MARCA - US Top

worldfashion • 10/08/23, 14:34

A US Top volta ao mercado, pelas mãos de um dos maiores grupos industriais do País, a Cia do Jeans (*), o primeiro índigo blue brasileiro pede passagem resgatando ícones da memória afetiva daqueles que viveram a consolidação desse segmento no Brasil, desde a década de 1970 até o início dos anos 2000.

A Cia do Jeans, holding mineira responsável pela produção e comercialização de marcas como Wrangler e Vilejack, adquiriu este ano a marca US TOP da Alpargatas e desenvolve uma linha de produtos com o melhor da tecnologia têxtil disponível no mercado.

Focada em ícones como a calça de cinco bolsos, as jaquetas e as camisas, a US Top pretende reconquistar o mercado nacional e chegar em 2024 com 30 mil peças distribuídas mensalmente, em multimarcas de todo o País.

A nova US Top será produzida com matéria prima nacional no polo de Colatina (ES) onde a empresa mantém suas plantas industriais certificadas pelo selo OURO da ABVTEX - Associação Brasileira do Varejo Têxtil (**)  com tecnologia de ponta e processos de confecção e lavagem nos padrões ESG.

As calças seguem a modelagem reta, tradicional como as jaquetas, em tecidos denim 13,5OZ 100% algodão ou com mistura de elastano (com poucas lavagens), as calças sarja em 6 diferentes cores, terão ainda camisas e camisetas em meia malha e piquet fabricados em Santa Catarina.  Serão comercializadas em  lojas multimarcas no Brasil além das vendas on line, com duas coleções/ano Verão e Inverno, com grade aberta em tamanhos que vão do 36 a 48. A campanha de lançamento será toda digital.

Será uma autêntica “democratic label” ou seja, uma marca com preço justo (R$ 179,00 a R$ 199,00) e estará presente em todo o território nacional, com qualidade, informação de moda e o life style, que faz parte da sua história.

COMO NASCEU A MARCA US TOP

Essa história tem início com um projeto secreto desenvolvido pela Alpargatas, e internamente o nome dado foi US, referência aos Estados Unidos, onde o jeans já era um sucesso, sobretudo para o público jovem. O ano era 1972, e o consumidor brasileiro estava ansioso por uma calça que desbotava de verdade, como aquelas que já povoavam os filmes de cinema e as séries de televisão.
Até então, circulavam no Brasil marcas que tentavam imitar as grandes labels internacionais, porém sem o principal: o índigo. Era o caso da Topeka, produzida pela própria Alpargatas.
Quando os executivos da empresa discutiam qual seria o nome da nova marca, optaram por usar o Top (de Topeka) junto com o US, do projeto. E batizaram Top US. Mas a agência de publicidade, que atendia a empresa inverteu a ordem e nasceu US Top.
Em princípio sem concorrentes no mercado nacional, o primeiro jeans brasileiro rapidamente ganhou o coração e os corpos dos consumidores. Em tempos de liberdades vigiadas, a marca também aprendeu a dialogar com o seu público e inovou na comunicação.

TOP OF MIND

“Liberdade é uma calça velha, azul e desbotada”, ditava o jingle em propagandas de televisão estreladas pela juventude embalada pelo iê-iê-iê da Jovem Guarda, com os festivais de MPB e o cinema de James Dean e Marlon Brando.
Mesmo com a natural chegada de outras etiquetas, nacionais e internacionais, a marca trilhou uma estrada de sucesso sem par. Até 1995, momento em que já estava longe dos intervalos comerciais do horário nobre,  a US Top era Top of mind, ou seja, primeiro nome que surgia na cabeça do consumidor quando o assunto era jeans.

RETORNO DO CLÁSSICO COM RENOVAÇÃO

O jeanswear brasileiro, desde a criação da US Top, passou por intensas transformações. O varejo, os grupos empresariais, o marketing e as estruturas de produção atuam hoje em ritmo globalizado, na velocidade da comunicação digital. Mesmo assim, alguns valores resistem ao tempo. O mundo do jeans continua associado ao jovem, que hoje continua jovem em qualquer momento da vida. É uma questão de estado de espírito e não de idade. E acompanhamos as tentativas de ingresso no mundo do luxo, mas o jeans é um símbolo de pluralidade, democracia, despojamento ou outra convicção resgatada nesse mercado que é a ideia de vestir bem com preço justo. Não faz sentido, pagar uma fortuna, tampouco arriscar em um produto que não mantém suas características com o uso.
Por fim, o mercado está voltando o olhar, com especial atenção aos processos produtivos, de olho na responsabilidade com o meio ambiente e a sociedade. E desta forma o mercado foca para a retomada de clássicos, como aquele jeans mais encorpado, com corte reto, que desbota com o uso, como uma espécie de RG de quem usa.
Essa será sempre a receita da US Top!  “Liberdade é a calça azul e desbotada naturalmente” e não há melhor momento para o resgate, do jeans com o desbote único, pessoal e intrasferível para mais uma jornada de sucesso.

(*) Sobre a Cia do Jeans, é um grupo empresarial mineiro, foi fundada por Fernando Abras, em 1998, e no ano de 2002 foi licenciada para a produção e distribuição das calças Vilejack. Com o aumento da demanda, e a necessidade a empresa em 2011,  iniciou as suas operações no polo industrial de Colatina (ES), onde hoje concentra sua produção em fábricas com o melhor da tecnologia em confecção e um Centro de distribuição com 7,4 mil metros quadrados.  A experiência do licenciamento da marca Vilejack levou a Cia do Jeans a investir em um conjunto do marcas, assim em 2013 comprou a Vilejack e criou marcas próprias como a Scanner, focada em peças sustentáveis e a Jeans.com, marca com presença marcante no nordeste brasileiro, identificada com o público jovem, a partir dos 19 anos.   No ano de 2017, além das marcas próprias, o grupo deu início a importação, produção e venda da marca Enrico Rossi. Em 2018, a Cia do Jeans obteve o licenciamento da marca Wrangler, propriedade da VF Corporation.

A Cia do Jeans, emprega mais de 700 funcionários (entre diretos e indiretos), com produção na casa de 380 mil peças mensais no Espírito Santo e importa outras 45 mil peças importadas, constituindo um dos maiores conglomerados têxteis do Brasil, com crescimento anual em produção e faturamento em taxas sempre acima dos 15%.

