RONALDO FRAGA E AS SEREIAS DA PENHA

worldfashion • 04/12/15, 10:47

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O encontro da moda autoral de Ronaldo Fraga com o artesanato paraibano criado pelo projeto Sereias da Penha é celebrado na exposição “Fúria da Sereia”,  em João Pessoa, de 20 de novembro de 2015 a 14 fevereiro de 2016, na Estação das Artes Luciano Agra - Anexo da Estação Ciências Cabo Branco (Rua João Cyrillo - Altiplano Cabo Branco, João Pessoa)  de terça a sexta, das 9h às 21; sábado, domingo e feriado, das 10h às 21h Entrada gratuita.

12expo-furia-da-sereia-foto-flavia-canavarro-640x427Além das roupas e biojoias desfiladas em abril deste ano na São Paulo Fashion Week, vídeos, croquis, imagens e instalações de caráter multidisciplinar formam um conjunto poético que ajuda a contar a história dessa parceria e celebra o primeiro aniversário de criação do grupo que uniu o artesanato pessoense ao design de moda.

9expo-furia-da-sereia-foto-flavia-canavarro-640x427Nessa exposição, o trabalho artesanal criado em João Pessoa é mostrado sob a perspectiva do design e dentro do conceito de economia criativa. Através dessas peças autorais criadas a partir do saber popular e da apropriação cultural, o público ainda reconhece a importância da preservação ambiental e dos ecossistemas a partir do reaproveitamento e ressignificação de materiais que fazem parte do dia a dia das comunidades de pescadores e que costumavam ser vistos como lixo ou sem valor econômico.

1expo-furia-da-sereia-foto-flavia-canavarro-640x427Com o objetivo de promover a profissionalização das artesãs e suas linhas de trabalho, desenvolvendo as habilidades manuais, melhorando a qualidade dos produtos e colocando o artesanato pessoense em destaque no cenário nacional, o projeto Sereias da Penha foi criado oficialmente em novembro de 2014 com formato de gestão compartilhada entre a Prefeitura Municipal de João Pessoa, através do projeto João Pessoa Artesã (JPA), o Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia da Paraíba (IFPB) e o SEBRAE-PB.

5expo-furia-da-sereia-foto-flavia-canavarro-640x427Foi este o cenário encontrado por Ronaldo Fraga durante pesquisas em João Pessoa para desenvolver a coleção de verão 2016. O estilista então firmou parceria com as artesãs, que criaram biojoias exclusivas para o desfile na SPFW. Um ano depois desse primeiro encontro, as Sereias da Penha amadureceram profissionalmente, conquistaram visibilidade nacional e reconhecimento pela qualidade e beleza das peças confeccionadas com as escamas de peixe que antes eram descartadas.

2expo-furia-da-sereia-foto-flavia-canavarro-640x427 “Com o Sereias da Penha vivemos mais do que a construção de um projeto de inclusão social. É algo maior. É do tamanho de um horizonte totalmente novo que se tornou um novo caminho e que se reflete nos sorrisos, nos sonhos, no orgulho de ser uma Sereia da Penha. É emocionante vê-las independentes profissional e economicamente. Essa exposição é mais uma conquista desse projeto”, avalia Maisa Cartaxo, primeira-dama da capital paraibana e coordenadora-geral do Programa João Pessoa Artesã.

8expo-furia-da-sereia-foto-flavia-canavarro-640x4271Como parte do projeto de fomento ao artesanato pessoense, a exposição conta ainda com peças confeccionadas durante oficinas de macramê e papel machê com mulheres da Comunidade do S e adolescentes do Centro de Referência de Assistência Social (Cras), ambos localizados em João Pessoa.

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Da redação

Informações para imprensa:  namídia assessoria de comunicação    Fotos: divulgação/Flavia Canavarro

ID FASHION

worldfashion • 05/11/15, 14:02

img_4183-640x480Com o tema “ EXPERIMENTE ! ”, aconteceu nos dias 28 e 29 de outubro no Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba o ID FASHION -  evento realizado pela FIEP – Federação das Indústrias do Paraná sob a coordenação da Luciana Bechara do Conselho Setorial da Indústria do Vestuário , com o apoio dos diversos sindicatos do vestuário do Estado e patrocínio Master do SEBRAE PR.img_4181-640x4801 Um evento de moda diferente!

20151028_idfashion_00729-640x427Com projeto e conceito da Ana Cris Willerding e a direção artística de Daniel Sorrentino.

