejista de moda 100% brasileira, que detém mais de 65% da sua produção sendo feita em solo nacional, será uma das apoiadoras do AFWB. A marca será responsável por fornecer todos os calçados dos mais de 10 desfiles desta temporada. “Estamos muito felizes em poder fazer parte desse momento histórico para o cenário da moda brasileira. É incrível quando podemos usar a moda para falarmos de acessibilidade, diversidade, inclusão e sustentabilidade, pilares esses que são parte da nossa estratégia de negócio enquanto empresa”, comenta Thais Castro, Head de Marketing da Riachuelo.

Os estilistas que marcarão presença são:

Chiefo! é uma marca de moda masculina para o cavalheiro global altivo e elegante. É especializada em roupas masculinas urbanas e de inspiração étnica, produzida na Nigéria.

Mary Martin London é uma designer de moda inspiradora e premiada. Hoje, é reconhecida como uma das principais estilistas internacionais e muito respeitada por seus pares em todo o mundo. Tem uma seleta clientela de celebridades. As coleções de Mary Martin London incluem uma homenagem a David Bowie, o “Cecil the Lion Dress”. apresentado na BBC News. Também apareceram em vários editoriais, incluindo The Huffington Post, The Daily Mirror, The Telegraph, Elle, a revista francesa ‘Slave’, Switch e a revista Meade.

Fashionbyashani é uma marca africana contemporânea que cria roupas elegantes com a máxima atenção aos detalhes. Usa estampas e tecidos africanos com um toque de simplicidade. Busca causar impressões duradouras no coração dos clientes. Nascida em 2018, é artesana, além de exalar classe e requinte.

Abi Créations encarna o estado de espírito de sua criadora, que vive entre a África natal e Paris. Uma bela mistura África- Ocidente, com muito charme e originalidade. Todos os modelos são feitos à mão – atemporais, chiques e sóbrios.

O Adire Oodua Hub é um recurso e instalação educacional dedicado à preservação das técnicas tradicionais de fabricação têxtil Adire. O Hub aumenta a conscientização e a compreensão da sustentabilidade da produção de Adire por meio de programas educacionais criativos para adultos e crianças. A aprendizagem participativa é a base do modelo de ensino Adire. Workshops, cursos, eventos e programas especiais no Hub permitem a engenhosidade criativa e estimulam a inovação e a liderança. Por meio desse envolvimento, profissionais e novatos criam um impacto social e ambiental positivo.

Abreviado “Ppoizn” é uma marca de moda feminina fundada em 2018. Uma marca de luxo vanguardista/contemporânea que atende à mulher ousada e confiante, exumando a feminilidade sexy. Sua visão é criar uma marca global que forneça produtos da moda que melhorem o estilo de vida, e sua missão é ajudar mulheres de todas as cores e tamanhos a sair de sua zona de conforto e abraçar a versatilidade na moda.

Grandes homens não nascem grandes; Eles crescem grandes para alcançar a grandeza. Quando a vida joga pedrinhas em algumas pessoas, elas retaliam enquanto os sábios juntam as pedrinhas e erguem um edifício gigantesco – e não importa o quão alto alguém tenha crescido na vida, ninguém jamais atingiu o auge de sua vida sem uma história para contar. Pode ser uma lembrança de dor, angústia, solidão, sacrifício ou descaso mas com determinação, dedicação e disciplina, transformaram o limão em limonada, ao invés de reclamar e lamentar, seguiram em frente até se tornarem celebridades. Este perfil é um destaque da princesa Folashade Ogunwusi-Fadairo, uma lenda quintessencial e amazona que bate com confiança em seus peitos onde a maioria dos homens se encolhe e molha as calças.

Nascida em Moçambique, na África, Taússe Catarina Daniel Remane, conhecida como Taússe Daniel, se especializou em alta costura, com atendimento personalizado em seu atelier Taússy, frequentado por mulheres sofisticadas, cosmopolitas e avançadas ao conceito da moda. O pavão se revela uma característica criativa de sua marca, com aparição na cartela de cores e na estamparia das peças de suas coleções. A ave se tornou uma inspiração à designer ao contemplar “vaidade” e “magnitude” as peças que fazem parte dos looks sugeridos pela estilista.

