artigo - a corrida de barreiras da indústria brasileira

worldfashion • 07/08/24, 14:26

Por Fernando Valente Pimentel*

A primeira ponderação a ser feita é que a perda de competitividade do setor não se deve a deficiências intrínsecas às empresas. É preciso considerar a formação dos custos dos produtos industriais e a rentabilidade efetiva da atividade, variáveis essenciais para cálculos de decisão econômica.
O setor, como os demais, enfrenta muitas barreiras: brutal tributação inserida nas cadeias de valor; elevados custos nos contratos e distratos trabalhistas; ônus da previdência social mais cara do planeta; e insegurança jurídica. Porém, é apenado de modo mais específico por outros fatores relevantes: impostos ainda maiores do que os das outras atividades; enorme dificuldade de acesso ao crédito com taxas razoáveis; longos ciclos de políticas macro com juros punitivos e câmbio apreciado (não competitivo); e concorrência desleal permitida a mercadorias similares importadas, como as que hoje são vendidas com privilégios tributários pelas plataformas de e-commerce, em ostensiva desigualdade frente aos produtos made in Brasil.
Há, ainda, a falsificação, o contrabando e o descaminho, que provocam dumping dos preços no mercado interno, em claro desrespeito à segurança e à boa-fé dos consumidores. Segundo o Fórum Nacional Contra a Pirataria e a Ilegalidade, esses ilícitos provocaram, só em 2023, perdas de R$ 302 bilhões sobre 15 setores produtivos, a grande maioria na área industrial, além de uma evasão fiscal de R$ 139 bilhões.
O “Custo Brasil” é estimado como monstruosa sobrecarga anual de R$ 1,7 trilhão em relação à média dos países da OCDE. Se incluíssemos a China na conta, a diferença seria ainda maior. Assim, é prioritária a agenda para diminui-lo, na qual cabe concluir uma reforma tributária que, de fato, reduza o peso dos impostos sobre o valor adicionado e não só o mantenha, como se pretende. Também urge conter a expansão doentia da despesa pública, que rouba a produtividade nacional pela exagerada transferência de recursos do setor privado para o público. Esta é a raiz mais profunda da estagnação da produtividade. Por isso, é imperativo realizar a reforma administrativa, orçamentária e financeira, além de corrigir os demais fatores que oneram a atividade empresarial.
A indústria está muito atuante nesse sentido e buscando fazer a lição de casa do aporte tecnológico e produtividade. Prova desse empenho é que, nos 30 anos do Real, a inflação geral acumulada foi pouco superior a 750%. No mesmo período, os preços do vestuário, por exemplo, evoluíram cerca de 450%. Este segmento, no qual milito há muitos anos, foi o que menos majorou seus produtos, enquanto investia e aumentava sua produtividade, transferindo os ganhos para a sociedade. São avanços difíceis num ambiente de árdua competição do setor e de toda a indústria do Brasil contra empresas concorrentes de países com subsídios e arcabouço regulatório diferentes do nosso e, na maioria dos casos, muito mais amigáveis em termos de custos de produção e operação.
Enfrentamos, ainda, limitações quanto à mão de obra qualificada, problema estrutural da educação pública nacional, que segue sem a devida qualidade. É algo que afeta de modo mais incisivo um setor que exige capacitação elevada dos profissionais. Por esse motivo, a indústria, além dos altos encargos trabalhistas, investe pesados recursos em formação de recursos humanos. Trata-se de ônus adicional significativo.
A agropecuária brasileira, com a qual a indústria é às vezes comparada, movida pela capacidade de seus produtores e pesquisas da Embrapa e outras instituições, soube, de fato, ocupar os espaços mercadológicos globais. No entanto, embora conte com mais estímulos e melhores condições de financiamentos do que a manufatura e a despeito do seu meritório êxito, o agro tem segmentos que ainda não alcançaram níveis elevados de desenvolvimento e/ou competitividade em escala planetária.
Há de se considerar que a indústria de transformação não tem sido priorizada no País. Há muito tempo não conta com um programa, como o Plano Safra, com vultoso aporte anual de recursos e taxas de juros mais baixas. Além disso, embora represente 15,3% do PIB, paga desproporcionais 34,8% do total de tributos federais e tem um exclusivo que onera seus custos: o IPI. O agro representa 7,1% do PIB e responde por 0,6% dos impostos federais.
Com o mesmo volume de recursos (cerca de R$ 500 bilhões anuais), taxas de juros e nível de tributação do agro, a indústria de transformação também teria avançado mais em sua competitividade. A propósito, novo relatório da Fiesp aponta que, em 2023, as atuais distorções do sistema tributário custaram R$ 144 bilhões ao setor, que paga mais impostos do que os demais. Espera-se que a reforma, em seu processo de regulamentação no Congresso Nacional, estabeleça alíquotas mais equânimes para todos e não aumente a carga total.
Cabe ressaltar que, a despeito de todas as barreiras que tem enfrentado ao longo das últimas quatro décadas, a indústria responde por 66,6% das exportações brasileiras de bens e serviços, 66,8% dos investimentos nacionais em P&D e 24,4% da arrecadação previdenciária. Mantém mais de 11 milhões de postos de trabalho, emprega 21,2% de todos os trabalhadores formais do Brasil e paga os melhores salários (R$ 11,78 mil para os que têm Ensino Superior, ante média nacional de R$ 8,21 mil; e R$ 3,09 mil para quem tem o Ensino Médio, contra R$ 2,71 mil no País). Ademais, apresenta o maior fator de multiplicação, gerando R$ 2,44 para cada R$ 1,00 que produz. Na agropecuária esse índice é de R$ 1,71 e no comércio e serviços, R$ 1,52.
Apenas o importante fomento do agro e dos serviços, conforme atesta a realidade de nossa economia, inserida na armadilha da renda média, não tem sido suficiente para promover ampla inclusão socioeconômica, garantir crescimento sustentado em patamares consistentes, entre 3% e 4% ao ano, e elevar o grau de desenvolvimento. Para conquistarmos esses avanços, a indústria de transformação é decisiva, merecendo políticas mais efetivas e duradouras para sua modernização, ganhos de produtividade e níveis de competitividade compatíveis com a acirrada concorrência no mercado global. Contradiz o ideal da olimpíada econômica correr na mesma pista dos concorrentes, mas com barreiras somente na nossa raia.

