DFB Festival (Dragão Fashion Brasil) 2025

worldfashion • 06/05/25, 14:30

Será realizado no Centro de Eventos do Ceará, um dos mais modernos do país, na área de 14.700 m² que contará com amplas salas de desfiles onde acontecerão 26 desfiles e um mega store com 50 participantes do mercado criativo. Além disso, o DFB contará com o summit, com painéis de conteúdos e oficinas.

O festival amplia ainda mais seu propósito ao destacar a inteligência autoral como fio condutor de uma programação plural, gratuita e conectada com os grandes debates da atualidade. O evento também reforça seu comprometimento com a valorização do design independente, do saber artesanal e das novas tecnologias aplicadas à moda, promovendo experiências que integram identidade, inovação e propósito.

Com curadoria atenta ao presente e olhar voltado para o futuro, o DFB Festival se reafirma como plataforma de visibilidade para estilistas, estudantes, empreendedores e designers que fazem da moda um instrumento de expressão cultural, econômica e social.

Concurso dos Novos

Nesta edição, as instituiçõess escolhidas oriundas do Ceará, Minas Gerais, Paraíba, Pará, Rio Grande do Norte e Rio Grande do Sul — receberão subsídios para viabilizar a sua coleção e disputarão o prêmio de R$ 20 mil.

Os desfiles serão dos alunos das seguintes instituições: Unifor (Ceará), UFCA (Ceará), IFRN (Rio Grande do Norte), Senai RN (Rio Grande do Norte), Unipê (Paraíba), Unama (Pará), UFMG (Minas Gerais) e UCS (Rio Grande do Sul).

Confira a programação completa de desfiles:

Quarta-feira – 14 de maio

18h30 — DFB Revela Talento UniAteneu – Sala 2

19h — 100% CEART – Sala 1

19h30 — Jonhson Alves – Sala 2

20h — Lindebergue – Sala 1

20h30 — Almerinda Maria – Sala 2

Quinta-feira – 15 de maio

18h30 — DFB Revela Talento UFCA – Sala 2

19h — DFB Revela Talento UNIFOR – Sala 1

19h30 — Hand Lace – Sala 2

20h — Creations LIL – Sala 1

20h30 — Catarina Mina – Sala 2

Sexta-feira – 16 de maio

18h30 — Concurso dos Novos (IFRN, SENAI RN, UCS, UFCA – Sala 2)

19h — Melk Zda – Sala 1

19h30 — Bruno Olly – Sala 2

20h — George Azevedo – Sala 1

20h30 — David Lee – Sala 2

Sábado – 17 de maio

18h30 — Concurso dos Novos (UFMG, UNAMA, UNIFOR, UNIPÊ – Sala 2)

Após o último desfile será anunciado o ganhador do CONCURSO DOS NOVOS

19h — Vitor Cunha – Sala 1

19h30 — Oco Club – Sala 2

20h — Almir França – Coleção Energia 2025 (ENEL Brasil) – Sala 1

20h30 — Marina Bitu – Sala 2

As imagens utilizadas no vídeo na chamada da matéria são de Leonardo Zingado da equipe de Nicolas Gondim

CONCURSO - “Every Body Matters”

worldfashion • 07/04/25, 16:06

O Conselho de Moda de Singapura (SFC) e a SHEIN anunciam parceria e promovem o concurso de design inclusivo  o “Every Body Matters”, “todos os corpos importam” em tradução livre, que celebra a diversidade promovendo o desenvolvimento profissional de designers iniciantes para criar uma moda mais acessível e com representatividade

A iniciativa tem como objetivo impulsionar a diversidade e a inclusão na indústria da moda, oferecendo uma plataforma para incentivar novos designers a criar coleções capazes de celebrar e refletir a diversidade do mundo em que vivemos.

O concurso encoraja designers iniciantes e profissionais da indústria de todo o mundo a desafiarem os padrões convencionais de beleza e estilo, com a criação de designs que abrangem todos os tipos de corpos. Um dos objetivos é destacar a importância da representação, reforçando a mensagem de que a moda é para todos, independentemente de forma, tamanho ou identidade.

“Every Body Matters” vai além de um concurso de design, é um movimento para garantir que a moda reflita a riqueza e a diversidade da humanidade. Ao oferecer aos designers iniciantes a oportunidade de mostrar seu talento, receber mentoria e expandir suas redes profissionais, esta competição catalisará mudanças positivas e capacitará a indústria da moda a abraçar a inclusão em todas as suas formas.

O concurso oferece aos participantes uma experiência completa de desenvolvimento profissional, com oito componentes essenciais:


•Desfile de Moda: uma exibição glamourosa das coleções finalistas, destacando seus designs e celebrando a diversidade e a inclusão.
•Workshops: sessões práticas para equipar os designers com ferramentas e conhecimentos essenciais para suas carreiras.
•Mentoria: líderes da indústria e profissionais de moda oferecerão orientação aos participantes, com insights valiosos capazes de cooperar para o desenvolvimento pessoal de suas artes.
•Campo e pesquisa: imersões em espaços relacionados à moda, permitindo que os designers obtenham inspiração e insights sobre diferentes contextos culturais e sociais.
•Exposição: oportunidade para os designers apresentarem seus trabalhos ao público e à indústria.
•Masterclass: sessões educacionais com especialistas em moda sustentável, design inclusivo e estratégias de negócios.
•Transmissão ao vivo: cobertura online dos eventos, levando a mensagem de inclusão a um público global.
•Networking: acesso exclusivo ao Be the Change Summit 2025 - evento anual para pensar em um futuro mais sustentável e equitativo para a indústria da moda, organizado pelo Conselho de Moda de Singapura (SFC), com o apoio da SHEIN como patrocinador Platinum.