20151029_idfashion_01413-640x427A proposta era experimentar uma nova possibilidade, uma experiência, um estímulo, tanto para as marcas quanto o público, provar novas sensações, interagir com algo novo, provocar uma postura ativa e não contemplativa para aguçar os sentidos, conhecer, interferir e mergulhar em “4D” Dinâmica, Divertida, Democrática e Descomplicada.

20151028_idfashion_01300-640x42720151028_idfashion_00483-427x64020151029_idfashion_02954-640x4271Dezessete marcas representativas do mercado da moda no Paraná, com proposta autoral, nos segmentos de moda feminina premium, moda masculina, moda íntima, jeanswear, camisaria, underwear, confortwear, infantil e acessórios  – selecionadas por uma curadoria formada por especialistas da área e formadores de opinião – apresentaram suas propostas para o Outono/Inverno 2016.

20151029_idfashion_01373-640x427Por meio de duas ações: passarela e/ou exposição no Living Lab – Laboratório Vivo da Moda. Tanto a passarela como o Living Lab, eram avaliadas pelo consumidor final e público especializado que participaram do evento.

20151028_idfashion_00086-640x4271img_4165-480x640Contou também com atividades paralelas como o  Produteca Lab, Exposições e intervenções artísticas, Parede – performance assinada por Alexandre Linhares, da marca Heroína. 20151028_idfashion_00055-640x427Lounge Bate-Papo com workshop Moda: Macrotendências e Comportamento com Camila Ferrari, a conversa sobre Slow Fashion com Camila Ferrari e Mariana Smolka e o trend talk com as influencers Alice Ferraz e Carol Tognon fa F*Hits.

Por Yuko Suzuki – convidada para o evento pela FIEP      Assessoria de Imprensa TALK Assessoria de Comunicação    Fotos divulgação: Jorge Mariano

1º AMA - AMOSTRA DE MODA AUTORAL

worldfashion • 03/11/15, 20:23

ama-logo-640x294Entre os dias 10 a 12 setembro foi realizado em Curitiba  o 1º AMA -  Amostra de Moda Autoral de Curitiba na Sala Paranaguá, do Memorial de Curitiba, evento com desfiles de nove estilistas e marcas locais. No dia 9 de setembro, antecedendo os desfiles, foi realizado o 3.o Encontro de Designers de Moda, promovido pelo  IMOP (Instituto de Moda do Paraná) e IBQP (Instituto Brasileiro de Qualidade e Produtividade), com uma rica programação de palestras e cases de marcas que obtiveram êxito no mercado tendo como premissa o design, a inovação e a ousadia. O encontro teve como tema “Criar, Comunicar e Lucrar”, um triunvirato de palavras que resume as necessidades das marcas nos dias de hoje.

dsc01588-640x480A iniciativa do AMA/Curitiba é do produtor Paulo Martins e da jornalista Nereide Michel, parceiros de longa data, que trazem na bagagem a produção de eventos como Curitiba Fashion Art, Paraná Business Collection (até a 7ª edição) e Prêmio João Turin de Incentivo aos Novos Designers de Moda. Para Paulo Martins, o AMA é a prova da vocação de Curitiba para os ateliês, onde são produzidas peças com selo de qualidade e forte identidade local. O foco é apresentar uma moda com DNA próprio para um público que busca produtos e ações com conteúdo e informação fortalecendo uma cadeia de negócios baseada na economia criativa. “Na curadoria desta primeira mostra procuramos selecionar marcas que representam a diversidade e o caráter autoral da nossa moda. Em comum, esses estilistas têm a preocupação, não apenas com o design, mas também com um modelo de produção ético e responsável socialmente”, observa Paulo.  “Neste momento de dúvidas em relação à economia sentimos a necessidade de abrir um espaço para que os designers locais, que muitas vezes têm dificuldade em concorrer com as grandes marcas, mostrem seu talento e qualidade. Nossa proposta é envolver Curitiba em um circuito que enfatize a cidade como referência em moda e design”, destaca Nereide.

rodrigo-alarcon-foto-valterci-santos-640x426RODRIGO ALARCÓN - A joalheria assinada por Rodrigo Alarcón completa 35 anos em 2015. Anos de vivência e experiência que se manifestam em peças originais e atemporais. O que foi perceptível em seu desfile, que incluiu criações com mais de  três décadas, muitas de acervo de clientes, que revelaram uma indiscutível contemporaneidade.Além da preciosidade de pedras e metais, o trabalho de Rodrigo Alarcón é identificado pela ousadia  na escolha de materiais como ossos, chifres, madeira de demolição, moedas e a onipresente prata, que é “extraída” de uma fonte especial: de chapas de raio X descartadas pelos laboratórios. Como diz Marcelo Alarcón, sócio e irmão de Rodrigo, “joia é um conceito em acabamento”.