*Fernando Valente Pimentel é diretor-superintendente e presidente emérito da Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit).

CIDADE MATARAZZO

worldfashion • 06/08/24, 09:44

Conhecido como um dos maiores projetos privados de requalificação urbana com preservação do patrimônio histórico do país, o empreendimento foi inaugurado oficialmente em 2022 e conta com dez edifícios, incluindo prédios tombados, em um terreno de cerca de 30 mil metros quadrados.

O projeto surgiu a partir da idealização do empresário francês Alexandre Allard que, em 2011, adquiriu o antigo Complexo Hospitalar Umberto I, conhecido popularmente por Hospital Matarazzo. Hoje o espaço abriga: o premiado Hotel Rosewood São Paulo, primeira unidade sul-americana da rede de hotéis de luxo; a Torre Mata Atlântica; um edifício corporativo que abriga a AYA Earth Partners, centro de negócios para empresas e organizações ligadas à economia verde; a Capela Santa Luzia, além dos restaurantes Le Jardin, Blaise e Taraz e dos bares Rabo di Galo, Emerald Garden Pool e Bela Vista Rooftop Pool – localizados dentro do hotel. A segunda fase conta ainda com novidades no campo da cultura, hospitalidade, inovação, moda, saúde e bem-estar. O primeiro Soho House da América do Sul foi entregue em junho de 2024.

Cada componente do projeto Cidade Matarazzo é proveniente do Brasil e segue práticas ambientalmente responsáveis. A preservação e a busca por operações neutras em carbono impulsionam cada aspecto do seu desenvolvimento, estabelecendo um novo padrão para projetos urbanos em todo o mundo. A criação contou com renomados profissionais, entre eles os arquitetos Jean Nouvel e Rudy Ricciotti; o designer de interiores Philippe Starck, além dos irmãos Campana, Levisky Arquitetos, Spol Architects, entre outros.

NOVA DIRETORA EXECUTIVA DE MODA, BELEZA E DESIGN

A Cidade Matarazzo anuncia Ana Carolina Friedmann como Diretora Executiva do “bioma” de moda, beleza e design do espaço. Ex-Head Comercial de Luxury e Brands na JHSF, a executiva traz consigo uma vasta experiência no mercado de luxo, sustentabilidade e varejo, marcando mais um novo capítulo na história do empreendimento.

“A Cidade Matarazzo já é icônica. Não só preserva a história e a cultura de São Paulo, mas também projeta uma visão inovadora e sofisticada para o futuro. Estou especialmente entusiasmada com a oportunidade de criar um modelo único de negócio que combine varejo, moda, beleza, design e regeneração, preservando um patrimônio histórico. É inspirador fazer parte de um projeto que valoriza tanto a tradição ancestral quanto a contemporaneidade, contribuindo para a construção de um legado sustentável para a cidade”, afirma a nova Diretora Executiva.

Com a chegada de Ana Carolina, a Cidade Matarazzo reforça o compromisso com uma nova forma de viver a cidade, proporcionando experiências transformadoras em harmonia com a natureza, sem perder de vista o foco em inovação e regeneração nos setores de moda, beleza e design. Com a missão de desenvolver cidades positivas para a natureza, através de um ecossistema que oferece uma nova dimensão de espaços, experiências e conexão, o empreendimento nomeia de “bioma” cada um dos seus seis pilares de negócios: Moda, Beleza e Design; Cultura; Longevidade; Hospitalidade; Gastronomia e Negócios Regenerativos.

da redação com informações da GBR Comunicação

18ª Febratex 2024

worldfashion • 05/08/24, 14:39

De acordo com Hélvio Pompeo Júnior, diretor de marketing da Febratex, o evento é uma oportunidade de imersão no mercado têxtil. “Os visitantes irão encontrar oito setores destinados à tecnologia, conhecimento e sustentabilidade da indústria da moda. Vale ressaltar que todos os segmentos são contemplados desde fiação, tecelagem, malharia, beneficiamento e confecção”.

Para ficar por dentro de todas as novidades da Febratex e ter um guia digital na palma da mão, nesta edição a Febratex conta com um aplicativo. “100% gratuito, e estará disponível tanto para Android e IOS, com a programação completa do evento, notificações exclusivos para os usuários, mapa da feira para facilitar a localização, timeline e muito mais”, destaca Hélvio.

Com uma temática que fomenta o networking e as conexões na cadeia têxtil, a Febratex 360º, como também será chamada nesta edição, oferecerá uma grande variedade de atrações, fazendo com que os visitantes estejam sempre interagindo e aprendendo sobre o mercado. Seja por meio do espaço, que comportará cerca de 500 estandes, como com as novidades da programação e inúmeras opções que despertarão amplos interesses e muito conhecimento aos visitantes.

Vamos elencar 5 motivos para visitar a Febratex

• Diversidade de marcas e conteúdos: com mais de 35 mil m² de área, são esperados mais de 500 estandes, de 2.700 marcas expositoras, configuração que promove uma grande diversidade de conteúdo para o mercado têxtil.