Tolulope Adebukola, designer de moda nigeriana que cria peças de moda afrocêntricas impecáveis usando sua habilidade de design gráfico.  Ao substituir o bordado tradicional por enfeites de strass, Blingshiki derreteu os corações dos amantes da moda, recriando nossa cultura afro-chique. A Blingshiki atualmente tem lojas na Nigéria e no Brasil com varejistas no Reino Unido e nos Estados Unidos. Nascida em Moçambique, na África, Taússe Catarina Daniel Remane, conhecida como Taússe Daniel, se especializou em alta costura, com atendimento personalizado em seu atelier Taússy, frequentado por mulheres sofisticadas, cosmopolitas e avançadas ao conceito da moda. O pavão se revela uma característica criativa de sua marca, com aparição na cartela de cores e na estamparia das peças de suas coleções. A ave se tornou uma inspiração à designer ao contemplar “vaidade” e “magnitude” as peças que fazem parte dos looks sugeridos pela estilista.

Jahngo é estilista moçambicano e proprietário da marca “Patrick Ngwevende” – uma marca de alta costura fundada em 2011, no bairro das F.P.L.M no em Maputo-Moçambique, África. Ele Já participou de vários semanas da moda em diversos países como: Zâmbia, Malawi, Suazilândia, Zimbábwe, África do Sul, Angola, Portugal, Bolívia, Tanzânia, Cuba, Colômbia e Brasil. A sua marca carrega mensagens da diversidade, união, representatividade e inclusão social no mercado da moda e na vida social.

Mônica Anjos, brasileira, estilista, CEO da @marcamonicaanjos e fundadora do coletivo Kilombo Urbano. Há mais de duas décadas vem produzindo moda no Brasil com resgate identitário, premiada com trabalhos pautados na valorização da ancestralidade e consolidando sua trajetória de sucesso com o engrandecimento da cultura negra no intercâmbio Brasil-África. Destaque de capa da Vogue (edição de fevereiro 2021).

Usman Habib, popularmente conhecido como Gary Pie e pela sua marca (GARY PIE), é um jovem estilista que, apesar de ter desfilado nos principais desfiles de moda do Gana e de ser aclamado internacionalmente, pretende representar África como uma marca emblemática e um luxuoso marca conhecida em todo o mundo. Meu trabalho foi apresentado duas vezes durante a African Fashion Week em Londres, bem como na França e na Espanha. Sou muito apaixonado pelo meu trabalho porque é tudo o que tenho. Usman Habib, commonly known as Gary Pie and by his brand name (GARY PIE), is a young fashion designer who, despite having showcased in major fashion shows in Ghana and garnering international acclaim, intends to represent Africa as a flagship brand and a luxurious brand well-known around the world. My work has been Showcased twice during African Fashion Week in London, as well as in France and Spain. Am Very Passionate About My Work Because That’s All I Have Got.

A Meninos Rei - marca de moda baiana assinada pelos irmãos Céu Rocha e Júnior Rocha, reafirma que o reinado de Salvador vai conquistar o mundo. Com origem no Subúrbio Ferroviário, a MR nasceu em 2015, carregando a cultura que pulsa na periferia da cidade, evidenciando hábitos, costumes, música, identidade e ancestralidade. Criada para quebrar padrões eurocêntricos e atender a um público ávido por novidades, a Meninos Rei cresceu com seus tecidos africanos, mix de estampas, cores fortes, modelagens modernas e volumes, estes que se tornaram parte do DNA da marca. Além das referências ancestrais imprimidas nas peças cheias de representatividade, e que despertam uma nova consciência de aceitação e valorização da identidade negra, a label baiana tem se dedicado a exportar a cultura soteropolitana para todos os lugares do Brasil e exterior.

A Mama nossa cultura é a  marca criada pela senegalesa Diamou Fallou Diop, a estilista  marca sua chegada no Brasil a partir  de 2013 reafirmando a realeza com seus tecidos, modelagem e conhecimentos trazidos de África. Gramm Mama é reconhecida pelas sua atuação nas maiores feiras e desfiles de moda no Brasil e Exterior com suas criações de modelagem versátil, estampas icônicas e tecidos diversos vindos de África somados a todo seu talento como estilista, mãe, ativista social em uma trajetória de 60 anos de vida, inspirando a continuidade de novos estilistas que aderiram a moda Afro.  É conhecida como “Gram MAMA” entre os brasileiros por ter sido pioneira e responsável no movimento da moda afro no brasil e pela demarcação da “pequena África” apoiando a chegada de diversos africanos imigrantes atuando no ramo de moda e artigos das religiões de matrizes africana no bairro da República, região central na cidade de São Paulo.