As inscrições já estão abertas, e mais detalhes podem ser encontrados no site: https://www.ebmsgfashioncouncil.org/

Datas importantes

Período de inscrição: 1 de abril a 1 de junho

Seleção dos Semifinalistas: 23 de junho

Pitch dos semifinalistas  : 18 de julho

Seleção dos Finalistas: 1 de setembro

Desfile de Moda e Cerimônia de Premiação: 26 de setembro

“Estamos entusiasmados em colaborar com a SHEIN nesta ação inovadora”, afirma Zhang Ting-Ting, CEO do Conselho de Moda de Singapura. “A moda é uma linguagem universal, e acreditamos que deve acolher todas as pessoas, independentemente de suas características físicas, habilidades ou identidades. Com o concurso “Every Body Matters’’, buscamos criar um espaço inclusivo onde designers iniciantes podem apresentar criações que realmente refletem a diversidade do mundo em que vivemos. Queremos oferecer uma plataforma para capacitar esses talentos na criação de uma moda verdadeiramente capaz de representar o mundo diverso ao nosso redor.” completa

“Estamos muito felizes em fazer parte desta ação inspiradora com o Conselho de Moda de Singapura”, declara Leonard Lin, presidente da SHEIN EMEA, chefe global de Relações Governamentais e general manager de Singapura. “Na SHEIN, acreditamos na missão de tornar a beleza da moda acessível para todos. Por isso, estamos entusiasmados em colaborar com parceiros que compartilham nossa visão de um ecossistema de moda capaz de celebrar a inclusão e a diversidade. Esta competição se alinha perfeitamente com nossos valores. Nos orgulhamos de apoiar a próxima geração de designers que criarão um futuro mais inclusivo para a moda.” completou

Sobre a SHEIN - uma varejista global online de moda e lifestyle, que oferece peças de produção própria e produtos de uma rede global de fornecedores, todos a preços acessíveis. Com sede em Cingapura, a SHEIN é comprometida em tornar a beleza da moda acessível a todos a partir de sua metodologia líder de produção sob demanda para uma indústria mais inteligente e pronta para o futuro.

da redação com informções da FleishmanHillard Inc - assessoria da Shein

BFD - Brasil Fashion Designers

worldfashion • 20/03/25, 16:29

O BFD - Brasil Fashion Designers, organizado pelo Febratex Group e a Way2Tex*, integrará a programação do Febratex Summit 2025, que acontecerá entre 19 e 21 de agosto, no Parque Vila Germânica, em Blumenau (SC). O evento que já é  referência em inovação e sustentabilidade na cadeia têxtil, deve reunir mais de 10 mil visitantes, contará com mais de 110 expositores, além de palestras e espaços dedicados a startups.

BFD - Brasil Fashion Designers, concurso voltado agora para talentos da moda nacional, abriu as inscrições  e a competição será exclusiva para profissionais formados em design, moda e áreas correlatas, e terá como tema “Terra – Planeta Água”.

Para 2025, além do formato nacional, a organização estabeleceu um novo critério de participação, além de restringir a competição a profissionais já formados,  reforçou o seu compromisso com a sustentabilidade e selecionou as matérias-primas mais sustentáveis e inovadores para o desenvolvimento das coleções.

Os finalistas terão suas peças apresentadas em um desfile exclusivo no Febratex Summit, no dia 19 de agosto 2025. Um júri especializado avaliará as coleções com base em critérios como inovação, design e sustentabilidade. Além do desfile, os looks ficarão expostos nos dias 20 e 21 de agosto 2025, para visitação do público, que formará o júri popular votando na coleção que mais gostou.

Giordana Madeira, diretora-executiva do Febratex Group e idealizadora do Febratex Summit, reforça a importância do concurso. “O Brasil Fashion Designers Profissionais vai ser realizado no Febratex Summit porque acreditamos que inovação na moda começa na matéria-prima. A indústria da moda brasileira é resiliente e dinâmica e nada mais justo do que um concurso nacional para destacar as empresas que investem em tecnologia, design e boas práticas”, afirma.

“A edição 2025 do Brasil Fashion Designers dentro do Febratex Summit representa uma vitrine para designers brasileiros se destacarem no cenário nacional e internacional”, afirma Ricardo Gomes, gerente de Projetos Especiais do Febratex Group. “Nosso foco é incentivar soluções inovadoras e sustentáveis, que são fundamentais para o futuro da moda e da indústria têxtil”, destaca.

O grande vencedor será premiado com uma imersão no Fashion Express, em Milão e Florença, onde terá a oportunidade de conhecer bastidores da moda italiana, visitando fábricas e acompanhar de perto o processo de desenvolvimento da indústria têxtil, enfim conhecer da produção até o varejo, além de visitas a museus, lojas e ateliês exclusivos. Serão cinco dias com hospedagens e passagens pagas pelo evento.

As inscrições estão abertas no link: https://bit.ly/4iGMjSp

*WAY2TEX - Empresa com operações no Brasil e em Portugal, cria conexões entre pessoas e empresas e propõe alternativas de fornecimento sustentável para a indústria, desenvolvendo projetos de produtos e serviços para o mercado internacional. Com profissionais comprometidos no desenvolvimento dos projetos, que priorizam a transparência e a confiabilidade nas relações sempre buscando resultados positivos. Trabalham com empresas que acreditam no seu potencial como agentes transformadores das pessoas e do mercado onde atuam.

da redação com informações da Agencia PACOM360

DFB FESTIVAL 2025

worldfashion • 18/11/24, 10:06

O DFB Festival, é o maior encontro de moda autoral da América Latina e responsável por fomentar a cadeia da moda em suas diversas vertentes. O projeto “Concurso dos Novos” seleciona instituições de ensino de todo o país para apresentar coleções-cápsulas no line-up oficial do evento, o tema do próximo vai instigar e provocar os participantes, a refletirem sobre o papel da inteligência artificial no design de moda e seus impactos na criação autoral.

Concebido para estimular o pensamento e a ação em ambientes acadêmicos e técnicos, o Concurso dos Novos foi instituído em 2010, consolidando-se como a mais tradicional competição entre instituições de ensino superior e técnico do Brasil. Nesta edição, as equipes deverão apresentar uma coleção-cápsula de oito looks, sendo obrigatório o uso de técnicas artesanais e tecidos sustentáveis, reforçando o compromisso do evento com a sustentabilidade.

Lançado na última quinta feira (14/11) o edital do “Concurso dos Novos 2025″ https://linktr.ee/dfbfestivaloficial

Os alunos interessados têm até o dia 7 de março de 2025 para enviar suas inscrições e o look-piloto para a avaliação da primeira etapa. A equipe vencedora será premiada com R$ 20.000,00 e o Troféu DFB Festival 2025.