• Foco em temas atuais: a Febratex 360, com essa temática, propõe foco na economia circular, na sustentabilidade e inovação da indústria que cria a moda no Brasil.

• Apresentações que visam o conhecimento: A feira irá promover o conhecimento da área com podcast, conferências e palestras, com especialistas e referências no setor.

• Espaço Startup Corner: o evento terá um espaço exclusivo para a apresentação das Startups, para promover a inovação no ramo têxtil, oportunizar o crescimento de empresas e fomentar negócios.

• Preview da Febratex Summit: o preview será um dia de conteúdos especiais sobre as novidades e tudo o que vai acontecer no Febratex Summit, em 2025.

Para mais informações e inscrições gratuita até 15 de Agosto acessem: febratex.com.br.

da redação com informações da Presse Comunicação

30ª EDIÇÃO DO INSPIRAMAIS 2024

worldfashion • 01/08/24, 11:08

Segundo a superintendente da Assintecal, Silvana Dilly, mais uma vez, o setor mostrou toda a sua força, em um momento complicado, em especial para a indústria gaúcha. “Reunimos aqui mais de uma centena de expositores que realizaram negócios e movimentaram a cadeia produtiva do sistema de moda. Estamos orgulhosos do evento que realizamos, mesmo diante de adversidades logísticas. A moda resiste!”, disse. Além dos negócios gerados com milhares de visitantes do mercado nacional, o salão apresentou extenso conteúdo com palestras de especialistas em moda, sustentabilidade e mercado.

O TEMA DOS LANÇAMENTOS APRESENTADOS - PERIFÉRICOS

Como de praxe, o INSPIRAMAIS também apresentou os resultados, materializados em milhares de materiais expostos no espaço Conexão INSPIRAMAIS, da pesquisa Periféricos. Coordenado pelo estilista Walter Rodrigues, o estudo levou em consideração a insurgência do chamado “Sul global”, destacando, no topo da pirâmide, parte conceitual da pesquisa, materiais que trouxeram o conceito de “descolonialismo, com os subtemas Malemolência, com tecidos fluídos, formas arredondadas, bordados, solados exagerados e estilizados que dão ideia de movimento; Ginga, com fibras naturais, franjas, tramas e formas 3D; Cacofonia, que faz referência à multiplicidade de expressões e mistura de histórias diversas, o que remete à “gambiarra” e abusa de grafismos e estampas.

Nos 30%, o meio da pirâmide, que são produtos já em desenvolvimento, Rodrigues ressaltou que o subtema Intergeracional trouxe criações que levam em consideração o fato histórico de o mundo ter cinco gerações convivendo simultaneamente. Neste campo, as criações imprimiram nos produtos a excentricidade, a nostalgia e a busca por identidade e afirmação, trazendo muitos volumes, texturas, elementos 3D e metalizados; e, em contraposição, um design mais tecnológico e funcional, com redução das formas e minimalismo em tecidos mais macios, aconchegantes e confortáveis.

Já na base da Pirâmide, com materiais já “aprovados” pelo mercado, apareceu os 60% da Homo Faber, que destacou a manualidade, a originalidade e a sustentabilidade nos subtemas Pragmatismo, que ressaltou a resistência dos materiais e a retomada da alfaiataria; Geometria, que trouxe metais, estampas e modelagens que usam elementos geométricos; e Manualidade, que destacou materiais tramados, como macramê, rendas e acabamentos perolizados.

INSPIRAMAIS EM TAQUARA

O diretor da BM Strass, Danilo Teixeira,  expositor no evento em Taquara/RS, conta que o INSPIRAMAIS superou as expectativas mais otimistas, já que havia um receio acerca do novo formato. “A equipe organizadora, bem como os expositores que acreditaram no evento, estão de parabéns. Foi um evento realizado aos 45 minutos do segundo tempo, diante de tudo o que aconteceu no Rio Grande do Sul, e mesmo assim ficou fantástico”, avalia.

Tradicional expositora do INSPIRAMAIS, a JR Soluções também estava bastante satisfeita com o formato inédito do salão, em Taquara/RS, que por ser menor em metragem, acabou concentrando e até mesmo ampliando a visitação ao estande. “As pessoas que vieram ao evento não vieram a passeio, vieram de uma forma muito focada e profissional. Foi uma edição excelente e que veio no momento certo. Afinal, não podemos ficar reclamando do que aconteceu, precisamos fazer o melhor acontecer” ,comenta o diretor da empresa, Aécio Rosaboni Júnior.

Durante a realização do evento, chamou a atenção o estande do IENH, de Novo Hamburgo/RS,  que aproveitou a oportunidade para divulgar o seu recém lançado MBA de ESG, sobre sustentabilidade, que tem orientação para empresas. Fechando a sua segunda turma, a especialização, que tem o reconhecimento do MEC e um corpo docente recheado de especialistas na área, inscreve até a primeira semana de agosto. “O interesse dos empresários no assunto é cada vez maior e comprovamos isso por uma receptividade muito boa durante todo o INSPIRAMAIS”, conta a assistente de vendas da faculdade, Angelita Silva.

INSPIRAMAIS EM SÃO PAULO

A edição paulista do INSPIRAMAIS contou com mais de 80 expositores que receberam milhares de compradores nacionais e profissionais de setores distintos, do calçadista ao vestuário, além de pet, decoração e tapeçariade todos os principais polos produtivos do Brasil, e 15 grupos importadores de sete países - Argentina, Bolívia, Chile, Equador, Índia, México e Peru. Pelo Projeto Comprador, realizado no âmbito do Brazilian Materials, programa de apoio à exportação do setor mantido pela Assintecal em parceria com a Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil), foram gerados, in loco e em expectativas para os próximos meses, mais de US$ 6 milhões em negócios (R$ 34 milhões no câmbio atual).