(**) Selo ABVTEX Associação Brasileira do Varejo Têxtil surgiu com o objetivo de identificar as empresas participantes do Programa ABVTEX  representa o esforço setorial das redes varejistas para a implantação das melhores práticas de compliance entre seus fornecedores e subcontratados. Lançado em 2010, o Programa foi uma resposta da ABVTEX a favor do uso do trabalho digno na cadeia produtiva dos artigos de moda, e vem sendo aprimorado ao longo do tempo. A meta é tornar-se referência internacional nos próximos cinco anos. Inicialmente restrito à cadeia de fornecimento das varejistas signatárias, que aderem voluntariamente ao Programa assumindo o compromisso de auditar e monitorar 100% de sua cadeia e somente adquirir produtos das empresas aprovadas nas auditorias, o Programa ABVTEX ampliou o seu caráter inclusivo. A versão atual do Regulamento contempla a condição de realizar auditoria sem ter vínculo com varejista e ser classificado como “Auditado”. Oferecendo a possibilidade a todos os interessados em passar por auditoria e se habilitarem a fornecer às redes varejistas. Poderá ser utilizado por fornecedores e seus subcontratados durante o prazo de validade do Certificado de Aprovação, em acordo com as regras estabelecidas pelas Normas de Uso do Selo ABVTEX do Regulamento Geral. O Programa possui um Comitê Gestor para regular sua atuação e conta com o apoio de um Conselho Consultivo formado por entidades representativas da sociedade e do Governo. Os participantes reúnem-se periodicamente para analisar os avanços obtidos e apresentar valiosas contribuições para o aprimoramento do Programa.

COLLAB - JULIANA JABOUR / THIAGO NEVS

worldfashion • 26/07/23, 09:52

Pela primeira vez, Juliana Jabour e Thiago Nevs lançam juntos uma coleção cápsula, que busca inspiração na extraordinária exposição individual de Thiago intitulada “Sobre-Carga” e no DNA criativo do artista. A coleção de moletons é uma homenagem à linguagem visual que permeia as carrocerias dos caminhões, onde os motoristas dedicam grande parte de suas vidas, criando narrativas e vivenciando paisagens únicas. Dando continuidade ao último drop de sua marca homônima – lançado no segundo semestre de 2022 – Juliana Jabour sela a volta ao universo dos moletons.

A colaboração surpreendente para o desenvolvimento da coleção de moletons foi fruto do acaso, Juliana e Thiago se conheceram por intermédio de amigos em comum, sendo Juliana uma grande admiradora do trabalho de Thiago. Rapidamente, tornou-se evidente que suas obras poderiam ser apresentadas de uma forma que se conectassem e estivessem ainda mais presente na rotina das pessoas.

Juliana, estilista, e Thiago, artista, partilham a mesma paixão pela criação de objetos belos, significativos e funcionais. Ao se conhecerem, rapidamente perceberam suas afinidades e, através de diálogos inspiradores, decidiram empreender de maneira extraordinária, criando uma linha de moletons que se inspira nas obras de arte concebidas por Thiago.

Com fabricação limitada, os moletons atemporais são feitos com materiais de alta qualidade, com muita atenção aos detalhes e os designs foram pensados para serem confortáveis e elegantes. O drop segue sendo agênero e oversized, nas cores clássicas da marca, preto e off-white.

As mangas possuem ornamentos bordados e estampados, simulando a pintura de esmalte sobre madeira, encontrada facilmente nos caminhões. Os adornos das costas de Beira Rio foram replicados nas mangas de Beira Mar e vice-versa, conectando as duas peças de forma sutil. Beira Mar apresenta o clássico bolso lateral estilo alfaiataria, habitualmente encontrado em todos os moletons da Juliana, já a peça inspirada em Beira Rio, traz de forma inédita o bolso no shape canguru. Nas costas, estão estampadas as obras Beira Mar e Beira Rio, assinadas pelo artista e impressas em estamparia digital, com corte a laser e aplicação com bordado.

SOBRE JULIANA JABOUR

Juliana Jabour, natural de Belo Horizonte, tem uma conexão profunda com a moda. Após uma breve incursão na carreira diplomática, ela seguiu sua paixão pela moda. Depois de uma longa temporada no exterior, onde cursou política internacional na universidade de Georgetown, em Washington D.C., Juliana lançou sua própria marca em 2004. Há dezenove anos no mercado, Juliana Jabour conquistou rapidamente um lugar de destaque na moda brasileira. Após desfilar por 10 temporadas no Fashion Rio, a marca integra o line-up do SPFW desde Janeiro de 2011.

SOBRE THIAGO NEVS

Thiago Nevs é um artista autodidata, que descobriu a paixão pela arte através de pinturas na rua, como o grafite. Sua última exposição individual foi a Sobre-Carga, que tem como inspiração a cultura e o universo do caminhoneiro brasileiro, uma linha de pesquisa iconográfica e contínua do artista.

FICHA TÉCNICA CAMPANHA

Direção Criativa: Juliana Jabour e Thiago Nevs

Direção: Bruno Cabral

Co-Direção: Haruo Kaneko

Direção de Fotografia: Kauan Diosergi e Rafael Szalai

Fotografia: Marina Nacamuli

Assistente de Fotografia: Pedro Calderan

Edição: Bruno Cabral e Rafael Szalai

Color: Leandro Realista

Beleza: Patrick Pontes

Styling: Juliana Jabour

Modelo: Samara Donda

Trilha sonora: Raquel Krugel

Produção: Wtfilm & Brwaxx

da redação com informações da Agência Lema

FEIRA - PREMIÈRE VISION

worldfashion • 21/07/23, 08:16

A edição da Première Vision Paris, aconteceu no início de julho, com 25.117 visitantes de 95 países chegando aos corredores para descobrir a oferta criativa de 1.315 expositores para o outono-inverno 24-25.

Enquanto 2022 foi um ano de recuperação para a indústria criativa da moda, 2023 foi marcado por uma economia global ainda instável, impactando todo o setor, com gastos do consumidor pressionados, uma faixa intermediária enfraquecida e inflação. Apesar de tudo isto, a Première Vision Paris – que este ano celebra o seu 50º aniversário – continua a desempenhar um papel impulsionador e unificador, com visitantes sendo 70% internacionais.

