LACOSTE

worldfashion • 18/07/24, 10:33

A história da LACOSTE tem origem nos anos 20 com René Lacoste, a lenda do tênis cujas invenções mudaram todo o esporte e revolucionaram a indústria da moda para sempre. Em 1927, contrariando os códigos de vestimenta da época, René substituiu, nas quadras, a camisa de manga comprida com tecido plano por sua mais recente invenção: uma camisa inovadora. Surgiu um dos maiores ícones da moda, que, após ganhar novo tecido mais leve e ventilado, foi lançado em 1933 com uma campanha publicitária, dando origem à icônica Camisa Polo LACOSTE. Desde então, a marca se mantém fiel à sua história, conciliando elegância, liberdade de movimento e conforto em cada uma de suas coleções.

Neste ano a LACOSTE presta uma especial homenagem à herança olímpica ao revelar sua nova coleção cápsula ‘Olympic Heritage’ dedicada aos Jogos de Paris de 1924.

A marca, cuja história está entrelaçada com a do esporte, presta homenagem aos Jogos Olímpicos passados e demonstra o status emblemático da marca com o lançamento de sua nova coleção Paris 1924.

A linha, composta por oito peças distintas, celebra os lendários jogos que conquistaram o coração de Paris há 100 anos. É a sexta coleção ‘Olympic Heritage’ criada sob o acordo de licenciamento(*) com o Comité Olímpico Internacional.

Com este drop único a Lacoste reinterpreta a herança gráfica do histórico evento de 1924, infundindo-o com códigos de estilo vintage em uma variedade de roupas e acessórios icônicos. Desde a indispensável camisa polo até o boné e a jaqueta impermeável, cada peça incorpora o espírito esportivo e a elegância francesa. Esta coleção cápsula reflete perfeitamente os valores compartilhados da marca do Crocodilo e da herança olímpica, incluindo ousadia, fair play e autenticidade.

Desenhada para todas as gerações, a nova coleção ‘Paris Olympic Heritage’ em homenagem aos jogos de Paris de 1924 já está disponível no e-commerce brasileiro da Lacoste, nas lojas próprias e em algumas multimarcas.

(*) Sobre o programa global de licenciamento do COI - Comité Olimpico Internacional

Como parte das iniciativas da Agenda Olímpica 2020+5, o COI desenvolveu um programa global de licenciamento para fortalecer e promover a marca olímpica, não apenas durante os Jogos Olímpicos, mas também entre os Jogos. Os programas principais de licenciamento do COI incluem The Olympic Collection, que visa engajar um público jovem e ativo através de produtos exclusivos de marca, incluindo vestuário, brinquedos e jogos, bolsas, itens de papelaria e equipamentos esportivos; a Olympic Heritage Collection, que celebra a arte e os designs dos Jogos Olímpicos passados com produtos de alta qualidade e edições limitadas voltadas para colecionadores e entusiastas olímpicos que desejam se conectar com a tradição olímpica e suas memórias dos Jogos Olímpicos passados; e as Olympic and Paralympic Games Collections, que celebram cada edição futura dos Jogos, como Paris 2024, Milano Cortina 2026 e LA28, e incluem uma ampla gama de acessórios, souvenirs, artigos para fãs e vestuário. Através da venda de mercadorias oficiais, colecionáveis e souvenirs, os programas de licenciamento olímpico oferecem aos fãs uma conexão tangível com os Jogos Olímpicos e os valores olímpicos. Todos os programas de merchandising olímpico estão disponíveis para venda na Olympic Shop.