As inscrições deverão ser realizadas exclusivamente por meio do preenchimento da ficha de inscrição online em link disponibilizado no perfil oficial do DFB Festival no instagram oficial (@dfbfestival). As datas oficiais da realização do evento DFB FESTIVAL serão confirmadas em breve.

As etapas do concurso envolvem uma eliminatória e uma final, tendo as propostas avaliadas por um júri técnico, composto por profissionais da imprensa especializada, estilistas, designers e técnicos convidados.

Confira o calendário:
Lançamento do edital: 14/11/2024
Recebimento dos trabalhos: 03/03/2025 a 07/03/2025, até as 17 horas, impreterivelmente.
Resultado da seleção: 19/03/2025
Período do DFB Festival 2025: maio 2025
Dúvidas e esclarecimentos: entrar em contato com Helena Silveira — Dir. Executiva do DFB Festival
E-mail: helenavieirag@gmail.com

Sobre o DFB Festival - Criado em 1999, realizado anualmente e exclusivamente em Fortaleza, o DFB Festival é um dos mais relevantes eventos multidisciplinares da América Latina que dialogam com moda autoral, cultura e ações formativas — é, portanto, uma poderosa e notória plataforma para o desenvolvimento da cultura de moda no país e também para o fortalecimento da indústria da moda. A partir do incentivo aos novos talentos autorais, contribui para a oxigenação do mercado criativo e o aprimoramento do trade.

da redação com informações da Capuchino Press - imagens Roberta Braga/Thais Parahyba (passarela) e Rogério Lima (social)

Prêmio Bocaiuva de Moda Inclusiva

worldfashion • 04/10/24, 15:01

O prêmio teve como objetivo incentivar a criação de soluções que tornem o vestuário mais inclusivo, financiado pelo Fundo de Investimentos Culturais (FIC) de Mato Grosso do Sul. O evento contou com a participação de estilistas e costureiros de diversas regiões do país, que apresentaram suas propostas em um desfile para o público.
Além da premiação, a programação incluiu o talk-show “Moda em Rodas”, com a participação de Heloisa Rocha, Lis Loureiro, Patrick Pisoni Sarah Santos, as Oficinas de Costura com Daniela Auler  técnicas de upcycling e Jun Nakao  modelagem no SENAC HUB ACADEMY, que levaram conhecimento aos alunos inscritos, que uma roupa pode ter o design inovador e ter detalhes na composição e na modelagem que fazem grande diferença, pensando na acessibilidade para o público PCD, aos portadores de mobilidade restrita e/ou deficiência, e uma homenagem à artista Alzira Espíndola, com apresentações musicais de Bianca Bacha, Karla Coronel e Lauren Cury.
Luane Sales, idealizadora do evento, destacou o papel fundamental da representatividade no projeto. “Trouxemos novas perspectivas para o mercado e promovemos mudanças culturais profundas. As pessoas com deficiência têm direito a serem protagonistas na moda, e nosso projeto busca criar esse espaço”

Eduardo Alves, um dos idealizadores do projeto, explicou o impacto que o evento busca gerar. “Nosso objetivo é dar visibilidade a um segmento que muitas vezes não é considerado na moda. A moda inclusiva precisa de mais atenção para atender às necessidades de todos os corpos.”
Eduardo complementou dizendo que a inclusão na moda vai além do vestuário. “Não se trata apenas de adaptar roupas. Estamos falando sobre transformar a maneira como enxergamos a moda e como ela pode ser uma ferramenta de expressão e empoderamento para todos. Queremos que este evento marque o início de uma nova fase para o mercado brasileiro.”

Para Heloisa Rocha, fundadora do “Moda em Rodas” e ativista na causa das pessoas com deficiência, um evento como a I Semana de Moda Inclusiva é pioneiro. “Toda a programação da Semana de Moda Inclusiva, para mim, é o início da construção e, também, da conscientização de uma indústria mais humana e inclusiva”.

Os vencedores do 1º Prêmio Bocaiuva de Moda Inclusiva foram anunciados no encerramento da Semana de Moda Inclusiva, em Campo Grande.
O primeiro lugar foi concedido às estilistas Daniele Tavares e Simone Marinho, com o look “Eu também uso jeans”, que apresentou uma adaptação acessível da peça clássica.
O segundo lugar ficou com Gilvaneide Silva, do Instituto do Meio Ambiente de Pernambuco, com o look “Forró”.
Já o terceiro lugar foi para Carolina Mesquita, que criou o vestido de noiva “Nossa Senhora de Aparecida”, pensado para noivas com deficiência. O vestido e véu de noiva “Nossa Senhora abençoa e cura” que representam a padroeira do Brasil Nossa Senhora de Aparecida e seu manto para deficientes com próteses com modelagens ampla, evasê e godê muito largas para amplitude e facilitar movimentos dando conforto ergonômico, pences para melhorar caimento, mangas bufantes largas e ajustáveis por faixas para facilitar movimentos, vestido com transpasse e fechamento com 1 faixa na cintura para facilitar vestir/despir, peças com tecido jeans amaciado para mais leveza e mobilidade para movimentos e para confortos tátil, termofisiológico e ergonômico, barra com beneficiamento/tingimento sustentável, estampas com efeito “renda renascença” e estampa da figura de Nossa Senhora de Aparecida nas costas as duas com o avesso do jeans, e aplicação de flores manuais com jeans nas mangas e no véu/capuz com função estética e de agradabilidade e costura reforçada e com viés estampado de flores para dar mais estrutura e conforto tátil, ergonômico e estético.
Carolina Mesquita declarou: “Participar da primeira semana de moda inclusiva do Brasil, como designer de moda ganhadora do terceiro lugar e representando a indústria da moda brasileira e apoiando o evento, através da diretoria do sindicato SINVEST/ES (Sindicato das Indústrias do Vestuário do Estado do Espírito Santo) da qual faço parte e levando também dois parceiros para apoiar o evento Brand Têxtil e Cedro Têxtil é um motivo de orgulho e felicidade para mim, pois trabalho com moda inclusiva desde 2010 e quero despertar a indústria da moda brasileira a olhar com mais empatia e atenção para o público de deficientes para que nossa moda crie soluções de design universal escalonável para esse público”.
Serviço:
Primeira Semana de Moda Inclusiva do Brasil
Realização: @bocaiuvamodainclusiva
Foto: @mauriciocostafotografia
Stylist, coordenação de desfile e backstage: @gugliatto
Beleza:@morenamulhernortesul
Direção Geral: @eduardo.inacio.alves @luanesaless
Coordenação: @eduardo.inacio.alves @kavvelasco
Produção Executiva: @fer_texeira
Realização: @bocaiuvamodainclusiva
Produção e cerimonial: @premiumcerimonial
@antonioosmanioeventos
Assessora de imprensa: @soupassarinha
Apoio:
@fundacaodeculturams @governoms @senachubacademy @molde.me @brasilecofashionweek @sescculturams @brand_textil @cedrotextil @fash_rev_brasil @sinvest_es @jacquelinevargasacessorios @passaletti @escolaalinhavo @opticaneovisao @bazariratapetescg @badulaqueonline @paxvidaevida @cleidereginah @pitadacomestilo @imperialmaquinasdecostura @inelclassic @republicadasarteirascg @sindromededownbr @amdefms @apaecg @chillibeanscgr @alomcampos @bifaodacophasul @casablancaadegaebistro @nortesulplaza