Freshbydotun é uma marca de moda masculina ultramoderna com um talento especial para artesanato fino. A marca inspira-se no continente africano, celebrando os seus têxteis, bem como o nosso artesanato tradicional. Fundada em Lagos, Nigéria em 2012 por Adeyeye Adedotun, uma arquiteta/designer de moda que combina excelentes habilidades de design, sólida formação técnica e sólido senso de moda para criar designs inovadores. Nossa assinatura de design é o que descrevemos como afro-modernismo. É um toque de cultura africana com um toque convencional.

Ejiro Amos Tafiri é uma designer de moda multipremiada e experiente localmente. Ela é a CEO e fundadora da homônima empresa indígena de design de moda, varejo e educação Ejiro Amos Tafiri, conhecida por suas linhas de peças luxuosas afro cosmopolitas prontas para vestir. A empresa de Ejiro se orgulha de seus designs inovadores, elaborados de forma sustentável usando tecidos indígenas de origem local projetados por artesãos e atenção aos detalhes e qualidade.

A Kuavi Cultural surgiu da união de africanos e brasileiros focados em aproximar os dois continentes por meio da cultura e da moda. Sua missão é intensificar laços de amizade para uma sociedade mais diversa e consciente de suas origens. Em atividade desde 2017, a sede fica na cidade de São Paulo, mas a Kuavi Cultural realiza entregas no Brasil inteiro. Seus cursos online também são acompanhados por pessoas de diversos estados.

A marca surgiu a partir do processo de produção de identidade da mulher negra através transição capilar pela própria fundadora Aline Mara, iniciando pelo uso dos turbantes, primeiro produto criado pela marca. Fundada em 2017, no interior de Minas Gerais, a Arrazo tem como foco a Moda Afro para todos os estilos, gêneros e idades. Nossos produtos apresentam criações de modelagem diversificadas, com tecidos vindos da África, e com detalhes autênticos.

PROGRAMAÇÃO DESFILES/ESTILISTAS COM INÍCIO ÀS 18:00 HORAS

Dia 25 de maio (quinta-feira) 1º Taússy Daniel 2º Gary Pie 3º Fashion by Ashani 4º Patrick Ngwevende 5º Mônica Anjos

Dia 26 de maio (sexta-feira) 1º Kuavi 2º Chiefo! 3º Abi Creations 4º Wura by Fola 5º Mama Cultura 6º Ejiro

Dia 27 de maio (sábado) 1º Mary  2º Piillz and Poizn 3º Fresh by Duton 4º Blingshiki 5º Adire Oodua X Adire Teems 6º. Meninos Rei

SERVIÇOS: Evento: 1ª África Fashion Week Brasil

Data: de 25 a 27 de maio/2023 – quinta a sábado

Local: Expo Center Norte Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 – Vila Guilherme, São Paulo/SP.

Horário de Funcionamento: Das 10 às 22hs


ASSUNTO: AFRICA FASHION WEEK BRASIL URGENTE 24/05/2023

O INSTITUTO FEAFRO INFORMA QUE DEVIDO AO ATRASO DA EMISSÃO DE VISTOS PARA ESTILISTAS ESTRANGEIROS, ALGUNS CONVIDADOS CHEGARÃO NO PERÍODO DA MANHÃ DE AMANHÃ, DIA 25 DE MAIO, QUANDOENTÃO COMEÇARÃO ENSAIOS E PROVIDÊNCIAS PERTINENTES AO BACKSTAGE. TODA A INFRAESTRURA INSTALADA FICARÁ DEDICADA 100% A ELES.

ESTÃO CONFIRMADOS OS DESFILES PARA O DIA 25 DE MAIO DE 2023 (DIA MUNDIAL DA ÁFRICA), A PARTIR DAS 19H30. APENAS AS ATIVIDADES DO PERÍODO DIURNO FORAM SUSPENSAS.

CONTAMOS COM SUA PARTICIPAÇÃO NA CERIMONIA OFICIAL DE ABERTURA, QUE SERÁ REALIZADA NO EXPOCENTER NORTE, DIA 25 DE MAIO DE 2023, A PARTIR DAS 19HS.

SERVIÇO

EVENTO: AFRICA FASHION WEEK BRASIL (AFWB)

INAUGURAÇÃO: 25 DE MAIO DE 2023 (QUINTA-FEIRA)

HORÁRIO: 19HS

LOCAL: EXPOCENTER NORTE

ENDEREÇO: RUA JOSÉ BERNARDO PINTO, 333- VILA GUILHERME /SP


da redação com informações da Marly Miranda  imagens divulgação

AFRICA FASHION WEEK BRASIL

worldfashion • 02/03/23, 14:04

O evento foi lançado para a imprensa, no último dia 28 de fevereiro em São Paulo, e tem como proposta de elevar a visibilidade da moda, arte e cultura africana, além de gerar oportunidades e negócios pelo grande interesse pela moda afro no país.