da redação com informações da Agência Lema  - Fotos: divulgação

VAREJO 40 ANOS FORUM IPANEMA

worldfashion • 03/11/23, 13:56

Para comemorar a data, uma grande festa de celebração de Ipanema – e, por consequência, de todo o Rio –, “Forum Ipanema 40 anos”, acontece no dia 7 de novembro, às 19h, com abertura da exposição “A beleza do tempo: 20 mulheres em permanente evolução”.
A mostra registra em painéis fotográficos as expressões atuais de um time de top models que fizeram a história da moda da cidade. O evento terá também dois desfiles que vão avançar pela calçada da Rua Visconde de Pirajá, em clima de happening: um de alto verão de marcas da galeria, com modelos atuais, e outro da The Paradise, de Thomaz Azulay e Patrick Doering, com as veteranas, apresentando uma estampa criada para marcar esse momento.
A galeria, que acaba de passar por um retrofit assinado por Bel Lobo, sempre foi um sinônimo de moda de qualidade, até mesmo quando começou a obra de construção do centro comercial, exatamente onde ficava o antigo Cinema Pax, demolido em 1979. Para lançar o empreendimento imobiliário, no terreno baldio, foi erguida uma enorme estrutura metálica vertical para abraçar um desfile de integrantes do Grupo Moda Rio – La Bagagerie (de Sonia Mureb), Suka (de Suely Sampaio) e Marco Rica, com alto-falantes com sons de gaivota compondo a trilha criada pelo então DJ da moda, Lulu Prado, que agora também assina a trilha do novo desfile.
Desde a sua inauguração em 1983, um verdadeiro fashion show de marcas cariocas vem desfilando pela galeria – primeira no Rio a ter lojas de grifes –, a partir da transição do Grupo Moda Rio para o local. Lançaram-se ali, se transferiram para lá ou ainda são encontrados nomes de peso como Alberto Sabino, Alice Tapajós, Ameline, Aspargus, Blue Man, Boys and Girls, Carol Rossato, Chor, Datelli, Dress To, Espaço Fashion, Farm, Fernanda Chies, Frankie Amaury, Gare 7, KA Store, La Bagagerie (de Sonia Mureb), Lenny Niemeyer, Liliana Azulay, Manufact, Marcia Pinheiro, Marco Rica, Marco Sabino, Maria Filó, Mary Zaide, Pilar Rossi, Ricardo Filgueiras, Rio Summer, Rygy, Salinas, Swains, Suely Sampaio e Yes Brasil, entre outras.
Até mesmo a gestação do conceito do Rio de Janeiro como capital mundial da moda praia começou pelo Forum com a BumBum Ipanema, que dali alçou voo para abrir pontos de venda em Ibiza e Miami, tendo a musa Magda Cotrofe como garota-propaganda.  E pela Praia Brazil – dos maiôs Catalina (que vestiam as misses), grande exportador de beachwear e responsável pela linha de maiôs assinada por Luiza Brunet –, que também andou dando expediente pelo endereço na virada dos anos 1990, mesma época em que o Sobral, com seus acessórios em resina colorida, se instalou em uma loja de frente para a rua, onde permanece até hoje.
Em pouco tempo, o Forum Ipanema acabaria se tornando um resumo do melhor da moda carioca em todas as suas fases e, por isso, passou a atrais também marcas de todo o Brasil e estrangeiras. Passaram por lá gringas como a lingerie italiana La Perla, a multimarcas Collezzione, que vendia de grifes europeias a expoentes do SPFW como Jefferson Kulig, e a Joel Molineux, de um grupo de franceses que trouxe para o Brasil a linha de jeanswear de Jean Paul Gaultier. Direto de Minas, Virginia Barros ofereceu por alguns anos a sua moda sustentável descolada. E a multimarcas Virtú – de Xênia D’Ávila, que comercializava na cidade as paulistas Gloria Coelho, Carlota Joaquina e Reinaldo Lourenço –, impressionou no seu lançamento, em 1996, ao desmontar um ônibus retrô interestadual para reproduzi-lo no corredor da sobreloja a fim de acomodar a imprensa e convidados no seu evento de abertura, enquanto modelos como Chris Moniz, Paula Schettino e Juliana Galvão desfilavam os looks como se fossem rodomoças.
Responsável pela vinda ao Forum de lojas como Joel Molineux, Virtú, Collezione e Praia Brasil, e pelas vitrines de Frankie Amaury, entre outros projetos na galeria e com passagem por marcas como Sobral e BumBum Ipanema, o curador de moda do Forum Ipanema e diretor criativo do “Forum Ipanema 40 anos”, Alexandre Schnabl, destaca a importância do espaço: “O Rio de Janeiro precisa retomar a sua posição dianteira na moda brasileira. Estamos afinados com o Conselho de Moda criado pela Prefeitura do Rio e à disposição para muitas iniciativas. Para isso, nada como o resgate da História da Moda Carioca, essencial para que as próximas gerações compreendam melhor o que está por vir, olhando para trás. O Forum Ipanema é um capítulo essencial nesse percurso e ainda temos muita história para contar”, afirma, completando: “Estamos felizes por colaborar um pouquinho com o registro da história de vida dessas modelos, tão emblemáticas para o Rio e para o Brasil, com narrativas tão plurais que se afirmam através da passagem do tempo. Elas permanecem fascinantes. Nada melhor que a The Paradise, herdeira espiritual da Yes Brasil, que foi por tanto tempo um dos nossos cartões de visitas, para nos ajudar a marcar essa alegria”.
Sensível ao papel das mulheres de todas as origens – sejam empresárias, designers, modelos, comerciárias ou operárias – na construção do renome mundial de Ipanema como Meca da Moda e lifestyle cariocas, o evento “Forum Ipanema 40 Anos” firmou parceria com a Secretaria de Estado da Mulher e o Programa RioSolidário para desenvolver nessa comemoração atividades de divulgação e de conscientização contra a violência doméstica sofrida por mulheres e que estão em situação vulnerável. Esse segmento do evento terá como madrinhas a empresária, ativista e modelo Luiza Brunet e a artista plástica Isabela Francisco, embaixadoras da Secretaria de Estado da Mulher.
Serviço:
Forum Ipanema 40 anos
7 de novembro, a partir das 19h – desfile e abertura da exposição
Exposição -  A beleza do tempo: 20 mulheres em permanente evolução
De segunda à sexta, das 8h às 20h, sábados, das 8 às 18h
Até 30 de novembro
R. Visc. de Pirajá, 351 - Ipanema, Rio de Janeiro
da redação com informações da Documenta Comunicação