PRÊMIO FASHION FUTURES

worldfashion • 30/09/24, 16:33

O Instituto C&A - pilar social da C&A no Brasil, anuncia a terceira edição do Prêmio Fashion Futures, que reconhecerá e dará visibilidade a iniciativas que promovem um futuro da moda mais justo, diverso, sustentável e regenerativo. Além de premiar projetos, marcas e pessoas de destaque em seis categorias, a edição de 2024 destacará 50 Personalidades fashion futuristas do ano.

As inscrições e indicações estarão abertas entre os dias 18 de setembro e 18 de outubro, e os vencedores receberão incentivo financeiro e apoio para o desenvolvimento de suas ações.



“Nosso objetivo é mais do que nunca celebrar e reconhecer aqueles que estão na linha de frente, transformando a moda com soluções inspiradoras para os desafios socioambientais. Este prêmio não é apenas uma oportunidade de ampliar essas conversas, mas um chamado à ação para moldar um futuro em que a moda seja de fato justa, inclusiva e regenerativa. Juntos, podemos criar uma mudança significativa”, destaca Gustavo Narciso, gerente executivo do Instituto C&A.



No eixo de inscrições, terão quatro categorias, entre elas:


1- Projetos sociais na Moda, que tem como objetivo atingir e valorizar ONGS, negócios sociais e coletivos - que estejam mobilizando comunidades com projetos que conectem moda à responsabilidade social e ambiental. E que buscam apoio no Brasil, por meio de diversidade, equidade, participação comunitária e conhecimento do território, escalabilidade, governança e transparência e inovação no modelo de negócio social. Além do reconhecimento, a organização vencedora receberá o valor de R$ 50 mil.


2- Já em Inovações e Novos Materiais, o prêmio Fashion Futures premiará as empresas, pesquisadores ou universidades que tenham criado iniciativas voltadas para soluções sustentáveis - como uso de novas matérias primas, processo de descartes e regeneração de ecossistemas - na indústria da moda, uma das mais poluentes do mundo. Além do reconhecimento, a organização vencedora receberá o valor de R$ 10 mil.


3- Na categoria Circularidade e Marcas com produção pautada na responsabilidade ambiental, o Instituto visa reconhecer e trazer à discussão marcas, brechós, empresas da cadeia e setor que estejam se destacando no desenvolvimento de práticas sustentáveis para a indústria da moda, por meio da originalidade, potencial de soluções circulares, apelos comerciais, uso de materiais e gestão de resíduos, certificações ambientais e redução da pegada de carbono e escalabilidade. A categoria conta com uma premiação de R$ 10 mil


4- Em Diversidade, redução de desigualdades e responsabilidade social, será reconhecido marcas que possuem, inerente aos seus negócios, a promoção da inclusão e da igualdade, por meio da inclusão de grupos sub-representações escalabilidade, transformação social, impacto na cadeia produtiva. Além do reconhecimento, a organização vencedora receberá o valor de R$ 10 mil.

No eixo de reconhecimento, o Instituto premiará a categoria “Marca de Moda Autoral do Ano”, que destacará três marcas finalistas e uma grande vencedora. Além disso, o Instituto reconhecerá as 50 Personalidade Fashion Futures do Ano. O Instituto C&A sabe que a inspiração é um dos primeiros passos para promover mudanças. Por isso, reconhecerá e dará visibilidade grandes nomes do mercado que tem se destacado dentro do ecossistema da moda. Estão contemplados modelos, influenciadores, jornalistas e ativistas



Os interessados poderão se inscrever em mais de uma dessas categorias. A premiação também reforça o papel contínuo do Instituto C&A como organização protagonista ao fomentar e contribuir para o debate sobre o amanhã da moda, principalmente em um momento em que medidas socioambientais são consideradas urgentes.

Para se inscrever click o link: https://bit.ly/3Y5zLwv


Banca de avaliação

O Fashion Futures conta com uma banca de avaliação formada por um time renomado que atua no universo da moda: Alê Farah, Jornalista especializada em moda e sustentabilidade, Kamila Merle, Gestora nacional de moda nacional SEBRAE, Daniela Falcão, Jornalista especializada em moda, fundadora da plataforma Nordestesse, Hanayrá Negreiros, Pesquisadora e curadora de moda, Patricia Carta, Jornalista especializada em moda e editora chefe da Bazaar, e + especialistas da C&A.Mais informações sobre o Fashion Futures, acesse.