Esta edição confirma o regresso gradual – mas tangível – dos visitantes da Ásia, em particular da China, disse Gilles Lasbordes, Diretor Geral da Première Vision.

A feira contou com 30 conferências, 10 visitas guiadas dos fóruns em francês, inglês, alemão, italiano, japonês, chinês e coreano, 5 fóruns para um olhar imersivo de novos produtos, inovações, inspiração, soluções de fornecimento, acessórios, couro, designs.

Ao mostrar a criatividade excepcional e o compromisso inabalável de seus expositores, o Première Vision Paris traça um caminho para uma indústria em constante evolução, enfrentando desafios ambientais, sociais e tecnológicos significativos. Expositores, compradores e visitantes transformaram o PV Paris 2023 em uma edição voltada para o futuro, tanto nos corredores da feira quanto nas palestras instigantes realizadas no PV HUB, que recebeu mais de 65 convidados incluindo: Gildas Minvielle (Diretor do Observatório Econômico do Institut Français de la Mode), Romain Brabo (Cofundador e CEO da Nona Source), Linda Bulic (Analista de Inovação da Fashion for Goods), Pauline Godd (Gerente de Programa da TrusTrace ) e Vincent Grégoire (Diretor de tendências e insights de consumo da NellyRodi).

Um setor em transição: ‘uma maneira melhor’ - o programa sustentável para fornecimento mais transparente, um itinerário de estoque morto e muito mais. Trabalhando em estreita colaboração com os profissionais do setor, a PV Paris está constantemente intensificando seu compromisso para se adaptar às condições do mercado internacional e enfrentar com eficácia os desafios transformadores do setor, quer isso signifique compreender novas regulamentações, adaptar-se aos novos comportamentos do consumidor ou fazer a transição à sustentabilidade. Desde a edição de fevereiro de 2023, a Première Vision oferece uma trilha dedicada aos estoques mortos em seu Marketplace. Em julho, essa trilha foi ampliada e novos parceiros especializados entraram nos corredores da feira, dando às marcas a oportunidade de adquirir materiais criativos reciclados e aos fornecedores a chance de revender seus estoques de coleções anteriores. A iniciativa ‘a better way’ - o programa sustentável para um abastecimento mais transparente - também foi lançada nesta temporada como forma de fornecer aos compradores e marcas melhores informações e soluções concretas em termos de abastecimento e produção sustentáveis. Ele destaca as iniciativas sustentáveis ​​dos expositores por meio de pictogramas simples e claros exibidos diretamente nos estandes dos 290 participantes desta temporada. O programa ‘a better way’ será lançado no PV Denim em sua próxima edição em Milão nos dias 22 e 23 de novembro de 2023, e continuará na Première Vision Paris em fevereiro de 2024.

Abaixo as informações importantes e exclusivas para o WORLD FASHION,  feitas pela consultora  Giselle Araújo.

. As novidades em malharia são as fibras ecologicamente corretas (cânhamo) e com seacell (algas marinhas/kitosana) que promovem bem estar. São malhas de fibras artificiais virtuosas as feitas de acetato Naia (origem em eucalipto e pinheiros num processo de ciclo fechado com reutilização de solventes). Outras malhas artificiais são feitas de Cleanbamboo ( liocell derivado do bambu com certificado FSC)
. Os aspectos chave da ♻️ reciclagem: dos resíduos de algodão e linho (Circulose e Relino) aos têxteis celulósicos.mistos de polpa de Madeira (Refibra) e residuos plásticos (Naia Renew)
. Anam Palf by Ananas Anam é uma fibra superior rastreavel feita de resíduos de folhas de abacaxi.
. O tema principal é aumento do bem estar. Desenvolvimentos que combinam produtos rastreáveis e desempenho ligado ao bem estar surgem nas malhas fluidas de lingerie, athleisure e esportes quando usadas coladas a pele. Linho, micromodal, viscose Ecovero e materiais que agem como cosméticos. As novas tecnologias não tratam só de capsulas que liberam substâncias por meio de um revestimento mas agora estão dentro das fibras.
. No lounge de tecidos inteligente, chamou atenção uma emoresa de Taiwan, Mackent, que faz malhas duplas tipo spacers pra moda íntima e calçados esportivos.
. Tingimento alternativo com processos de baixo impacto ambiental ( Colourizd é uma tecnologia de tingimento que age na estrutura molecular da fibra e melhora a afinidade tintorial sem que seja necessário alvejar o fio antes de tingir) e que economiza 98% de água comparado aos tingimentos tradicionais. Outros corantes vegetais surgem de frutas, flores, resíduos agrícolas, com boa durabilidade. Colorfix é uma tecnologia baseada em microbiologia que reproduz DNA encontrado na natureza ao criar pigmentos por meio de enzimas catalizadoras oriundas de micro-organismos.
. O crescimento dos tecidos naturais de baixo impacto ambiental se deve ao uso crescente de linho, cânhamo, urtiga, juta, abaca e kapok. Eles favorecem um uso econômico de água, sua rotação de mudas enriquece o solo, além de fixarem uma quantidade grande de carbono no solo. Juta tem boa resistência a deformação e afinidade tintorial excelente. Rami tem fibras longas e ambos requerem pouca água, fertilizantes e pesticidas e são colhidos 5 vezes por ano. Abaca tem origem em folhas da banana. Kapok é insulante e naturalmente a prova d’água.
. No setor de tecidos mais elaborados (fancy) os jacquards tiveram uma participação com flores em fios tintos e detalhes metálicos.
. Estranha radiância é um tema de jacquards pra moda noite e festa que mistura bases transparentes e outras compactas porém com brilho irisdescente quase holográfico.
. Efeitos que imitam a natureza, como veios de troncos de árvores e de cortiça em diversas técnicas, como exemplo o veludo devorado ou os jacquards misturados com detalhes emborrachados.
. Novas bases de alfaiataria compactas misturam fibras nobres como o acetato Naia e os polyesters de última geração que imitam a viscose em filamento e promovem bases híbridas funcionais.
. Bases fluidas em cupro e suas versões em fibras que tem caimento de seda e toque pele de pêssego.
. Uma gama enorme de veludos inclui os corduroys de algodão clássicos e os veludos em tecidos planos que são maleáveis e tem aspecto sedoso.
. O luxo diacreto como tendência voltada parabo minimalismo e a seleção debum guarda roupa atemporal, traz a alfaiataria clássica de volta aos holofotes.
. Uma gama de alfaiatarias compactas mas de caimento impecável e geralmente com o conforto do elastano está em evidência pra este guarda roupa atemporal e de visual impecável.
. Smart creation é a área onde toda a parte de tecidos inteligentes de última geração está concentrada. Ali não só os tecidos esportivos estão sendo mostrados mas todos os novos desenvolvimentos sustentaveis. É nesta área que a empresa Ecosimple está localizada, afinal todos os produtores de inovação e tecidos sustentáveis estavam lá.
. No setor de estampas studios, propostas diferenciadas como do brasileiro Lucius Villar e Paraizo.
. Temas de estamparia: na floresta com paisagens digitais ou folhagens escuras.
. Traços manuais são flores e folhas gestuais.
. Geométricos gráficos e retrô
. O fio da agulha: Imitações de bordados e rendas
. Os tweeds são importantes tanto neste Inverno 24 como no 25, aqui são revestidos com aspecto metálico.
. O índigo quentinho, dublado com sherpa (carneirinho)
. Denim com a ourela aparente e desenhada.
. Tecnologia japonesa com desgaste impecável
. Efeito de lavanderia com aspecto aquático
. Ourela em destaque
. Indigo em destaque com efeitos de brilho líquido e cintilância
. Overdyed
. O denim alfaiataria


