EVENTO - IMERSÃO EM MODA REGENERATIVA

worldfashion • 24/10/25, 16:04

A Trama Afetiva é uma plataforma de design social e regenerativo idealizada por Jackson Araujo e Luca Predabon, que une oficinas criativas de desenvolvimento de projetos de design circular, voltadas para estudantes e interessados nos processos colaborativos de criação.

Esta IMERSÃO EM MODA REGENERATIVA com os participantes selecionados entre pessoas inscritas no formulário divulgado para todo o estado de São Paulo, as atividades terão conteúdo programático voltado para a aprendizagem coletiva sobre design, moda e práticas em reinvenção têxtil. Trata-se de um processo que transforma resíduos urbanos descartados em novos produtos de maior valor, uso ou qualidade.

O evento “Imersão Cultural em Moda Regenerativa”, se realizará entre os dia 28 e 31 de outubro, na Galeria Metrópole, no centro de São Paulo, e além de oficinas de moda e design circular para participantes selecionados, terá encontros com especialistas em sustentabilidade aberto ao público.

Os encontros contemplam uma agenda plural para disseminar conhecimentos sobre o design social e regenerativo, pautados sobre as experiências criativas da Trama Afetiva entre os anos de 2020 e 2025 – pandemia e pós-pandemia – realizadas a partir do uso de náilon de guarda-chuvas, recuperados do descarte de resíduos sólidos por cooperativas de catadores e catadoras na cidade de São Paulo.

Na programação, estão aula magna, painéis de discussão com a participação de nomes de destaque das cenas da moda, do design e da sustentabilidade, como Alexandre Heberte, artista têxtil e tecelão, Thais Losso, Jorge Feitosa, Maria Gabrielly Dantas e Sioduhi, designers de moda com expertise em processos de criação circular e colaborativa, Nina Coimbra, designer de objetos e curadora, a engenheira ambiental Aline Matulja, Laura Cruz, ativista de reciclagem e a mestra em sustentabilidade Monica Picavea, entre outros.

Neste formato, a Trama Afetiva reafirma sua atuação como uma plataforma que alia arte, regeneração e impacto social, conectando mais de 105 colaboradores entre catadores, costureiras e designers, e também beneficiando financeiramente cerca de 300 pessoas em São Paulo.

A Trama Afetiva – Imersão Cultural em Moda Regenerativa conta com patrocínio da Hering e da Fundação Hermann Hering, por meio do ProAC ICMS, reforçando o compromisso de fomentar a inovação social e práticas circulares na moda brasileira.

Programação

DIA 28 - 10h30 às 12h

BOAS-VINDAS

• Fala oficial da Trama: Moda como Micropolítica – Jackson Araujo

• Fala Patrocinador: Marina Ricciardi, gestora de sustentabilidade e comunicação da Cia. Hering

AULA MAGNA – Regeneração: o chamado da Terra, por Aline Matulja

Mediação: Jackson Araujo

DIA 28/10 - 10h30 às 12h

Mesa 1

DESIGN QUE CONTA HISTÓRIAS

Painelistas:

• Thais Losso

• Jorge Feitosa

• Alexandre Heberte

• Nina Coimbra

Mediação:

• Ana Paula de Assis

DIA 29 - 10h30 às 12h

Mesa 2

MULHERES QUE CUIDAM DAS CIDADES

Painelistas

• Laura Cruz

• Anne Catadora

• Morena Flowers

Mediação

• Monica Picavea

DIA 30 - 10h30 às 12h

Mesa 3

BRASIL REGENERATIVO

Painelistas:

• Maria Gabrielly Dantas

• Sioduhi

• Erico Gondim

Mediação:

• Winnie Bastian

DIA 31 - 10h30 às 12h

Mesa 4

“SOMOS COMEÇO, MEIO E COMEÇO”

• Apresentação do livro “A Coleta”, com o autor Pedro Vó e seus três personagens catadores (Bispo, Litz Govk e Maura)

• Apresentação do episódio “Vivências Circulares”, com fala do produtor da série Sylvio Rocha