abo-foto-valterci-santos-400x600ABÔ Tricot - Assinatura de Gabriela Abdulmassih transparece em peças que fogem do convencional como nas que são confeccionadas com tricot rendado, cujos desenhos são releituras das tradicionais rendas e nos  jacquards, com estampas trabalhadas no próprio tricot. A coleção vista na passarela, Trama Lifestyle, foi inspirda no conceito de trama – estrutrura de elementos que se cruzam e se interligam como se formassem uma renda.

reptilia-guerragalas-foto-valterci-santos-400x600REPTÍLIA - Assinada pela designer Heloisa Strobel Jorge, a marca alia design de vanguarda com técnicas tradicionais para produzir peças únicas. Tingimentos manuais, couros naturais e sedas puras valorizam a criação. A coleção apresentada no Memorial contou com a parceria de dois outros autores – os designers de joias Felippe Guerra e Yan Galas, que desenvolveram uma linha exclusiva para compor os looks mostrados na passarela.

gildo-kist-foto-valterci-santos-2-400x600GILDO KIST - O estilista representou na AMA/Curitiba o conceito de alta-costura presente em um nicho específico – o de festa. Uma tradição que continua presente nos dias de hoje, ainda mais valorizado uma vez que apresentam um elaborado trabalho que inclui acabamento e caimento perfeitos, opção por tecidos nobres e bordados e arremates que empregam uma mão de obra especializada.

mnovak-foto-valterci-santos-400x600MNOVAK - Arquiteto por formação, José Marcos Novak, optou pelo design de bolsas para expressar sua sensibilidade, que não esconde a “fabricação” de peças segundo os cálculos precisos exigidos pela construção de uma obra. Por outro lado, ele  não dispensa a mão de obra artesanal no processo de produção e o uso de fitas como matéria-prima. Recursos que identificam o seu trabalho associado à leveza, textura e praticidade de bolsas nos mais diversos formatos.

daisy-rieke-foto-valterci-santos-600x400DAISY RIEKE - A união da empresária Daisy Rieke, cujo nome batiza a marca, com o designer português Romão Ferreira, resultou em uma linha de sapatos femininos que pede muita atitude para ser desfilada além das passarelas. Tem na exclusividade seu principal apelo – de cada modelo é fabricado apenas um par por numeração e a produção obedece aos trâmites artesanais  - e, por isso, são disputados por mulheres que não se insere no perfil de uma elegância clássica. São ousadas, a começar pelas decididas passadas que marcam o seu cotidiano.

damatta-foto-valterci-santos-2-400x600DAMATTA - Recém-chegada ao mercado – 2015 é o ano do seu nascimento – a marca tem dupla assinatura,  a de Camila e a de Cyntia. As irmãs Damatta aliaram talento e criatividade para lançar uma linha em que roupas e joias conversam entre si. São produtos com história pra contar. Desenhos e formas que passam pela modelagem de peças, tanto em tecidos como nos materiais nobre que compõem os acessórios. Trabalho em conjunto exemplificado na coleção inspirada na monocromia da arquitetura grega apresentada na 1ª AMA/Curitiba. Quem assina o quê? Camila, as roupas e Cyntia, as joias.

reve-foto-valterci-santos-2-400x600RÊVE - Evelise Trombini é a estilista que “fura os dedos” enquanto alfineta as peças que ela não libera enquanto não tiverem a modelagem e o caimento por ela desejados. Neste cuidado está a proposta de uma marca, que mesmo não se distanciando de inspirações da temporada, se insere totalmente no conceito de “roupa de atelier” grudado à moda autoral. Tecidos, como couro e seda, são constantes nas coleções da Rêve, conferindo-lhes a praticidade do slow fashion, que tem como característica principal permanecer atual independente de estação.

silmar-alves-foto-valterci-santos-1-400x600SILMAR ALVES - Quem acompanha a carreira do mais paranista dos estilistas curitibanos sabe que ele já levou para a passarela muitos autores consagrados da cena cultural da cidade e do estado de sua procedência. Muitos personagens que habitam o imaginário da  nossa gente também lhe serviram de fio condutor para coleções. Irmãos Queirolo, Leminski, Trevsan, Nossa Senhora do Rocio (padroeira do Paraná) e Maria Bueno fazem parte do histórico de Silmar Alves. Na AMA/Curitiba ele teve uma musa muito especial: Didi Caillet, Miss Paraná, eleita em 1929, e 2º lugar no Miss Brasil. Ela foi uma mulher à frente do seu tempo, tanto que foi eleita Miss Inteligência no concurso, realizado no Rio de Janeiro, quando foi ovacionada como se fosse a vencedora. Seu retorno causou comoção popular, com uma multidão saudando-a pelas ruas de Curitiba. A coleção de Silmar Alves relembra as silhuetas dos anos 20, com muitas franjas, bordados em pérolas, miçangas, canutilhos, transportados para os dias atuais.