Sobre o Instituto C&A - é pilar social da C&A Brasil,  atua na construção de novos futuros por meio da moda. Com esse propósito, em suas frentes de Voluntariado Corporativo, Inclusão Produtiva e Desenvolvimento Institucional, fortalece comunidades de todo o Brasil, atua em sustentabilidade na cadeia e fomenta o acesso a trabalho digno e justo para pessoas e grupos que lutam pela afirmação de seus direitos: comunidades periféricas, pessoas negras, indígenas, LGBTQIAPN+, mulheres, refugiados e migrantes. Com mais de 30 anos de história, a instituição também realiza apoios humanitários em situações de calamidade pública, atuando nas necessidades mais urgentes após uma crise.

da redação

FJT - FESTIVAL DO JEANS DE TORITAMA

worldfashion • 29/04/24, 15:20

A estimativa é de que, aproximadamente, 20 mil pessoas circulem nos quatro dias de evento, que vai oferecer, além dos desfiles, palestras, shows musicais e food park. O festival funciona das 14h às 23h com entrada gratuita. No salão da moda, com capacidade para 1000 pessoas, cujo acesso é exclusivo para convidados, os desfiles começam sempre a partir das 18h30. As 29 marcas confirmadas irão se apresentar em dez desfiles por noite. Os desfiles serão transmitidos, também, pelo YouTube, através da conta FJT Digital. Toritama fica localizada no Agreste de Pernambuco, a 170km da capital, Recife.

CONCURSO INOVA DENIM

InovaDenim FJT-Festival do Jeans de Toritana, concurso promovido pela Santana Textiles contempla estudantes e profissionais da moda de Pernambuco, que vão desfilar suas peças no dia 01 de maio, com o tema a valorização de Toritama, a “Capital do Jeans”, e o desafio do concurso é explorar o tecido denim e provar que a sua aplicação vai muito além de uma calça jeans five pockets. Seis participantes que serão avaliados por uma comissão julgadora composta por profissionais da área e votação do público.

“O concurso Inova Denim já teve edições nacionais, mas, desta vez, nosso objetivo foi contemplar apenas o estado de Pernambuco, região onde temos um grande volume de vendas e clientes, como também é onde acontece o FJT, do qual somos patrocinadores master. Este concurso tem o objetivo de fomentar a criatividade e incentivar os designers e profissionais de moda da ‘Capital do Jeans’, utilizando o nosso tecido denim, assim como dar oportunidade para os estilistas de desfilarem seus looks para o grandioso público do FJT”, explica Airam Pagliosa, gerente de marketing e produto da Santana Textiles, que patrocina o concurso junto com a Etical.

Os três primeiros colocados serão premiados. O primeiro lugar ganhará uma viagem para conhecer a fábrica da Santana Textiles S.A., localizada no Ceará, com ajuda de custo no valor de R$ 6.000, além das passagens aéreas (ida e volta); R$ 2000 em produtos Etical e 300m de tecido Santana Textiles. O segundo colocado receberá 200m de tecido da companhia e a quantia de R$4.000,. Já a terceira colocação receberá 100m de tecido Santana e a quantia de R$2.000,.

PALESTRAS E WORKSHOPS DENIM MEETING

Nos dias 3 e 4 de maio, o encontro dos protagonistas da cadeia têxtil no Brasil, oferecerá conhecimento sintonizando tendências nacionais e internacionais ao contexto de cada região, aquecendo negócios, personalizando relacionamentos e agregando valor ao processo produtivo como ferramenta de comunicação na moda realizado pelo Guia JeansWear.

Um dos temas abordados pelos workshops é a economia de água, de grande necessidade para uma região com escassez de uma substância tão importante para a confecção do jeans. Os engenheiros Stanley Marques e Lenildo Silva vão falar sobre soluções para estação de tratamento de água. Já a consultora em design de laser, Anna Laura Duarte, vai discorrer sobre beneficiamento e customização do jeans focados em sustentabilidade. Ambos ocorrem nos dias 3 e 4 de maio, das 7h30 às 11h30, na Lavanderia Nazaré.

As palestras, que serão realizadas no encerramento do festival, dia 4 de maio, a partir das 13h30, vão abordar temas como tecnologia têxtil, tendências de moda e estratégias de negócios. O momento conta com profissionais especialistas, como André Duarte, consultor de lavanderias e magazines; Anselmo Santos, influencer e consultor de moda, conhecido como “Mister Jeans”; Eduardo Cristian, embaixador das confecções; e Airam Pagliosa, gerente de marketing da Santana Textiles.

Criado para dar voz e visibilidade para a produção de moda nacional, o Denim Meeting, que existe desde 2016 e já passou por São Paulo, Fortaleza, Balneário Camboriú, Maringá, Goiânia e Caruaru, retorna a Toritama. “O Denim Meeting vai muito além da união de empreendedores, é um evento que integra toda a cadeia têxtil em alto nível através de temas atuais, ampliando a visão e intensificando as múltiplas relações de parceria mercadológica e troca de saberes, fundamental para a tomada de decisões estratégicas e antevisão das oportunidades sob a ótica da economia criativa”, explica Marlene Fernandes, uma das idealizadoras do evento.

da redação com informações da assessora Flávia Tavares

BRASIL FASHION DESIGNERS

worldfashion • 20/03/24, 12:10

Na noite desta segunda-feira 18 de março de 2024, foi realizado a apresentação dos finalistas do  Brasil Fashion Designers, que ficará registrada na memória dos dez jovens estilistas pernambucanos a primeira edição do Brasil Fashion Designers Pernambuco (BFD), realizada no Baco’s Recepções, em Caruaru. Reeditado como atividade paralela da feira têxtil AGRESTE TEX, promovida pelo Febratex Group, o evento contou com o patrocínio da Andrade Máquinas, Audaces, Silmaq, Capricórnio, Brasil Botões e o apoio institucional da Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit).

O concurso criado pelo Febratex Group, com direção artística de Ricardo Gomes,  destacou o trabalho de estudantes de moda e egressos de cursos universitários e técnicos da indústria têxtil e da moda.

Dez finalistas apresentaram as criações utilizando os tecidos da Capricórnio e aviamentos Brasil Botões.Cada candidato exibiu três looks no desfile, tendo como inspiração o Agreste de Pernambuco. Da produção em couro ao jeans (produto que consagrou a região dentro da indústria têxtil nacional), passando por variados pontos da cultura regional, como a religião e as festas populares, muito do que forma a identidade do povo pernambucano foi apresentada com criatividade e talento pelos participantes.