da redação

EVENTO - INSPIRAMAIS (*)

worldfashion • 14/07/23, 13:49

A 28ª edição do INSPIRAMAIS - 2024_II - HOMO FABER reuniu mais de 150 expositores com lançamentos de materiais inovadores para: as indústrias de calçados, móveis, confecções e bijuterias, para sete mil visitantes entre compradores, profissionais dos segmentos do Brasil e internacionais, sendo parte deles da Colômbia e México, por meio do “Projeto Comprador”, movimentando a cadeia produtiva dos setores envolvidos, com a qualidade de unir negócios e pautas sustentáveis no mesmo ambiente.

O salão aconteceu entre os dias 11 e 12 de julho, na FIERGS, em Porto Alegre/RS, uma promoção da Assintecal em parceria com o Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel), e a realização do programa By Brasil Components, Machinery and Chemicals com a parceria do Sebrae Nacional.

Na abertura do salão, foi realizado a coletiva de imprensa, com Silvana Dilly, superintendente da Assintecal, e contou com as presenças de Gerson Luis Berwanger presidente da (Assintecal), José Fernando Bello presidente do Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Fernando Pimentel superintende da Associação Brasileira das Indústria Têxtil e de Confecção(Abit), da Cândida Cervieri  diretora-executiva da  Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel), da Any Ortiz deputada federal e do Gabriel Isaqson, da Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil) do Escritório Sul (RS, SC e PR), foi ressaltando o potencial de negócios do evento e a extensa programação de conteúdo, que destaca informações sobre moda, sustentabilidade e diversidade nas empresas. Foi lançado o projeto Mulheres+, que englobará uma série de workshops, consultorias e assessorias para o desenvolvimento de lideranças femininas, uma promoção conjunta da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), Associação Brasileira das Indústrias de Calçados (Abicalçados), , Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel) e Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit).

A Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil), representada por Gabriel Isaqson, do Escritório Sul (RS, SC e PR), que apoia os projetos Comprador e Mulheres+ comentou: “O INSPIRAMAIS é um evento que mostra tudo o que queremos propagandear para o mundo: qualidade, inovação, sustentabilidade e trabalho em rede para a promoção comercial, qualificação e atração de investimentos internacionais”, disse. Segundo ele, no ano passado, as mais de 900 empresas que fazem parte dos projetos apoiados pela Agência em parceria com as entidades realizadoras do salão (Assintecal, CICB, Abimóvel e Abit) somaram US$ 2,7 bilhões em exportações. “E este evento é um deles, um dos mais bonitos apoiados pela ApexBrasil”, concluiu.

MODA

O coordenador de Pesquisa e Design da Assintecal, Walter Rodrigues, destacou que o salão, mais uma vez, aponta direções para os fabricantes da indústria da moda. “Aqui, temos mais de mil materiais sendo lançados, frutos de uma pesquisa que contou com a participação de importantes criadores da moda brasileira”, disse, ressaltando que as novidades podem ser vistas logo na entrada do salão, no espaço Conexão INSPIRAMAIS.  A exemplo do que - muito bem - disse o estilista e coordenador do Núcleo de Design e Pesquisa da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), Walter Rodrigues, o salão foi 50% inspiração e 50% business, como deve ser a moda.

A palestra de abertura do salão, como de praxe,  a esperada apresentação do coordenador do Núcleo de Pesquisa e Design do INSPIRAMAIS, Walter Rodrigues, apresentou a pesquisa Homo Faber, que deu origem aos mais de mil materiais lançados no evento. “É um guia de compras para os visitantes. Assim que eles - os compradores - entrarem no salão, sabem no detalhe, as etapas da pesquisa Homo Faber e como elas estão aplicadas nos produtos”, disse Rodrigues.

Além dos negócios proporcionados, o evento contou com uma programação de conteúdo qualificada e com grandes nomes da moda nacional. Um dos destaques foi João Maraschin, designer brasileiro de projeção internacional e professor de Design na University of Arts London, em Londres/Inglaterra. Graduado em moda pela UCS em 2011, pós-graduado e mestre em direção criativa pela London College of Fashion em 2019, o designer já trabalhou para nomes como JW Anderson, Wales Bonner, Alexander McQueen, Gucci e tem nos processos sustentáveis os destaque de suas criações. “Equilibramos tecnologia e artesanato e um olhar para o desenvolvimento colaborativo”, diz. Atualmente, Maraschin, que falou sobre o seu processo criativo no dia 12/07 segundo e último dia do evento. Ele comercializa suas coleções em lojas importantes no cenário global como 10 Corso Como, Penelope, Luisa Via Roma e Selfridges.

ORIGEM SUSTENTÁVEL

Em momento surpresa, foram entregues certificados do Origem Sustentável para cinco empresas de componentes. O certificado de nível mais elevado, o Diamante (80% dos indicadores do programa atingidos), foi entregue para a Cipatex, enquanto o Prata (40% dos indicadores atingidos) foi entregue para a ITM, e o Bronze (20% dos indicadores atingidos) para a Filastic e Focal Têxtil. O Origem Sustentável é uma promoção conjunta da Assintecal e da Abicalçados, que hoje conta com mais de 100 empresas, entre certificadas ou em processo de certificação.