No total, foram mais de 330 rodadas entre empresas brasileiras e importadores de materiais durante o salão. Um dos compradores estrangeiros presentes foi Roberto Jesús Ortiz, da Casa Ortiz, produtora de calçados da Bolívia. Segundo o comprador, o evento é fundamental para a cadeia produtiva ter acesso a materiais inovadores e em acordo com as principais tendências da moda mundial. “O INSPIRAMAIS, em São Paulo, foi satisfatório para a empresa. Também destacamos que um evento deste porte, aqui, facilita muito a logística para os compradores estrangeiros”, avalia.

Sérgio Ferechian, do grupo Ferechian S.A da Argentina, se disse surpreso com a variedade de materiais inovadores e com muita tecnologia produtiva. “O salão contribui para que desenvolvamos produtos de qualidade e moda para os nossos consumidores na Argentina”, destaca.

Estiveram no INSPIRAMAIS, a convite do Brazilian Materials, os grupos Casa Ortiz (Bolívia), Paruolo (Argentina), Ferechian S.A (Argentina), Bestias (Chile), Litarg Mode (Equador), Lucia Febrero (Argentina), Metmill (Índia), Pira Calzados (Argentina), Sarkany (Índia), Tecnocalza (Equador), Cuadra (México), Fenutti (México), Inversiones Industriales del Amazonas SAC (Peru), Laster (Peru) e Rochi Kahn (Peru). Além dos compradores internacionais, o Brazilian Materials trouxe jornalistas estrangeiros da Argentina, Colômbia e México.

A gestora nacional de Moda do Sebrae, Kamila Merle, destaca que apoiar eventos como o INSPIRAMAIS é fundamental para fomentar o desenvolvimento das micro e pequenas empresas do setor. “Este evento não apenas cria oportunidades de negócios, mas também dissemina conhecimento e tendências que são essenciais para a competitividade das nossas empresas. Acreditamos que, ao incentivar a inovação e a sustentabilidade, estamos contribuindo para um mercado mais robusto e preparado para enfrentar desafios futuros”, avalia.

INSPIRAMAIS 2025

A superintendente da Assintecal, Silvana Dilly, destaca que o sucesso do evento chamou a atenção da organização, que tomou uma decisão importante: retornar, em uma edição anual, para a capital paulista. “Nesta edição, em que a catástrofe climática que atingiu o Rio Grande do Sul nos obrigou a mudar os planos, tivemos respostas muito relevantes. Conseguimos abranger o público calçadista, na edição de Taquara, e aqui em São Paulo, além de calçadistas, recebemos diversos outros segmentos que estavam carentes desse tipo de evento focado em lançamentos de moda para a indústria. Desta forma, decidimos seguir com uma edição anual em São Paulo, em julho, e manter a edição de janeiro no Rio Grande do Sul”, conta Silvana. A edição do INSPIRAMAIS de janeiro de 2025 será no Centro de Eventos da FIERGS, em Porto Alegre, nos dias 21 e 22, enquanto a edição de julho 2025 será em São Paulo nos dias 29 e 30 em local ainda não definido.

O salão INSPIRAMAIS é promovido pela Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal) em parceria com o Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel), o INSPIRAMAIS teve realização do Brazilian Materials e parceria do Sebrae Nacional.

Por Yuko Suzuki com informações da DCR - Assessoria de Imprensa

DFB FESTIVAl - Dragão Fashion Brasil

worldfashion • 29/07/24, 19:20

No final do segundo milênio e do século 20, mais precisamente em 1999, no espaço CENTRO DRAGÃO DO MAR DE ARTE E CULTURA,  iniciava um sonho de Claudio Silveira, incansável emprendedor visionário Claudio Silveira iniciava a sua luta para colocar Fortaleza no calendário de eventos com moda autoral e dos saberes nordestinos, trazendo holofote aos desfiles das marcas regionais reverberando e valorizando a mão de obra secular da região que valoriza e celebra a cultura da ancestralidade, e acredito que o futuro da moda é pesquisa, curadoria e releituras das culturas passadas.

Neste ano o evento deu uma nova roupagem às palestras, nominando de DFB FASHION SUMMIT, o espaço dedicado para reflexão sobre moda dentro de diversas ópticas, iniciado em 2006 como Dragão Pensando Moda, criado por Iorrana Aguiar na época, coordenadora da equipe de estilo da Santana Têxtil,  este ano as palestras focaram no debate de soluções sustentaveis para a cadeia de moda produtiva.

O Concurso dos Novos atingiu a maiorida neste ano com a 18ª edição, através de um edital é lançando aos estudantes universitários de moda e design de todos os estados do Brasil concorrer a esta premiação, neste ano se apresentaram SENAI MODA RN, UDESC -Universidade de Santa Catarina, UFC - Universidade Federal do Ceara, UFCA - Universidade Federal do Cariri, UFMG - Universidade Federal de Minas Gerais, IFRN - Universidade Federal do Rio Grande do Norte-Campus Caricó, UNIATENEU - Universidade Ateneu, UNIFOR - Universidade de Fortaleza, UNIPE - Universidade da Paraiba, UTFPR - Universidade Federal do Parana.

O Tema para 2024 foi: O Ano do Dragão, no calendário lunar chinês, 2024 corresponde ao ano 4722 do dragão e teve início no dia 10 de fevereiro no ocidente. O animal e símbolo de sorte e portador de prosperidade. Foi transmutado em fvcd ew3s bvelos verdes mares do nosso litoral e vira alcunha para o lider abolicionista Dragão do Mar, o jangadeiro Chico da Matilde, nascido em Canoa Quebrada, em 1839, há 185 anos. Sua luta pela liberdade batizou o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, criado em 1999 e berço das primeiras edições do então Dragão Fashion.