“Esse é um projeto que traz para esses alunos uma escola real, o exercício verdadeiro de criar uma coleção, desenvolver as peças, bordar, costurar, lavar, tingir, sobretingir, enfim, vivenciar todos os processos, além da modelagem, e depois produzir, pensar no cabelo, na maquiagem e na trilha sonora. Tudo o que foi apresentado faz parte do conceito proposto por eles. É um exercício de verdade e a prova final foi a estreia na passarela”, ressaltou o diretor artístico do BFD, Ricardo Gomes.

O concurso coroou Miguel Santos, Deisy Silva e Analu Araújo como os idealizadores dos melhores looks apresentados. Eles foram contemplados com assinaturas do programa para designers da Audaces 360 (com planos Pro Creative e Student, para cada colocação, respectivamente) e treinamento EAD da Academy. Foi destacado também o trabalho desenvolvido pelo estudante Daniel Brito da Silva, que recebeu o Prêmio de Excelência.

Para figurar entre os melhores do BFD, Miguel, Deisy, Analu e Daniel tiveram que enfrentar bem mais que o primeiro teste de exibição de suas criações para o júri e a plateia. Eles deixaram para trás mais de 70 candidatos, que também apresentaram propostas de coleções para a premiação. Como finalistas, encararam o desafio mais difícil: vencer todas as etapas de produção dos looks até a noite de estreia.

Estudante egresso do curso de Design de Moda da UFPE – Câmpus Agreste, Miguel Santos, 32 anos, o primeiro lugar com a coleção Esplendor Agreste, que bebe da fonte da paisagem árida, marcada pela vegetação cactácea, resistente à seca, assim como o povo resiliente da região. O principal produto utilizado foi o jeans. Ele falou da oportunidade única de conceber e apresentar uma coleção em sua cidade, Caruaru: “Estou muito feliz e orgulhoso por ter podido apresentar meu trabalho aqui e dessa forma. Pernambuco tem muitos talentos, que realmente criam, não apenas copiam o que vem de fora. Este espaço do BFD é muito importante para mostrar todo nosso potencial. Quero aproveitar essa oportunidade e os prêmios que recebi para ressaltar ainda mais tudo o que posso fazer”.

As criações dos três primeiros lugares do BFD serão expostas durante a AGRESTE TEX e submetidas a votação popular do público presente ao evento, que abre nesta terça-feira (19) e seguirá até a sexta (22). Os votos serão computados por de totens instalados no pavilhão do Polo Caruaru. A coleção mais votada garantirá ao seu autor uma máquina de costura.

“Gostaria de gradecer a Pernambuco, Estado maravilhoso, que nos recebe tão bem já há 14 anos, que é a trajetória da AGRESTE TEX. Parabenizo cada pessoa e empresa que acreditou neste projeto. Vamos juntos, todos, mostrar ao mundo o que o Brasil é capaz. Mostrar a nossa criatividade, os nossos profissionais e valores humanos. Eu sempre falo: a moda brasileira em primeiro lugar. É isso o que nos move. Vamos aproveitar a AGRESTE TEX para conferir o trabalho desses novos talentos e prestigiá-los votando pelo app”, finalizou o diretor de Comunicação do Febratex Group, Hélvio Pompeo Júnior.

A comissão julgadora do BFD foi composta por júri técnico formado pelos críticos e especialistas de moda Iolanda Wultz e Marlene Fernandes (Guia JeansWear), Jussara Maturo (GBL Jeans), Sílvia Borielo (Costura Perfeita), Vivi Haydu (Revista Têxtil) e Yuko Suzuki (World Fashion Plataforma da Moda).

SOBRE OS ESTILISTAS

Miguel Santos 32 anos Universidade Federal pde Pernambuco – UFPE Caruaru - PE

COLEÇÃO: ESPLENDOR  AGRESTE é uma ode a beleza resiliente do povo do agreste pernambucano e a exuberância dos cactos. Esta coleção nasceu da inspiração encontrada nas paisagens áridas e na rica cultura do sertão, onde a vida é marcada pela luta constante e pela resistência incansável.

Na jornada criativa observamos o contraste das cores do solo seco e a vegetação resistente dos cactos, que florescem mesmo nas condições mais adversas. A paleta de cores da coleção reflete os verdes intensos dos cactos e o rosa forte das suas flores; as peças buscam transmitir a força e a beleza que emergem nos lugares mais inóspitos. As texturas remetem a rusticidade e a resistência, incorporamos detalhes artesanais em nossas peças, homenageando as habilidades manuais do povo agreste.

Em cada peça da coleção “Esplendor Agreste”, buscamos não apenas criar moda, mas contar uma história de resistência, resiliência e beleza encontrada nos lugares menos prováveis.

Deisy Silva 28 anos - Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial-SENAI Caruaru-PE

COLEÇÃO: VAQUEIRO NORDESTINO - Prática que surgiu no Nordeste, onde as festas reuniam vaqueiros para separar as boiadas, as pegas de boi, em que eram capturados animais que fugiam do rebanho. Uma cultura passada de geração em geração, e que ainda hoje movimenta a renda de famílias do interior.

A coleção exalta a beleza, força, união e resistência, onde os trajes utilizados pelos vaqueiros foram as principais inspirações para a criação, calça, gibão, chapéu, as formas dos cavalos e as ferraduras, que funcionam como armadura, tornando-se sua segunda pele. O brilho utilizado faz referência ao sol na caatinga. O excesso de volume nas peças representa o drama e a sensação do caos do vaqueiro quando está em ação. Substituir o couro cru utilizado por ser resistente pelo jeans que possui a mesma característica.

Mesmo sendo um estilo onde a sofisticação não é o essencial, mas sim a proteção no ato da tarefa, trouxe uma visão dos trajes na versão feminina, para exaltar a beleza e força da mulher nordestina.

Analú Araújo 21 anos - Univerisdade Federal de Pernambuco – Centro Acadêmico do Agreste Caruaru – PE

COLEÇÃO: A RUA - uma coleção cápsula de outono/ inverno de streetwear que propõe a fusão de dois mundos distintos e culturais do agreste pernambucano. Inspirada nas indumentárias extravagantes dos papangus de Bezerros e na estética expressiva e atroz das carrancas de Petrolina. Desaguando em técnicas clássicas de manipulação têxtil do streetwear em silhuetas oversized.

