Traçando um paralelo entre o nomadismo pré-histórico e os homeless, a marca pernambucana comandada por Otavio Azevedo, João Luis Battista e Fábio Alves criou uma coleção folk-glamourosa e ao mesmo tempo misteriosa, para mulheres de personalidade marcante e teatral.
Ao som contagiante da banda de rock, a coleção global de Léo Macedo, demonstrou seus 10 anos de maturidade no estilo e no desenvolvimento do tema Flying High, com traços utilitários do aviador dos anos 50, das bandas de rock, com influências do western americano.
Resgatando a dignidade e a cultura ancestral cearense, o estilista faz um design humanizado e dá um verdadeiro show de arte valorizando sua cultura ao reunir com excelência o artesanato e as tendências da moda, com expressão e emoção!
Vencedor do II Concurso Sinditêxtil de design e integrando a equipe de criação da marca Mar Del Castro desde 2007, o estilista aposta na etnia de sua cultura, trabalhando a fluidez do elastano em peças elaboradas com franjas e tramas sofisticadas, extremamente femininas, dignas de um resort 5 estrelas.
O Dragão tem sido uma excelente oportunidade para aprimorar os talentos emergentes que vem das escolas de moda. Muitas idéias e um longo caminho a percorrer, mas demonstrando consciência da importância de se desenvolver bom um trabalho, sem receio de valorizar sua cultura regional, revelando do desenho ao acabamento o que os novos criadores apresentaram no segundo dia do evento.
Os irmãos André e Rafaela Castro foram revelados no Concurso de Novos Talentos do Dragão Fashion, em Fortaleza/CE, em 2001, com a coleção “Da Terra do Sol, O Mar de Chico”; inspirada na vida e obra do pintor primitivista Chico da Silva; o que vem consolidando sua carreira a cada ano.
Para esta edição, trouxeram à passarela de Mar del Castro a “Festa da Chuva”. Aquela chuva tão esperada pelo sertanejo, e que dela tudo cresce e floresce. A Flor do Mandacaru que anuncia a nova vida da menina. A vida que se enche de esperança e se renova por mais um ciclo. As cores são cruas, secas de beges e dourados, seguidos da esperança do branco e a exuberância do verde e o azul depois da chuva cair!
Totalmente enraizado na cultura regional, Ivanildo Nunes nasceu em Parnaíba, no Piauí, mas passou sua infância em Tutóia, Maranhão, para aos oito anos de idade mudar-se para Fortaleza, onde tornou-se jornalista pela UFC. E foi com a pós-graduação em Criação e Desenvolvimento de Produto de Moda que ele começou a desenvolver seu trabalho no estilo. Apresentou uma coleção primorosa com a fusão, comunhão, interação e sustentabilidade entre culturas que, por uma raiz, fio ou linha, sempre estão em conexão através das mãos, criando e contribuindo para a evolução da moda brasileira.
Verdadeiras obras de arte emolduradas por babados e tecidos nervurados, projetados para receber cortes perfeitos e volumetria elaborada. Uma coleção projetada para uma mulher sofisticada e feminina, que decide e que sonha. Mulher que escreve no branco da renda sua história.
Márcia Ganem expressa em seu trabalho um diálogo entre inovação e tradição, trazendo têxteis inovadores aplicados em técnicas artesanais, resultantes do seu processo de pesquisa na moda.
Ela desenvolveu técnicas de aproveitamento da fibra de poliamida, material utilizado na indústria automobilística, que é aplicado em suas coleções no desenvolvimento de rendas tradicionais, como a renda de bilro, o filé, entre outras. A estilista trouxe à passarela novas criações como a flor da maré, também feita de renda, e o tecido feito de gaze hidrófila, resultado das novas pesquisas de seu atelier.
Em 2011, o arquiteto cearense Mark Greiner completa 10 anos de criatividade aplicada à moda. Uma história iniciada em 2001, durante o Concurso de Novos Talentos promovido pelo Dragão Fashion Brasil (DFB).
A cada edição do evento, o artista traz ao público um manifesto de amor através de seus desenhos e criações. Suas coleções são autorais e capazes de revelar que o sistema de moda vai além do produto e seu consumo, estabelecendo conexões afetivas e compartilhando desejos.
Autodidata, iniciou sua carreira como assistente de Ayres Jr. Para ele, sua coleção une vanguardismo, ousadia e vaidade, trazendo ícones da moda e referências de mulheres que, em tempos e espaços diferentes, ousaram viver intensamente e amar incondicionalmente.
Josephine Baker – atriz, cantora e dançarina e Maria Bonita – cangaceira e amante de Lampião… duas mulheres que nos levam a viajar num tempo cheio de preconceitos, guerras e racismo…
Das cores neutras, com ausência de emoção, ele partiu para as cores quentes, intensas, esbanjando sensualidade. Nos materiais, muitas plumas, couro, sedas e algodões.