Os alunos inscritos tinham as seguintes abordagens:  • Como se interrelacionam os significados do dragão enquanto mitologia à própria história do Dragão Fashion Brasil? • Como atualizar simbolismos, mitologias e elementos históricos presentes na trajetória do DFB Festival à questão maior da indústria da moda hoje: a busca por alternativas sustentáveis em um mundo cada vez mais ávido por consumo? • Como traduzir o legado desses 25 anos de DFB Festival para a renovação da moda autoral?

A Yuko Suzuki, diretora da WORLD FASHION PLATAFORMA DE MODA , escolhida como nos anos anteriores  foi uma das juradas. E os ganhadores foram 1º lugar com o premio de R$20.000,00 foi para UFC - Universidade Federal do Ceara 2º Lugar para UNIATENEU - Centro Universitário Ateneu e o 3º lugar para UFCA - Universidade Federal do Cariri.

Numa gigantesca sala, como jamais visto, aconteceram os desfiles que atende democraticamente e plural o numeroso público interessado e atento em conhecer as propostas da moda autoral “handmade” e atemporal das marcas.

No primeiro  dia 24/07 desfilaram - 100% CE, ALMIR FRANÇA, ALMERINDA MARIA e MARIA BITU

No segundo dia 25/07 desfilaram - VITOR CUNHA, FRUTO DO CONDE, LINDEBERGUE e DAVID LEE

No terceiro  dia 26/07 desfilaram - BRUNO OLLY, MELK ZDA, BABA e CATARINA MINA

No quarto e último dia fechando o evento desfilou LINO VILLAVENTURA como convidado especial, mas infelizmente por problemas de saúde não estava presente, mas mandou um vídeo parabenizando e expressando o seu profundo agradecimento a todos presentes e à organização do evento pelos 25 anos do evento.

Nos finais de cada dia o Festival apresentou SHOWS gratuitos para o grande público

24/07 -O CANTO DO BODE REI COM SILVERO PEREIRA

25/07 - BLOCO MAMBEMBE

26/07 - DJ XARADA

- BAILE MARROM COM EMOCIOMAR

- WAVZIN

- MA DAME

27/07 - JOHNNY HOOKER

Não podemos deixar de registrar as homenagens feitas a duas grandes figuras que deixaram um legado neste mundo da moda. Vivi Haydu, ex- diretora da FENIT e diretora da Revista Têxtil especializado na indústria têxtil e Cristina Maia renomada crocheteira talentosa e habilidosa que trabalhou junto ao estilista David Lee enriquecendo as criações excepcionais.

O empreendedor guerreiro incansável Claudio Silveira e equipe desbrava outros espaços e assina com o seu DNA, eventos que ocorrem nas cidades de Niteroi e Petropoles no Rio de Janeiro, construindo novos alicerces e conquistando novos territórios.

Quem pensa que ele é inacessivel, engana-se, o poderoso é avesso aos protocolos, Claudio Silveira mantem a forma simples de ser, atencioso, atento sem perder nunca o controle de tudo. Se liguem, vem aí logo logo um livro comemorativo do quarto de século de realizações e contará a saga deste carioca mais nordestino!

O DFB FESTIVAL é reconhecido pelo Governo do Ceara, por meio da Secretaria de Cultura, tem apoio cultural da ENEL e apoio institucional da Ceara Fascinante Mecenas do Ceara.

da redação por Yuko Suzuki,  que fez parte do PRESS TRIP a convite do evento

O WORKSHOP - INOVADOR

worldfashion • 23/07/24, 18:52

O foco é reunir jovens a partir de 16 anos até 80 anos para entrar em contato com as Artes Plásticas e exercitar a criação de moda – sem que tenham qualquer contato com as áreas – é o que torna a proposta inovadora.

A intenção é estimular um olhar criador e crítico sobre as relações entre as Modas dos Museus e as roupas e acessórios das Lojas e das Ruas. “Todos estamos ligados a Moda, mas aqueles que não estudam ou atuam na área, não têm oportunidade de pensar ou mesmo exercitar a criação sobre as formas como nos apresentamos no social’ diz Mário Queiroz, que estará à frente do WORKSHOP INOVADOR.

“Além um exercício criativo, será uma tarde que poderá abrir caminhos para quem está iniciando sua vida profissional, como trazer novas ideias para quem tem experiências para dividir” explica Mário sobre a iniciativa de reunir pessoas de várias idades que têm em comum a criatividade, o gosto pelas Artes e pela Moda.

O Designer e Doutor em Comunicação Mário Queiroz realizará o WORKSHOP INOVADOR na Casa SLAMB no dia 17 de agosto das 14h às 16h , o evento em que trará o melhor das exposições de Londres e Paris do momento e o workshop de Moda será à partir desta apresentação.

Conhecido pela sua marca voltada ao masculino e muitos desfiles na SPFW, Mário também é um professor experiente, tendo coordenado faculdades de Moda além de um pesquisador com mestrado e doutorado em Comunicação e Semiótica onde trouxe a Moda para o ambiente acadêmico.

“Será uma tarde inesquecível porque além de aprendermos mais sobre as relações da Arte com a Moda vamos trabalhar com cores, tecidos, estampas e formas de uma maneira dinâmica e acessível para todos”, conclui Mário.