Utilizando lavagens e desbotamentos nos jeans, sua matéria-prima principal, e explorando os tons terrosos das paisagens agrestes, o vermelho das carrancas dará cor e corpo à coleção, enquanto os desfiados adicionam um toque de rusticidade, capturando a rebeldia e a coragem de um povo rico e irreverente. Mais do que tudo, “A Rua” é um convite para arriscar e confrontar a possibilidade de integrar o agreste à urbanização estética. Este é o princípio a ser criado, rompendo estereótipos e reivindicando um agreste urbano!

SOBRE O FEBRATEX GROUP

O Febratex Group é uma empresa 100% brasileira, que está no mercado desde 1981, especializada na promoção e organização de feiras de negócios, principalmente nos segmentos de máquinas e insumos para o setor têxtil, de confecção e de impressão digital. Em seu portfólio, estão eventos como a Febratex, Maquintex, Signs Norte-Nordeste, Agreste Tex, Tecnotêxtil Brasil, DECORAEXPO, Beauty & Esthetic Show, Pack&Graph e Febratex Summit. O Febratex Group é uma empresa associada à União Brasileira de Feiras e Eventos de Negócios - UBRAFE.

Serviço

AGRESTE TEX – Feira de Tecnologias para a Indústria Têxtil e de Confecção

Data: 19 a 22 de março de 2024

Horário: das 16h às 21h

Local: Polo Comercial de Caruaru/PE (BR-104, km 62)

da redação com informações da Mia Comunicação

Concurso BFD - Brasil Fashion Designers

worldfashion • 09/02/24, 09:56

As 85 inscrições que cumpriram as regras e prazos constantes do regulamento do certame, vieram das diversas instituições. O concurso idealizada pelo Febratex Group, empresa 100% brasileira, que está no mercado desde 1981, especializada na promoção e organização de feiras de negócios, principalmente nos segmentos de máquinas e insumos para o setor têxtil, de confecção e de impressão digital, promete elevar ainda mais o cenário da moda brasileira, destacando a criatividade e a inovação dos jovens designers pernambucanos.

Com uma mistura eclética de estilos, influências e técnicas, os 10 finalistas propõem uma visão única e emocionante da moda contemporânea, com suas inspirações a partir do tema central do projeto: Agreste Pernambucano.

As criações passearam por diversos imaginários da região. “Os 10 finalistas mergulharam nas suas memórias e no baú de referências que o pernambucano tem do seu Agreste. Detalhes da geografia, grupos folclóricos e culturais, carrancas, redes, fuxicos, vaqueiros nordestinos, a história de moda de Toritama, Caruru e Santa Cruz do Capibaribe, o cangaço, as festas de São Caetano, o maracatu, as festas do passado e o esplendor da região compuseram a ambiência criativa que trouxe as coleções selecionadas dos 10 finalistas do projeto. Mesmo com pouco tempo entre o lançamento do regulamento e a entrega das coleções, não podíamos ter deixado de voltar a realizar o projeto por Caruaru. Fiquei surpreso com os projetos e com tanta criatividade”, concluiu Ricardo Gomes, diretor artístico do Brasil Fashion Designers.

Agora, os finalistas entram em fase de produção das peças e de busca por parcerias estratégicas para garantirem a criação da coleção proposta. O desfile que vai coroar e apresentar os novos estilistas será realizado no espaço BACO’S, dentro do Polo Caruaru, no dia 18 de marco, às 19h. O evento se dará um dia antes da abertura da feira AGRESTE TEX, que começa no dia 19 e vai até o dia 22. Os looks vão compor uma exposição, a ser instalada no hall de entrada da feira, para votação popular.

O BFD - Brasil Fashion Designers conta com o patrocínio da Andrade Máquinas, Audaces, Silmaq, além da Capricórnio e Brasil Botões, que forneceram a matéria-prima para os estudantes confeccionarem suas coleções. E a ABIT -  Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção é responsável pelo apoio institucional.

O BFD - Brasil Fashion Designers  premiará as três melhores coleções com uma assinatura, por 12 meses, do programa para designers da Audaces 360 (com planos Pro Creative e Student, para cada colocação, respectivamente) e mais um treinamento EAD da Academy.

Para Hélvio Pompeo Júnior, diretor de Comunicação do Febratex Group, o retorno do concurso é significativo para fortalecer a sinergia dentro da indústria têxtil. “Essa iniciativa une profissionais da moda com os recursos essenciais, como maquinário, insumos e matérias-primas, necessários para dar vida às suas criações, promovendo assim a integração ao longo da cadeia produtiva têxtil”, afirmou o executivo.

Os participantes do BFD – Pernambuco 2024:

ALLYSON CESAR FIRME DA SILVA – 27 anos - Senai Paulista

Coleção VESTÍGIOS HÍBRIDOS

Inspirada na riqueza geográfica do Agreste Pernambucano, a coleção é uma volta ao passado e uma viagem ao presente nas tradições do Agreste através de roupas híbridas, promovendo uma consciência no ato de se vestir, consumir e interpretar as suas peças através de várias composições. As inspirações perpassam a geografia do espaço, traduzida e exaltada nas formas utilizadas nas peças, ressaltando a riqueza do Agreste, como a terra seca, o ar úmido, os picos e montanhas rochosas e os rios temporários, oriundos das chuvas.

ANALÚ LUIZE ARAÚJO DA SILVA – 21 anos - UFPE - Caruaru

Coleção A RUA

A coleção propõe a junção de mundos distintos e culturais do Agreste Pernambucano. Um dos pontos de partida é a indumentária dos papangus de Bezerros, com toda sua extravagância e opulência, cruzando com a estética expressiva e atroz das carrancas. Os tons terrosos das paisagens agrestinas e o vermelho das carrancas darão cor e corpo à coleção.

DANIEL BRITO DA SILVA – 26 anos - UFPE - Caruaru

Coleção A REDE E O FUXICO

A inspiração vem de histórias contadas, vividas e observadas em vivências no Agreste Pernambucano. Remete às redes confeccionadas por pescadores às margens dos rios Ipojuca e Capibaribe, remete a redes de histórias e tradições contadas por artesãos e artistas locais, e ainda a uma rede de trabalho de uma indústria em movimento.