SUSTENTABILIDADE

Indo ao encontro da tendência de materiais sustentáveis para a produção de calçados e vestuário, durante o evento teve a Oficina Criativa REPREVE(*), ministrada pela consultora de Design da entidade, Joana Dalla Roza, com vagas gratuitas e limitadas, nas quais os participantes aplicaram a pesquisa Homo Faber, tema do salão, com base em materiais produzidos a partir do REPREVE, tecnologia da multinacional norte-americana UNIFI. “O objetivo das oficinas foi realizar um exercício criativo, por meio de referências visuais, instigando a aplicação do fio sustentável produzido a partir do REPREVE no contexto das criações resultantes da pesquisa Homo Faber”, explica Joana. As empresas parceiras que enviaram materiais para serem trabalhados na oficina foram Bertex, Branyl, Camaleoa, ITM e Wolfstore.

(*) REPREVE fabricado pela UNIFI, empresa com matriz na Carolina do Norte/Estados Unidos e planta industrial no Brasil, é uma tecnologia que já transformou mais de 38 bilhões de garrafas plásticas recicladas em tecidos para a indústria desde o início dos anos 2000. “São materiais com tecnologia avançada em níveis de performance, rastreabilidade, durabilidade, conforto, regulação térmica, transporte de umidade, entre outros atributos, que certamente podem auxiliar o desenvolvimento de materiais inovadores e sustentáveis para a indústria da moda presente no INSPIRAMAIS”, avaliou Daniella Massabki Azevedo, do departamento de Marketing da empresa.

DIVERSIDADE

Na tarde, do primeiro dia, outro destaque inédito no salão foi a palestra do antropólogo e coordenador do Núcleo de Estudos Sobre Diversidade na Faculdade IENH - Instituição Evangélica de Novo Hamburgo, Alexandre Cerveira. “Como a diversidade pode impactar social e economicamente na sociedade, já que, hoje, as grandes bolsas do Brasil e do Mundo exigem que as empresas apliquem o conceito nos seus quadros de liderança e operacionais”, comentou o professor, ressaltando que, com diversidade, as empresas ganham em criatividade e inovação e atraem mais talentos, além de obter ganhos de reputação e imagem em um mercado mais consciente e preocupado com essa questão. “Recentemente a Mckinsey divulgou uma pesquisa em que aponta lucratividade de 20% a 30% maior para empresas que praticam diversidade no ambiente corporativo”, diz.

Na sequência, em consonância com o tema da diversidade, aconteceu o Talk Business e Lideranças femininas, com mulheres atuantes na cadeia produtiva da moda. A  Cátia Muller - gerente de exportações do Grupo FCC, Ana Paula Grings - diretora administrativa/financeira da Piccadilly, Manoela Becker - diretora do Curtume Mats, Fernanda Hoffmann - representante Sebrae RS e representantes femininas da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), da Associação Brasileira das Indústrias de Calçados (Abicalçados), Centro das Indústrias de Curtume do Brasil (CICB) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel) falaram sobre a presença das mulheres no ambiente de negócios.

PROJETO COMPRADOR

Realizado no âmbito do By Brasil Components, Machinery and Chemicals, programa de fomento às exportações desenvolvido pela Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal) em parceria com a Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil), trouxe para o INSPIRAMAIS alguns dos maiores produtores de calçados da Colômbia e do México.

O gestor de Mercado Internacional da Assintecal, Luiz Ribas Júnior, ressalta que os cinco grupos, somados, produzem mensalmente mais de 480 mil pares de calçados todos os meses. “Tanto a Colômbia quanto o México estão entre os principais destinos de componentes brasileiros no exterior. Os grupos selecionados que vieram ao evento têm grande potencial de importação, o que gerou ótimas expectativas de negócios durante o INSPIRAMAIS” disse. No ano passado, as exportações de componentes para o México alcançaram US$8,16 milhões, 15% mais do que em 2021. Já os embarques para a Colômbia geraram US$ 7,83 milhões, 25% mais do que no ano anterior.

Um dos principais grupos produtores da Colômbia, o Cueros Vélez, de Medellín. Dedicado a produção e comercialização de calçados, bolsas e acessórios 100% em couro, o grupo vem ao salão em busca de adesivos e colas, guarnições de metal e plástico, cabedais, cortes acabados, couros, elásticos, atacadores, fechos de correr e de velcro, espumas, têxteis, ferragens técnicas, fios, formas para calçados, laminados, palmilhas e químicos para couros.

Direto do principal polo mexicano produtor de calçados, León/Guanajuato, do grupo Flexi, que produz calçados para todos os segmentos e acumula mais de 80 anos de atuação, vieram em busca de decorações de alta frequência, transfer, serigrafia, etiquetas, hot fix, enfeites de metal e plástico, cabedais, cortes finalizados, couros, elásticos, atacadores, fechos de correr e de velcro, espumas têxteis aglomeradas, acessórios técnicos, laminados e palmilhas.

Também estiveram os compradores do grupo Mario Hernandez, de calçados femininos e masculinos de Bogotá; Michel Domit, da Cidade do México, especializado na produção de calçados de todos os segmentos e acessórios; e Bosi, marca comercial que detentora de duas grandes empresas na Colômbia, Alcantara e Altesa, com sede em Bogotá.

Sobre a ASSINTECAL

Fundada em 08 de junho de 1983, a Associação Brasileira de Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), é uma entidade sem fins lucrativos que atua como agente de mudanças no setor de componentes para calçados.

Com mais de 320 empresas associadas, concentradas em diversos polos calçadistas do Brasil, a Associação tem como objetivo principal mobilizar a cadeia produtiva, visando o incremento da competitividade, a busca pela inovação e o desenvolvimento de seus associados, refletindo na evolução do setor como um todo.

Com a missão de representar e mobilizar as empresas de materiais para o Sistema Moda, realizando e promovendo iniciativas que inspirem e integrem a cadeia produtiva do setor.

Ser uma instituição representativa e indutora de inovação e sustentabilidade, transformando o setor brasileiro de materiais para o Sistema Moda em referência mundial em design e tecnologia.