A CaSa SLAMB espaço cultural em Pinheiros, criada pelos irmãos Artur e Alex Slama, oferece práticas integrativas que transitam na união entre arte, cultura, educação e entreteServiço:

CaSa SLAMB

Rua Mateus Grou, 106 – Pinheiros

Informações: 11 95552-5573


MODA E ARTE – O WORKSHOP INOVADOR

Quando: de 17 de agosto das 14:00 às 16:00 horas

Vagas Limitadas: até 30 participantes

Valor: R$ 300,00 (+ R$ 30,00 taxa; em até 12x)

Inscrições pelo Sympla, link: https://bit.ly/3WkeXiq

da redação

“EU, LUIZ DE FREITAS, MR. WONDERFUL”

worldfashion • 23/07/24, 11:20

Luiz de Freitas foi um ícone carioca que fez desfiles fantásticos, verdadeiras performances, com as melhores modelos, os melhores cenógrafos, os melhores fotógrafos, nacionais e internacionais, nas melhores e mais inesperadas passarelas, como o Copacabana Palace.  Incomodado com o modo de vestir do homem brasileiro,  inventou a “Clínica de Moda” e lançou a primeira coleção da marca Mr. Wonderful, que iria “curar” a caretice do homem brasileiro ao se vestir, com uma proposta comportamental e uma estética arrojada e provocativa.

Seu primeiro grande cliente foi Fernando Gabeira,  recém-chegado do exílio. Fez roupas e figurinos para Caetano, Gil e para muitas estrelas da TV, cinema e teatro.  Famosos estrangeiros piravam com Mr. Wonderful, como Freddie  Mercury, Prince, Nureyev e Gaultier encheram malas. Gianni Versace comprou vidros da água-de-colônia MW para presentear amigos.

A “MW” como loja durou dez anos de absoluto sucesso de  público e crítica. Teve filiais em São Paulo, Belo Horizonte,  Salvador, Amsterdã, uma no Porto e duas em Lisboa, além de um showroom em Nova York. A visão pioneira de Luiz de Freitas incendiou e continua a incendiar a  cabeça de gerações de estilistas, jovens criativos de hoje seguem essa luz, mesmo sem conhecer as fontes.

Com a coletânia de depoimentos por mais de uma década, a psicóloga Dininha Morgado, que trabalhou com Luiz de Freitas seu conterrâneo mageense, construiu para o homenageado vivo, o livro bibliografico “Eu, Luiz de Freitas, Mr. Wonderful”.

“Este não é um livro sobre moda.  É o relato de um artista à frente do seu tempo que, com propósito e talento, construiu uma indústria com identidade criativa brasileira feita para o mundo. Mas  também é sobre o garoto pobre,  do interior, que se lança na vida e dita estilos no “grand monde”, conta a autora sobre o retrato de uma época bipolar, mas efervescente, para o Rio de Janeiro dos anos 60 e 70, que fervilhava com a música de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Roberto  Carlos, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, o desenho de Ziraldo e o Pasquim.

“Mr. Wonderful era Mr. Wonderful, único, visionário, divertido, “moderrrrrrno”, irado (como diz agora a geração século XXI. Inesquecíveis/irresistíveis, seriam ainda & ainda “just now”, suas camisas transparantes (!), para os musculosos da vez. Ou suas alpargatas mapa-múndi”, descreve a editora de moda Regina Guerreiro no texto da contracapa.

A edição é de Catarina Maul, e a publicação sai pela Bem Cultural Editora, financiada com recursos da Lei Federal Paulo Gustavo, via editais culturais da Prefeitura de Magé, e tem duas tardes de autógrafos, no dia 4 de agosto, às 16h, na Pommet Gastronomia Contemporânea, em Magé, e no dia 7, às 19h, na Livraria da Travessa de Ipanema.

“Receber homenagens em vida, premissa defendida por Nelson Cavaquinho em seus versos, é uma realidade na vida do incomparável Luiz de Freitas”, resume autora.

São 429 páginas de casos, causos, relatos, depoimentos, ilustrados por mais de 150 fotografias que rememoram tempos, moda, saudades, visões de mundo nestes 83 anos de vida do biografado.

Sobre a autora  - Dininha Morgado, a escritora, autora do livro, construiu sua narrativa a partir dos relatos gravados pelo próprio Luiz em horas e horas de encontros e conversas, num sonho que vinha sendo gestado por anos. Ela, amiga de vida de Luiz, trabalhou com ele por décadas e presenciou muitas décadas de suas realizações.  Atualmente, dedica-se à psicologia, terapias e palestras. Foi por meio de recursos da Lei Federal Paulo Gustavo sob a realização dos editais culturais da Prefeitura de Magé, terra de Luiz de Freitas e Dininha Morgado, que o sonho tornou-se realidade, na publicação do livro da personalidade renomada mageense, que chegou ao estrelato com seu trabalho na moda, projetando seu nome internacionalmente e levando junto o de sua terra natal.

O trabalho editorial foi coordenado pela própria editora Catarina Maul, e realizado pela Bem Cultural Editora, num processo cuidadoso, meticuloso, visto a responsabilidade da obra. A capa maravilhosa é de Fernand Huriel, tendo revisão e projeto gráfico de Anna Catharina Miranda.

SERVIÇO:

“Eu, Luiz de Freitas, Mr. Wonderful”

Dininha Morgado

Bem Cultural Editora

429 páginas

R$ 80,00


Tarde de autógrafos

Dia 4 de agosto, às 16h

Pommet Gastronomia Contemporânea

Avenida Antônio Ribeiro Seabra 672

Pau Grande

Magé


Dia 7 de agosto, às 19h

Livraria da Travessa de Ipanema

Rua Visconde de Pirajá 572

Ipanema

Rio de Janeiro

da redação com informações de TNT Assessoria

FEBRA TÊXTIL 2025

worldfashion • 22/07/24, 14:31

O relançamento da feira aconteceu na quinta feira passada (18) na sede da ABIT - Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção com a presença de vários nomes importantes da indústria têxtil.