Por Yuko Suzuki      Divulgação: Dani Brito Bureau de Comunicação      Fotos: Valterci Santos

“Mãos à obra, mãos à moda” - DFB 2015

worldfashion • 30/04/15, 18:28

thumb_img_2177_1024-640x480O Dragão Fashion Brasil,  neste ano extrapola as passarelas com desfiles em grande estrutura à beira-mar, o Terminal Marítimo de Passageiros do Porto de Fortaleza. De 4 a 10 de maio, o DFB realiza atividades entre o Sesc Senac Iracema e o Terminal, com palestras, workshops, intensa programação multicultural e desfiles.

thumb_img_2160_1024-640x480O tema desta edição é “Mãos à obra, mãos à moda”, o evento nasceu no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e lança para a sociedade mais um equipamento importante para a economia do Estado do Ceará, o Terminal Marítimo de Passageiros do Porto de Fortaleza, com a vista surpreendente da Praia Mansa e da Cidade de Fortaleza

Muito além das passarelas, o DFB traz em sua concepção toda uma ideologia de ser vitrine para novos talentos da moda brasileira, a partir da valorização da formação acadêmica e de espaços de integração e discussão.

Fazem parte ainda do evento, projetos como Concurso dos Novos e Comunidade Moda.

Ao todo, serão 32 desfiles com estilistas e marcas nacionais e internacionais, novos talentos lançados ao longo das edições passadas em salas com capacidade para mil convidados e uma programação multicultural que se concentra no Terminal. Além da moda e da produção acadêmica, manifestações diversas como gastronomia, exposições e música compõem a pauta de ações culturais contempladas pelo DFB 2015. O público vai se deslumbrar com toda a estrutura montada para receber luaus, bares, Champanheria, Food Trucks, Jardins das Delícias e até um Lounge Praia especialmente pensado para o espaço, que vai receber atividades oferecidas ao público como aulas de Yoga, ginástica.

429606_241940135893514_1523747857_nNa contramão da crise em que o País se encontra, o evento representa um setor que está em alta no mercado, revelando o diferencial da economia criativa do Estado. Dados do Anuário da Moda do Ceará, lançado em 2014, mostram que a moda movimenta no Estado 64,9 mil empregos formais; 1,7 mil empresas do setor de têxteis e confeccionados somente no Ceará; e a estimativa de crescimento para o segmento é de 8,3% para o nicho de artigos confeccionados, e 4,6% para o de têxteis. “Há 16 anos, o evento contribui para o mercado da moda, fomentando a formação dos profissionais e criando ambientes de network e negócios, mas sempre mantendo o olhar próprio de valorização da cultura”, ressalta o idealizador e organizador do DFB, Cláudio Silveira.

O Governo do Estado do Ceará, que apresenta o DFB, vai oferecer todos os serviços necessários à população e ao bom funcionamento do evento, disponibilizando a melhor estrutura para o público convidado para conhecer o Terminal e a nova plataforma do DFB 2015.

11150486_879197302103229_5024469154666336050_n-640x6403Line up DFB 2015:

Aládio Marques (BA)

Asap (RS)

Almerinda Maria (CE)

Bikini Society (FR)

Christina Crawford (IT)

Gisela Franck (CE)

Ivanildo Nunes (CE)

Jadson Raniere (SP)

Jefferson Ribeiro (BA)

João Paulo Guedes (CE)

Lenita Negrão (CE)

Lindebergue Fernandes (CE)

Lino Villaventura (CE)

Lisyane Arize (FR):

Melk Z-da (PE)

Paulo Martins (CE)

Rebeca Sampaio (CE)

Riachuelo

Ricardo San Martin (RN)

Ronaldo Silvestre (MG)

Vitonino Campos (BA)

Wagner Kalieno (RN)

Weider Silveiro (PI)

Terminal Marítimo de Passageiros do Porto de Fortaleza   Data: 07 a 10 de maio   Local: Porto do Mucuripe    Hora: A partir de 16 horas

O evento é gratuito e aberto ao público - censura para os desfiles 12 anos

Por Yuko Suzuki    Fonte: Capuchino Press - Fotos: divulgação