O encontro promovido pelo Instituto Internacional Feafro, organizador da Africa Fashion Week Brasil – AFW Brasil, sinalizou a certeza de que o país inicia um novo ciclo no trato com questões fundamentais. E uma delas diz respeito à essência da brasilidade, composta por sangue e traços culturais oriundos dos povos originários e do continente africano. Afinal, o povo brasileiro é, majoritariamente, preto e pardo – uma realidade a ser melhor compreendida, reconhecida e valorizada.
O lançamento da AFW Brasil é resultado de trabalho persistente do Instituto Feafro, presidido pela empresária Silvana Saraiva. Dinâmica, articulada, agregadora e, sobretudo, engajada, Silvana traz para o país a representação internacional da AFW, já consolidada no Reino Unido e na Nigéria.
 A importância da AFW Brasil mereceu manifestação do Governo Lula, por intermédio do estafe do Ministro Alexandre Padilha, por meio de vídeo, onde torna público o apoio irrestrito à iniciativa, por tudo que ela representa para o fortalecimento dos laços Brasil-África.
“O Africa Fashion Week Brasil integra o circuito African Fashion Week Londres e African Fashion Week Nigéria, concebido e fundado pela Rainha Ronke Ademiluyi  em 2011, e que está na 13ª edição. Acessível, Inclusivo, Diverso e Sustentável são valores que constituem os pilares da proposta da African Fashion Week Brasil”, ressalta Silvana Saraiva. Os 135 passos da diáspora africana constitui o tema da AFW Brasil, em referência aos 135 anos de escravidão vigente desde a promulgação da Lei Áurea, na perspectiva da união de forças em favor da efetiva libertação.
 Hoje, somando 12 anos de história, o AFW é um dos mais importantes eventos de moda do Reino Unido e do Centro Oeste da África. Em 2018, assinou com Instituto Internacional Feafro a transferência know-how e tecnologia para realização no Brasil.
Diáspora africana - A moda tem se destacado como a plataforma para mostrar a força e a diversidade do design africano. Verifica-se uma demanda reprimida no seio de parcela relevante da sociedade, que busca uma identidade que combina seu estilo de vida em sinergia com sua ancestralidade.
 O África Fashion Week, agora configurado para conquistar as raízes profundas do sentimento de brasilidade, vem preencher uma lacuna histórica e projetar a estilização africana na sociedade brasileira. Representa poderoso incentivo e fortalece a promoção de novos designers, desprovidos de recursos para fazer a apresentação das suas coleções e do seu trabalho.
Moda como instrumento - O evento vai reunir designers consagrados e aptos a promover a interação entre gerações, ativação de marcas, workshops de inovação do setor, nos segmentos B2B e B2C, exportação, importação e encontro privado com investidores.
 “A estratégia e o foco principal do evento é lançar mão da moda como um instrumento de sustentabilidade e de mudança social. AFWB é uma ferramenta de combate ao racismo estrutural, responsável pela manutenção de um mercado da moda eurocentrado”, enfatiza Silvana Saraiva.
 No âmbito do circuito AFW, 90% da força de trabalho é composto por pretos, mulheres, LGBTQI+, estudantes de moda e comunidades marginalizadas. Oferece uma experiência singular de trabalho, projetada em um evento de grande porte.
 A essência do AFW demonstra que incluir também é apoiar, fomentar e provocar as mudanças dos padrões de estilo do setor têxtil. Busca tornar acessível ao consumidor que deseja uma moda mais em sinergia com sua cultura, seu estilo de vida e seu bem-estar.
 Em síntese, o espírito do AFW, chega ao Brasil em um momento ungido pela esperança, envolve moda, música, dança, gastronomia, arte têxtil, design, receptivo de luxo em quilombos, artesanatos e outras expressões. É intimamente relacionado com a cultura dos povos originários (o Brasil possui mais de 350 etnias indígenas) e presente na raiz da maioria da população brasileira (preta e parda). E esses são valores que compõem diferenciais turísticos valorizados no mercado internacional.

Africa Fashion Week Brasil
 de 25 a 27 de Maio 2023
 Expo Center Norte - São Paulo /SP – Brasil