No anúncio sobre a retomada da feira, o Presidente do FEBRATEX GROUP, Hélvio Pompeo Madeira,  destacou: “A importância de um evento como a FEBRA TÊXTIL é gigantesca. Será a primeira feira da América Latina focada em insumos e soluções para a indústria têxtil e que trará resultado para os nossos expositores e muita programação para os visitantes”.

Com mais de 40 anos de história, o grupo possui em seu catálogo nove feiras realizadas em diferentes regiões do Brasil e é consolidado como maior grupo brasileiro de feiras e eventos para o setor têxtil das Américas. “A realização da FEBRA TÊXTIL é um trabalho de muitos anos de pesquisa. Essa feira tem o objetivo de representar e expor tudo aquilo que a nossa indústria têxtil produz. E esse trabalho não só com a feira, mas também com vários eventos paralelos, como o Brasil Fashion Designers, as palestras, o podcast, entre outras atividades. Até para podermos amadurecer a indústria a cada ano”, destacou Hélvio Pompeo Madeira, Presidente do FEBRATEX GROUP.

O gerente de novos projetos da FEBRA TÊXTIL, Ricardo Gomes, apresentou toda programação prevista, destacando a nova roupagem e posicionamento. “ Queremos trazer para essa edição um olhar diferenciado que atenda esse segmento. Pretendemos trabalhar muito com a questão da inovação têxtil, sempre voltado para os produtos e confecção. É muito importante ressaltar que o propósito da feira é gerar negócios, trazendo de volta para São Paulo esse evento que é tão importante para o setor”, destacou.

Ricardo ainda ressaltou que a feira está localizada estrategicamente na cidade de São Paulo para facilitar o fluxo de negócios e visitação nacional e internacional, já que a cidade é a mais importante para o setor. Além disso, o gerente pontuou o diferencial da feira, que são os desfiles técnicos para dar visibilidade aos produtos que estarão em exposição.

“A gente quer trabalhar cada um desses insumos (fios, fibras, aviamentos, beneficiamentos, estamparias, design, tecidos e malhas), trazendo esse compilado de produtos e serviços que possam abastecer as confecções e que a gente possa fazer um trabalho de elo com os setores e com os polos têxteis do nosso país. Nosso objetivo é que essas confecções e empresas que tenham interesse em comprar e criem o hábito de estar conosco todos os anos. Vamos voltar a fazer um trabalho forte para que essa feira seja crescente, importante e gere negócios para os expositores, e além disso, que nossos compradores consigam encontrar ali uma gama de produtos e serviços”, disse Ricardo.

A FEBRA TÊXTIL contará com o Brasil Fashion Designers, concurso voltado para estudantes de moda do Estado de São Paulo. Os alunos trabalharão matérias-primas dos expositores do evento.

“Vamos trazer de volta esse concurso fomentando esse design, criando essa sinergia entre os elos da cadeia produtiva têxtil. Acreditamos que só vamos trazer uma cadeia que funciona em todos os seus elos quando um fabricante consiga entender os anseios dos designer de moda, de quem está lá na ponta, quem está mais próximo do consumidor final. Por isso, a importância de um concurso como este! Muitos dos vencedores das outras edições relataram que mudaram de vida depois do concurso”, ressaltou o Gerente de Novos Projetos.

A FEBRA TÊXTIL  2025 será a maior feira de insumos e soluções para a indústria têxtil e de confecção das Américas, com expectativa de 10 a 12 mil visitantes do Brasil e de países como Argentina, Peru, Colômbia, Bolívia e Paraguai. E se realizará de 18 a 20 de fevereiro de 2025, das 14h às 21h, no pavilhão vermelho do Expo Center Norte, em São Paulo. com a parceria: Abit - Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção, e apoio institucional: Sinditec de Americana. Para mais informações comerciais: comercial@fcem.com.br

Sobre o Febratex Group

O Febratex Group é a maior promotora brasileira de feiras e eventos para o setor têxtil das Américas e uma plataforma de negócios do setor, realizando eventos nos principais pólos têxteis do Brasil. Com mais de 40 anos de história, a empresa possui matriz em Porto Alegre, filiais em São Paulo e Blumenau. O grupo organiza nove feiras, sendo a maior delas a Feira brasileira para a indústria têxtil e de confecção, a Febratex, a terceira maior feira mundial do setor têxtil, responsável por iniciar 40% dos negócios de máquinas têxteis no Brasil. O Febratex Group é pioneiro no setor têxtil na América Latina ao conquistar o Selo Lixo Zero, além de ser signatário do Pacto Global da ONU e membro da Ubrafe, destacando seu compromisso com a sustentabilidade.

da redação com informações da  Pacom 360

NILIT

worldfashion • 19/07/24, 16:41

A crescente valorização da saúde e a busca por um estilo de vida mais conectado à natureza têm se consolidado como tendências marcantes na sociedade contemporânea. A convergência entre saúde, natureza e tecnologia está moldando não apenas a indústria, mas também como as pessoas abraçam um estilo de vida mais equilibrado e conectado com o ambiente ao seu redor.

A WGSN Brasil, líder mundial em previsão de tendências, já indicava em 2015 o crescimento das atividades em áreas externas. No final de dezembro de 2023, reforçaram essa previsão em um novo estudo que, ao longo de mais de oito anos, acompanhou a redescoberta desse estilo de vida e como o tempo dedicado à natureza se tornou parte integrante do cotidiano do brasileiro.  A pandemia de COVID-19 acelerou esse movimento, destacando que a prática de exercícios fora de casa é revitalizante para a população de todo o mundo.