DEISIANE GERMANO SILVA – 28 anos - Senai Caruaru

Coleção VAQUEIRO NORDESTINO

A coleção exalta a beleza, força, união e resistência dos vaqueiros, expressadas nos trajes usados pelos vaqueiros. Essas foram as inspirações para criação de calça, gibão, chapéu, bota e as formas dos cavalos e ferraduras. O excesso e volume nas peças representam o drama e a sensação de caos vivida pelo vaqueiro quando está em ação.

ERIKA RAYSSA MARIA DOS SANTOS – 25 anos - Senai Paulista

Coleção SAINT TORICARÚ

A coleção nasceu de uma necessidade em ver o jeans de outra forma, remetendo à alfaiataria e com um toque mágico de materiais sustentáveis, tendo presente o artesanato criado com plantas regionais, ecojóias e ecoprint. O nome da coleção floresceu de uma junção linda entre as homenagens à moda de outros países e os três pilares da Moda no Agreste (Caruaru, Toritama e Santa Cruz).

FLAVIA TORRES NASCIMENTO – 36 anos - Senai Paulista

Coleção ESTRELAS DO AGRESTE

Esta coleção relê a estética icônica do cangaço, fenômeno social que se proliferou pelo Agreste pernambucano. Os looks têm como características principais a simplicidade e a funcionalidade, privilegiando o transporte de objetos, mobilidade e proteção do meio ambiente, compostos por bolsos, bornais e bordados, foram inspirados nos trajes dos cangaceiros. O nome da coleção faz referência às estrelas que enfeitam os chapéus dos bandoleiros, além de adornos, elas também eram símbolos místicos de proteção.

GABRIEL ADELINO RODRIGUES SILVA – 20 anos - UFPE - Caruaru

Coleção BARULHADA

A coleção é inspirada em São Caetano, terra natal do designer. É uma ode ao berço do movimento cultural das “la ursas”, tradicionalmente investidas no mês de fevereiro, embebedadas pelo Carnaval, os personagens espalham pela cidade a cultura em sua pura definição, as cores, movimentos e máscaras, que instigam os descrentes a conhecer mais de perto a tradição.

MARILIA EDUARDA DA SILVA – 20 anos - Senai Caruaru

Coleção FIOS RÍTMICOS DO MARACATU

As criações celebram a vibrante tradição do maracatu pernambucano, trazendo para a passarela uma fusão única de estilo e ritmo. Cada look representa uma manifestação moderna da rica herança cultural, expressões de movimento e música. Embelezados com franjas generosas, cortes diferenciados e lantejoulas vibrantes, cada peça é uma manifestação de energia e alegria que ecoam dos tambores do maracatu.

PATRÍCIA DE JESUS OLIVEIRA – 31 anos - Senac Recife

Coleção MEMÓRIAS DO AGRESTE

Um olhar sobre as mais famosas festas do passado para traduzir o presente em moda, usando memórias pessoais do Agreste como definidoras das formas, cores, volumes e sentidos. Olhando para os caiporas do Carnaval, os volumes do São João e os encantos do Festival de Inverno de Garanhuns, a coleção busca atualizar os códigos das festas através de um olhar contemporâneo.

VALDIR MIGUEL DOS SANTOS – 32 anos - UFPE - Caruaru

Coleção ESPLENDOR AGRESTE

Uma ode à beleza resiliente do povo do Agreste Pernambucano e à exuberância dos cactos que resistem bravamente às adversidades da vida. Esta coleção nasceu da inspiração encontrada nas paisagens áridas e na rica cultura do Sertão, onde a vida é marcada pela luta constante e pela resistência incansável.

DFB FESTIVAL - Concurso dos Novos 2024

worldfashion • 08/02/24, 09:06

O Concurso dos Novos instituído em 2010, foi concebido para estimular o pensamento e a ação em ambientes acadêmicos e técnicos, consolidou-se como a mais tradicional competição entre instituições de ensino superior e técnico do Brasil. Para 2024, o DFB Festival convoca os participantes a propor a concepção de uma coleção-cápsula associando os significados do dragão enquanto mitologia à própria história do evento, tradicional no calendário da moda brasileira.

“Esse ano, o ciclo lunar chinês é regido pelo Dragão, símbolo de sorte e portador de prosperidade. É também a celebração dos 25 anos de DFB. Portanto, nada mais justo que o Dragão personifique a fonte de inspiração da edição 2024 do Concurso dos Novos”, ressalta Claudio Silveira, diretor-geral do DFB.

As inscrições deverão ser realizadas exclusivamente por meio do preenchimento da Ficha de Inscrição online em link disponibilizado no perfil oficial do DFB Festival no instagram oficial (@dfbfestival). Os estudantes podem fazer o download do Edital do Concurso dos Novos 2024 acessando (https://linktr.ee/dfb.festival).

As datas oficiais do DFB Festival serão confirmadas em breve.

As etapas do concurso envolvem uma eliminatória e uma final, tendo as propostas avaliadas por um júri técnico, composto por profissionais da imprensa especializada, estilistas, designers e técnicos convidados.

Além do Troféu DFB Festival 2024, o primeiro colocado ganhará um prêmio no valor de R$ 20.000,00 (vinte mil reais).

Confira o calendário:

Lançamento do edital: 01/02/2024

Recebimento dos trabalhos: 11/03/2024 a 15/03/2024, até as 17 horas, impreterivelmente.

Resultado da seleção: 27/03/2024

Período do DFB Festival 2024: Junho/2024

Dúvidas e esclarecimentos: entrar em contato com Helena Silveira - Dir. Executiva do DFB Festival

E-mail: helenavieirag@gmail.com

Sobre o DFB Festival

Criado em 1999, realizado anualmente e exclusivamente em Fortaleza, o DFB Festival é um dos mais relevantes eventos multidisciplinares da América Latina que dialogam com moda autoral, cultura e ações formativas – é, portanto, uma poderosa e notória plataforma para o desenvolvimento da cultura de moda no país e também para o fortalecimento da indústria da moda. A partir do incentivo aos novos talentos autorais, contribui para a oxigenação do mercado criativo e o aprimoramento do trade.

da redação com informações da Capuchino Press