Com propósito de mobilização setorial e apoio para o crescimento sustentado e sustentável das empresas

Sobre o By Brasil Components, Machinery and Chemicals

Os fabricantes brasileiros que integram o setor de componentes interessados em ampliar suas relações comerciais com o mercado externo têm a oportunidade de participar, assim como outras 300 empresas, do projeto By Brasil Components, Machinery and Chemicals, realizado pela Assintecal, ApexBrasil e Abrameq, que pretende promover um bom desempenho das exportações e, consequentemente, do setor. O projeto possui soluções adequadas a cada nível de internacionalização, mantendo ao alcance das empresas ações de promoção comercial, inteligência, capacitação, entre outros. Para mais informações, entre em contato por meio do e-mail: relacionamento@assintecal.org.br.

Sobre a ApexBrasil

A Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil) atua para promover os produtos e serviços brasileiros no exterior e atrair investimentos estrangeiros para setores estratégicos da economia brasileira. A Agência realiza ações diversificadas de promoção comercial, como missões prospectivas e comerciais, rodadas de negócios, apoio à participação de empresas brasileiras em grandes feiras internacionais, e visitas de compradores estrangeiros e formadores de opinião para conhecer a estrutura produtiva brasileira.

O próximo INSPIRAMAIS - 2025_I - INTERGERACIONAL, será nos dias 23 e 25 de Janeiro de 2024 em Porto Alegre no Centro de Eventos do FIERGS Federação das Indústrias do Estado do Rio Grande do Sul.

da redação com informações da DCR Assessoria de Imprensa

Sobre o INSPIRAMAIS(*)
O projeto do salão, foi iniciada pela Assintecal - Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos, na gestão da superientende Ilse Guimarães. Atualmente engloba as principais entidades setoriais do país e empresas de todos os portes, a pergunta que não é tão fácil de responder segundo ela, foram vários fatores que levaram à sua idealização e realização.
“Facilitar a logística de mostrar materiais de moda contemporânea a cada estação em único local, incentivar a criação de novos materiais com um palco diferenciado e com agregação de conteúdo, integrar toda a cadeia para que sejam compartilhadas informações e favorecer a cooperação entre as empresas, são os mais tangíveis para entender o Inspiramais”.
Entretanto, por traz, havia um sonho maior: ter um salão nacional que fosse um referencial interno e externo no lançamento de materiais para a moda, já que esse setor é um dos maiores na economia nacional e ocupa lugar importante no cenário mundial”, contava Ilse.
Nomes da moda encabeçam diretrizes para a indústria, e ao longo destes anos, o Inspiramais já contou com diversos nomes da moda presentes nos projetos. Entre designers, pesquisadores e consultores, um dos destaques é Walter Rodrigues, um dos nomes mais respeitados da moda brasileira. Pesquisador, estilista e designer, Walter acompanha de perto todos os processos do Salão, coordenando o Núcleo de Design do projeto.
O salão iniciou em São Paulo e conforme previsto pela Ilse Guimarães, alcançou e preencheu um espaço importante para todos os setores e segmentos, que não existia. Um espaço de inspiração, conexão, diálogo, inovação, disrupção, informação e união !!!
Após a pandemia, em Janeiro de 2022, o evento migrou para Porto Alegre, distanciando do polo das grandes realizações, das integrações, das conexões que atrai significativos eventos nacionais e internacionais.  A pergunta que fica no ar: Quando o Salão INSPIRAMAIS retornará à sua origem e preencherá a lacuna deixada na metrópole paulistana?

da redação por Yuko Suzuki

EMPREENDEDORISMO - NORDESTESSE

worldfashion • 07/07/23, 10:53

A Nordestesse é uma plataforma colaborativa que tem como missão fomentar o talento de criativos dos nove estados do Nordeste, que se destacam pelo resgate de tradições e matérias-primas da região e pelo impacto social e ambiental que geram em suas comunidades

À partir de julho, com a curadoria do Nordestesse, o Instituto C&A - pilar social da C&A no Brasil, conectou dez marcas nordestinas lideradas por mulheres que terão suas peças comercializadas no marketplace da varejista, o Galeria C&A, são elas Demodé, Sherida, Funlab, Carnávalia, Vivian Lazar, Vem Meu Bem, Seja Balbina, Casa de Maria, Xique-xique e Carlotte, são coleções que trazerm em sua essência elementos urbanos, elegantes e atemporais.

As peças autorais, com identidades e tendências diversas, unem crochê, pop art e minimalismo a elementos da cultura nordestina como a literatura de cordel e as xilogravuras. Além disso, atendem a categoria body positive e com uma grade de tamanhos que variam do P ao GG.

“Além de oferecer mais visibilidade às marcas, comercializar os produtos no marketplace da C&A é importante para democratizar o acesso e conhecimento às produções destas marcas tão ricas culturalmente. Esse trabalho feito a muitas mãos foi necessário para criar conexão e fortalecer o objetivo de entregar uma moda com propósito que cause, de fato, uma mudança de paradigmas”, comenta Gustavo Narciso, Diretor Executivo do Instituto C&A.

Conforme Daniela Falcão, sócia-fundadora da Nordestesse, a escolha destas levou em conta a distribuição geográfica, de modo que os nove Estados fossem contemplados; o resgate de tradições artesanais ancestrais como o crochê, bordados e a cestaria; o impacto social e ambiental causado pelas marcas e o exemplo de serem dirigidas por mulheres e/ou empregarem majoritariamente mulheres em sua cadeia. “Procuramos trazer um time de marcas com estilos diversos, em sintonia como caráter democrático do Galeria C&A, mas que carregassem alguma dessas características em seu DNA. Boa parte delas tem menos de 4 anos de vida, são nomes que podem e devem ser mais conhecidos nacionalmente”, diz.

Sobre as marcas selecionadas

As dez marcas selecionadas têm estilos variados, mas que dialogam com as principais tendências de moda da atualidade. A Demodé, marca do Maranhão, especializada em roupas íntimas, busca criar um ecossistema positivo usando tecidos sustentáveis, certificados e valorizando o artesão na produção. Já a Sherida, do Ceará, tem como um de seus grandes trunfos conseguir unir símbolos regionais de uma forma pop e contemporânea, com práticas ancestrais como por exemplo, a do bordado.