“Estamos em meio a um cenário em que as pessoas priorizam cada vez mais investimentos em saúde e fitness, e a tendência de atividades ao ar livre vem se destacando e impulsionando o desenvolvimento de produtos inovadores em diversos setores”, explica Fabianne Pacini, Diretora Global de Marketing da NILIT.

A líder global na fabricação de poliamida 6.6 NILIT, vem acompanhando e atendendo essa demanda de forma inteligente com sua marca SENSIL®, já utilizada pelos principais players no Brasil e no mundo, nos segmentos de sportswear, roupas íntimas, meias, acessórios, jeans, entre outras aplicações. Como, por exemplo, Lupo, Live!, Plié, Fila, Track & Field, entre outras.

A tecnologia SENSIL® foi desenvolvida para proporcionar sensações únicas de bem-estar físico e mental durante as atividades esportivas. Entre as diversas linhas disponíveis, há fios que proporcionam um efeito refrescante, reduzindo a temperatura corporal, enquanto outros auxiliam no controle da umidade, garantindo que os usuários permaneçam frescos e secos. Além disso, existem aquelas capazes de controlar possíveis odores.

SENSIL® é a marca premium sustentável de poliamida 6.6 da NILIT® para a moda. É o novo padrão de qualidade para roupas íntimas, legwear, roupas esportivas, jeans, roupas para atividades ao ar livre e outros produtos.

SENSIL® é marca registrada da NILIT®, que está celebrando 50 anos de excelência, a empresa apresenta um portfólio de poliamida premium projetado para promover uma abordagem mais sustentável no vestuário. A empresa lançou o pioneiro SENSIL® ByNature, fio produzido a partir de biogás proveniente de resíduos recuperados de aterros sanitários. SENSIL® BioCare é o fio aprimorado com uma tecnologia comprovada, destinada a reduzir a persistência de resíduos têxteis na água do mar e em aterros sanitários. Já SENSIL® EcoCare, fio produzido com poliamida reciclada, contribui para a circularidade e o LCA (Life Cycle Assessment). Enquanto isso, o fio SENSIL® WaterCare, com cor já incorporada, possibilita uma economia de até 100% da água utilizada nos processos tradicionais de tingimento a úmido. Além disso, todo o portfólio de produtos de marca SENSIL® é fabricado em conformidade com os rigorosos critérios de Sustentabilidade Total do Produto da NILIT®. Esses fios oferecem aos designers materiais de alta performance e ecologicamente responsáveis, essenciais para a criação de coleções que atendam às exigências dos consumidores.

da redação com informações da  XCOM Agência de Comunicação

MANZAN BRAND

worldfashion • 19/07/24, 10:53

Na Manzan Band a sustentabilidade, é pilar fundamental da filosofia da marca. Trabalham para minimizar o impacto ambiental. Utilizando tecidos certificados e buscam parcerias com fornecedores que compartilham dos valores de sustentabilidade. As práticas incluem a redução de resíduos no processo de produção, a reutilização de materiais e a criação de peças duradouras que transcendem as tendências passageiras da moda. Acreditam que a moda deve ser consciente e responsável, contribuindo positivamente para o meio ambiente.

A marca, utiliza uma combinação de tecidos de tecelagens e malharias nacionais e importadas para garantir a melhor qualidade e variedade das criações. Trabalham com fornecedores nacionais renomados, além de importar tecidos de empresas prestigiadas. Esta diversidade permite oferecer aos clientes tecidos de alta qualidade, com texturas e acabamentos únicos. Além do conforto e da proteção térmica, os tecidos que utilizados oferecem uma série de outras propriedades que realçam os looks. Os tecidos são escolhidos pela sua durabilidade, resistência e estética. Alguns deles possuem propriedades de secagem rápida, ideais para garantir a praticidade do cliente. Também focam em tecidos com caimento perfeito e que realçam a silhueta, proporcionando um ajuste impecável e uma sensação de luxo.

As modelagens inovadoras pensam nas combinações, como o short saia composto com casaqueto de tweed, mantendo sempre a identidade que fez Leticia Manzan ficar conhecida nacionalmente no segmento de luxo.

Uma das grandes novidades da coleção do Alto Inverno é a alfaiataria de tweed colorido, indo na contramão dos itens monocromáticos que normalmente invadem a estação. Trabalhada em cartelas de cores especiais, que vão dos clássicos neutros às cores vibrantes, as peças foram projetadas para darem um toque de juventude e modernidade ao look.

A camisaria Manzan também marca presença na coleção, sem perder a leveza e a elegância que as clientes já conhecem, amam e pedem reprise. E as peças em couro vem com tudo na estação mais fria do ano, em cores sóbrias como o preto e também no roxo metalizado.

As peças podem ser encontradas nas lojas Manzan em São Paulo e Uberlândia, além do website oficial e revendas autorizadas.

Dentro da filosofia da sustentabilidade, as manutenções das peças da Manzan são pensada para ser o mais prática e sustentável possível. Recomendam as clientes seguirem as instruções específicas de cuidado fornecidas com cada peça, que incluem limpeza a seco para tecidos mais delicados e lavagem à mão para outras peças. O objetivo é garantir que as peças mantenham sua beleza e qualidade por muitos anos.

A Manzan Brand é de propriedade da Leticia Manzan, graduada em Design de Moda e com especialização pelo Instituto Marangoni de Milão e pelo Bunka Fashion College de Tóquio, com uma carreira de mais de 18 anos, quase dez deles à frente de sua própria marca, a Manzan Brand. Reconhecida internacionalmente, ela é a primeira estilista brasileira a lançar uma coleção completa em parceria com a Swarovski, a convite da própria marca austríaca de cristais.

da redação com informações da Balancê Agência