GRIFES MINEIRAS

worldfashion • 02/11/22, 14:49

ARTE SACRA

artesacra_inv23_0146-crd-gustavo-marx1A grife mineira mais reconhecida pelo design, qualidade e consistência surgiu, há 32 anos, pelas mãos da artista plástica Maria Rita Malloy que sonhou que via os seus vitrais penduradas em cabides, e teve a inspiração de criar uma nova arte em forma de Moda. Assim surgiu a Arte Sacra. Com inspiração na riqueza do Barroco Mineiro, ao longo de três décadas, a marca desenvolve peças que prezam pelo femino e o exuberante, e agora se volta para essa trajetória de sucesso em sua nova coleção Rosário.

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1663091627055“Vamos celebrar a vida e essas três décadas de história da Arte Sacra com um atraso de dois anos, mas com muito amor à moda acumulado. Finalmente poderemos encontrar nossos clientes e parceiros desta longa trajetória para comemorar o sucesso e o futuro da nossa marca e da moda mineira”, comenta a diretora criativa e segunda geração à frente da empresa, Carolina Malloy.

O lançamento será hoje, dia 2 de novembro, em um Fashion Happening especial para convidados, dentro da programação da 28ª edição do Minas Trend. Em inédito formato “phygital” (que une os mundos físico e digital), os presentes poderão conferir um filme do desfile, seguido de apresentação da Orquestra Opus com o músico Arnaldo Antunes, além de uma instalação com as peças da coleção Rosário. A proposta foi agregar tradição e inovação, celebrando a arte barroca de Minas Gerais, e também a própria história da label, com um retorno à sua essência e arquivo de ensaios, criações e campanhas.

Para produzir o belíssimo filme da coleção, a Arte Sacra reuniu um time de peso com mais de 40 profissionais envolvidos, entre eles Lu Nacif na direção de arte; Gustavo Marx na direção de fotografia; João de Castro responsável pelo vídeo; Beauty de Bruno Cândido; Styling de Aline Meni; Produção Executiva de Rodrigo Câmara. A direção geral e criativa foi de Maria Rita Malloy e suas filhas Fernanda Malloy, Renata Malloy e as gêmeas Carolina e Marcela Malloy. Destaque ainda para a top Raica Oliveira, que abriu e fechou o desfile.

A nova coleção retoma elementos icônicos da Arte Sacra, em uma moda festa sempre elegante e muito feminina. As peças são construídas em tecidos que transitam do rígido ao mais suave, com cetim bucol e fluido, tule, renda, tafetá, lamê e crepe. A paleta de cores é refinada e vai dos tradicionais preto, off white, branco, dourado, nude, até o roxo e o jovial azul tiffany. Como é clássico na marca, muitas peças levam ornamentos especiais e que, desta vez, foram criados com flores artesanais, arabescos bordados, plumas e jóias removíveis. Um grande destaque da coleção é o uso do lamê, tecido metalizado que acentua a exuberância, decorando toda a coleção para interpretar o ouro, a arte barroca e os rococós muito presentes nas igrejas de Minas.

da redação com informações da Romano Comunicação imagens: fotos/divulgação

VICTOR DZENK

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victordzenk_out2278277-nit1victordzenk_out2278449-nit1A coleção “PETRA” foi inspirada nas profundezas das cavidades subterrâneas esculpidas pela natureza, ao longo de milhares de anos. As formações rochosas revelam formas orgânicas, nuances de cores, minerais cristalizados, victordzenk_out2278104-nit1vestígios das primeiras produções artísticas… pulsando transformação, movimento, vida.

No interior da gruta acontece a cristalização de minerais, que se irradiam, a partir de um ponto central, em várias direções, criando formatos que se assemelham a flores. Já no ambiente externo, nas proximidades da entrada dessas cavernas, desenvolvem-se espécies de plantas e flores, como por exemplo, uma flor nativa da região do Parque do Sumidouro, chamada Íris Lilás. A partir disso, surgem estampas, degradês, formas, volumes, e acessórios aplicados as peças.

Desta viagem ao interior da terra, emergem silhuetas fluidas, esvoaçantes e monumentais. Recortes, drapeados, volumes estratégicos, traduzem essa busca por novas descobertas através da conexão com a natureza.

Os vestígios da ação da natureza e do ser humano se manifestam em padronagens, texturas e cores que dão vida a uma coleção para vestir uma mulher forte, resistente, ousada e livre.

A cartela de cores é composta por um mix de tons vibrantes e neutros que se equilibram, aplicados em diferentes tecidos. Exploramos acabamentos brilhantes, acetinados e opacos que nos estimulam a testar novas combinações.

A gruta é um ambiente que nos envolve e nos inspira a esculpir novas ideias, um novo futuro.

da redação  imagens: fotos/divulgação