Outra marca conhecida pelo seu mood divertido, pop e jovem é a Funlab, do Rio Grande do Norte. Com foco na moda activewear, a marca vai muito além da academia e exibe peças para uma mulher ativa ao mesclar em suas malhas, frases e elementos da cultura nordestina como a xilogravura e literatura de cordel. Vinda da Paraíba, a marca Carnávalia, se descreve como um shot de dopamina, com peças experimentais capazes de reinventar realidades através da roupa.

No mundo das tramas do crochê, a sergipana Vivian Lazar – que emprestou seu nome a marca - é especialista em peças feitas na arte ancestral que aprendeu com sua mãe, ainda aos 10 anos e, hoje, exibe peças modernas que vestem não só as pessoas, mas, também, as casas. Ainda no crochê, a marca pernambucana Vem Meu Bem, idealizada pelas irmãs Bruna e Renata Malta, ressignificam a técnica fazendo a cabeça dos jovens com seu crochê pop e contemporâneo.

Entrando em outro universo, mas ainda falando sobre ancestralidade, a marca Seja Balbina mostra em suas peças todo o talento e dedicação das mulheres da cidade de Feira de Santana, na Bahia, ao misturar manualidades como fuxico e patchowork a tecidos minimalistas e naturais como o linho, algodão e viscose, feitos para vestir todos os tipos de corpos.

E, para fechar, não poderiam faltar as marcas de bolsas, Casa de Maria, do Pernambuco, que é braço empreendedor e de design no Aria Social, ONG que educa e profissionaliza através da arte; A piauiense, Xique-xique, que explora as técnicas manuais das artesãs experts em tear da comunidade de mesmo nome presente no Piauí e, a marca Carlotte, que tem em sua essência elementos urbanos, e trabalha a valorização dos materiais nobres, artesãos locais e a manufatura minuciosamente elaborada.

Sobre o Instituto C&A

O Instituto C&A - pilar social da C&A Brasil - atua na construção de novos futuros por meio da moda. Com esse propósito, em suas frentes de Voluntariado Corporativo, Empreendedorismo e Empregabilidade, fortalece comunidades de todo o Brasil, atua em sustentabilidade na cadeia e fomenta o acesso a trabalho digno e justo para pessoas e grupos que lutam pela afirmação de seus direitos: comunidades periféricas, pessoas negras, indígenas, LGBTQIAPN+, mulheres, refugiados e migrantes. Com mais de 30 anos de história, a instituição também realiza apoios humanitários em situações de calamidade pública, atuando nas necessidades mais urgentes após uma crise. Saiba mais no site.

Sobre a Nordestesse

É um hub criativo que registra, amplia e fomenta a produção, as discussões e o talento de marcas e serviços de empreendedores nordestinos. São quatro pilares: moda, design, artes visuais e gastronomia, sempre com produtos e serviços que preservam nossos saberes ancestrais, sem jamais cair no caricato. As peças de nossos designers e estilistas podem ser encontradas na Casa Nordestesse, nossa primeira loja física, que fica na Alameda Lorena, 1.601, nos Jardins, em São Paulo.

da redação com informações da INDEX

E-COMMERCE - MERCADO LIVRE

worldfashion • 30/06/23, 14:43

Em um ambicioso projeto ainda em fase piloto, a empresa vai adotar uma série de iniciativas para angariar novos empreendedores que atuam na região do Brás e impulsionar os negócios dos vendedores que já estão na plataforma.  A iniciativa faz parte de uma movimentação iniciada pela companhia nos últimos anos, que além de apostar na atração de grandes marcas para a plataforma, visa apoiar empreendedores locais, atendendo a crescente demanda do segmento de moda no varejo online, diversificando cada vez mais o sortimento de produtos com foco no aumento da recorrência de clientes e, consequentemente, da rentabilidade da plataforma. Como reflexo dessa movimentação, na comparação entre o primeiro trimestre de 2022 e o mesmo período de 2023, o número de vendedores desta categoria cresceu 21%,  já as vendas tiveram um aumento de 27%.

Por meio da ação, os empreendedores que estão ingressando na plataforma poderão contar com um pacote robusto de benefícios do Mercado Livre que inclui um consultor dedicado a ficar in loco com o vendedor durante três meses, oferecendo um suporte direto para contribuir com as operações no dia a dia; condições comerciais diferenciadas; auxílio para cupons; campanhas exclusivas e fotos dos produtos em alta qualidade; frete grátis acima de 79,90, entre outros. Além disso, para uma melhor operação dos vendedores, o Mercado Livre contará ainda com um ponto fixo de coleta dentro de um dos principais shoppings da região, assim como outros pontos já existentes próximos ao Brás.

“No Mercado Livre, estamos constantemente investindo para ampliar e
fortalecer a vertical de moda. Sendo o Brás uma região com muitas PMEs,
identificamos a oportunidade de oferecer serviços locais que ajudem os vendedores a acelerar a curva de crescimento de vendas no Mercado Livre.
Ao mesmo tempo que democratizamos o acesso à moda, levamos opções acessíveis de produto e preço para população de todo o país, unindo
a diversidade de produtos e tendências”,
conta Julia Rueff, VP de Marketplace do Mercado Livre no Brasil.

O Projeto Piloto no Brás é um reflexo da estratégia de fidelização de vendedores que o Mercado Livre já vem priorizando ao longo dos últimos anos, buscando fomentar o empreendedorismo e materializando seu propósito de democratizar o acesso ao comércio. Com média de 40 compras por segundo, o marketplace coloca toda a força de seu ecossistema à disposição do vendedor para ensiná-lo na prática como lucrar com a plataforma e evoluir em seu negócio.

Além de todas as condições especiais oferecidas aos lojistas do Brás, todos os vendedores da plataforma contam com a  Central de Vendedores, que traz conteúdos como estratégias de finanças e precificação, marketing, cálculo de margem de lucro, atendimento ao cliente, reputação digital, logística, tributação, crédito, meios de pagamento, gestão de indicadores e organização de estoque.