Serviço

Evento: Trama Afetiva – Imersão Cultural em Moda Regenerativa

Data: 28 a 31 de outubro de 2025

Local: Espaço Cultural PUBLICA – Av. São Luís, nº 187, Galeria Metrópole, lojas 14, 15 e 16, subsolo, República – São Paulo/SP

da redação com informações da assessoria Lema+

PROJETO DA ASSINTECAL NA COP30

worldfashion • 11/09/25, 11:09

O objetivo do projeto Iconografia Local - Bioma Amazônico, é valorizar a identidade cultural e produtiva da Amazônica e capacitar 20 micro empreendedores locais para desenvolver produtos a partir dos insights de uma pesquisa realizada sobre como o bioma da floresta pode contribuir para criações cheias de identidade e design regional. Os produtos criados serão objeto de vídeo e serão fotografados para o livro do projeto, entre os dias 17 e 26 de setembro próximo.

Já o lançamento da publicação e do vídeo acontecerá durante a COP30, entre os dias 10 e 21 de novembro, em Belém/PA.

O coordenador do projeto, Walter Rodrigues, explica que a iniciativa, realizada nos territórios de Santarém/Alter do Chão, Belterra e Mojuí dos Campos, desenvolveu uma pesquisa territorial aprofundada com foco em identidade local. A investigação contempla elementos como bioma, história, arquitetura, culinária, crenças, saberes artesanais, festas populares e uma cartela de cores representativa da região. “A partir dos insumos criativos da pesquisa, a Assintecal auxilia as micro e pequenas empresas locais no desenvolvimento de produtos e serviços com identidade territorial, valorizando o ecossistema da moda regional e promovendo inovação com base na cultura local”, explica Rodrigues, destacando que a pesquisa serve como base para desenvolvimento de coleções inovadoras e que valorizam a cultura do pertencimento nos segmentos de moda, móveis, turismo/gastronomia, hotelaria, artesanato e economia criativa em geral.

Valorização e preservação da floresta

Segundo Silvana Dilly, superintendente da Assintecal, o projeto valoriza e conecta a floresta Amazônica com a indústria da moda. “Nós acreditamos e atuamos para que as empresas entendam que, para se manterem competitivas, é essencial compreender o tema da sustentabilidade que é um dos pilares do projeto. Se quisermos ser reconhecidos mundialmente como a indústria mais sustentável do planeta, precisamos observar as práticas globais, mas, sobretudo, olhar para dentro do nosso próprio e rico país, onde está a nossa identidade e muito do que buscamos quando falamos em capitalismo consciente” comenta a executiva, ressaltando que o projeto ganhou vida como uma iniciativa que valoriza a identidade territorial e transforma conhecimento local em oportunidade, fortalecendo empresas e comunidades. “Mais que mapear elementos visuais e culturais, o projeto construiu pontes entre o que a Amazônia é e o que ela pode se tornar no mercado global”, ressalta, destacando que o objetivo do projeto não é mudar, mas estimular o potencial criativo dos artesãos, “embalando” essa criatividade com o processo de iconografia. “É uma forma de gerar rendas para as comunidades locais e ajudar a manter a floresta de pé, pois quando se vive da floresta, não se derruba a floresta”, conclui.

Quem participa

Participam do projeto Iconografia Local Bioma Amazônico: Amazoniere, Amélias da Amazônia, Biojoias Natureza Viva, Chácara Nova Esperança, Casa do Eltom, Coomflona – Cooperativa Mista da Flona Tapajós, Cuias Aíra – Associação das Artesãs Ribeirinhas de Santarém (Asarisan), Deveras Amazônia, Escola Indígena Borari Antônio de Sousa Pedroso, Etno Confecções Borari – Associação de Mulheres Indígenas Suraras do Tapajós, H Móveis Madeira, Quintal Produtivo Belt Bom, Loja Zagaia, Mestre Jefferson Paiva, Nunghara Biojoias, Pousada do Mingote, Quilombo de Murumurutuba – Rafro Modas, Quilombo de Murumurutuba – Azearte, Trançados do Arapiuns e Viveiro Floresta Ardosa.

da redação com informações da DCR - Assessoria de Imprensa