Outra ferramenta disponível é o Programa de Vendedores, no qual o Mercado Livre oferece uma trilha de aprendizagem com módulos específicos para as diferentes fases de um negócio. O primeiro módulo, chamado “Você Chegou”, traz conteúdos voltados a empreendedores iniciantes ou que estão pensando em começar a vender na plataforma. O segundo, “Você Vendeu”, tem temas direcionados a quem já está vendendo, mas busca profissionalizar o negócio para obter mais resultados. O terceiro, “Você Cresceu”, tem temas dirigidos a quem já conhece bem as ferramentas da plataforma, mas deseja escalar ainda mais o seu negócio. Já a jornada de conteúdo “Você Venceu” é pensada para vendedores que desejam ampliar ainda mais seus resultados, mas com um direcionamento mais inspiracional, com importantes nomes do e-commerce.

Sobre o Mercado Livre

O Mercado Livre é a companhia líder em tecnologia para e-commerce e serviços financeiros na América Latina, que oferece soluções para que pessoas e empresas possam comprar, vender, anunciar e enviar produtos por meio da internet, assim como soluções de pagamento, crédito, investimentos, seguros e gestão de benefícios. Além da plataforma de e-commerce e do banco digital Mercado Pago, a empresa conta com os serviços do Mercado Envios, Mercado Livre VIS (Veículos, Imóveis e Serviços), Mercado Ads e Mercado Shops. Maior e mais completo marketplace da América Latina, o ecossistema do Mercado Livre atingiu mais 148 milhões de usuários ativos na região em 2022, sendo 73 milhões de compradores e 3,3 milhões de vendedores, permitindo alcançar 509 visitas, 36 compras e 173 transações a cada segundo. Em 2022, sua receita líquida atingiu US$ 10,5 bilhões, quando também alcançou US$ 34,4 bilhões em vendas, superando a marca de mais de 1 bilhão de produtos enviados. Fundado em 1999 e presente em 18 países, o Mercado Livre superou a marca de 39 mil colaboradores diretos na região, mais de 15 mil apenas no Brasil, seu principal mercado. Atualmente, é uma das 10 melhores empresas para trabalhar no país, dentre as 10 melhores em tecnologia, sendo ainda a melhor para as mulheres.

da redação com informações da  Edelman SP

E-COMMERCE

worldfashion • 19/06/23, 14:09

A SHEIN, e-commerce chinês, preocupada com a poluição mundial da moda, lançou uma iniciativa e vem atuando na redução do impacto ambiental de seus produtos com a ambição de ter a maioria dos itens da marca SHEIN, em acordo com o padrão evoluSHEIN by Design, até 2030.

Está trabalhando com fornecedores que utilizem práticas responsáveis, além de promover a sensibilização de seus seguidores globais e entusiastas da moda.

A coleção evoluSHEIN by Design, lançada recentemente com a Anitta, principal nome de uma nova geração da música latino-americana. Assumindo o posto de maior popstar brasileira no mundo, a artista possui mais de 64 milhões de seguidores no Instagram e quase 17 milhões de assinantes no YouTube, acumulando mais de 6 bilhões de visualizações. Recentemente, Anitta foi nomeada pela primeira vez para o Grammy na categoria “Best New Artist” e está entre os 15 músicos mais influentes do mundo nas redes sociais pela Billboard, apresenta os três pilares do programa de uso de materiais orientados para o meio ambiente que a SHEIN lançou no ano passado:

• Modelos feitos com poliéster reciclado que apoiam a transição do poliéster virgem e contribuem para a estratégia de descarbonização da SHEIN.
• Uso de viscose segura para as florestas e que também faz parte do compromisso da SHEIN em obter fibras derivadas da madeira de fornecedores que não colocam em risco florestas ancestrais.
• Criação de edições limitadas fabricadas a partir de tecidos recuperados que sobraram de outras marcas de moda. De forma criativa, materiais excedentes de alta qualidade que seriam dispensados em aterros ou incinerados ganham vida nova.

“Estou muito feliz pelo fato de a SHEIN estar dando esse passo importante em sua jornada de sustentabilidade e pensando em seu impacto ambiental de maneira global”, destaca Anitta. “Todos nós queremos estar na moda, mas é preciso respeitar as pessoas e, ao mesmo tempo, o nosso planeta.”

Nesta iniciativa, cada peça é fabricada de acordo com a norma evoluSHEIN by Design, que exige que os produtos sejam compostos por, pelo menos, 30% de materiais preferenciais e que sejam fabricados por fornecedores que tenham passado por uma elevada verificação de conformidade social e ambiental através de auditorias de terceiros. Além disso, todos os artigos da coleção são enviados em embalagens feitas também com materiais reciclados.

“O evoluSHEIN by Design apoia um sistema mais circular que mitiga os resíduos têxteis e reduz o consumo de novas matérias-primas”, afirma Caitrin Watson, diretora de Sustentabilidade da SHEIN. “O nosso objetivo é continuar a reduzir o impacto ambiental dos nossos produtos, ao mesmo tempo que colaboramos com outros líderes da indústria para impulsionar a economia têxtil circular. O lançamento desta coleção com a Anitta é uma oportunidade para promover escolhas de moda alternativas e conscientes de uma forma envolvente para os nossos clientes e trazê-los para a nossa jornada evoluSHEIN.”

À medida que a SHEIN continua o desenvolvimento do seu negócio com a visão de construir um futuro da moda desejável e acessível a todos, a produção do evoluSHEIN by Design, aborda diversas prioridades de impacto positivo da empresa. Entre essas prioridades estão o fornecimento responsável de produtos, a otimização da eficiência dos recursos e as oportunidades de circularidade, além de promover melhoria de vida nas comunidades em que está inserida em todo o mundo. Essas ambições, entre outras, estão descritas no Roteiro evoluSHEIN - uma abordagem holística da SHEIN para enfrentar os desafios sociais e ambientais mais críticos que a indústria da moda enfrenta atualmente.

Sobre a SHEIN - Uma varejista global online de moda, beleza e lifestyle, comprometida em tornar a beleza da moda acessível para todos. Utilizam tecnologia de produção sob demanda que conecta os fornecedores à ágil cadeia, reduzindo o desperdício de estoque e permitindo entregar uma variedade de produtos acessíveis a clientes em todo o mundo. Dos escritórios globais, alcançam consumidores em mais de 150 países.

da redação com informações da BCW Global

CONECTADO NO PLANETA - PARCERIA MALWEE E WWF BRASIL

worldfashion • 16/06/23, 15:04

A Malwee, marca catarinense presente em mais de 20 mil pontos de venda pelo Brasil e faz parte do Grupo Malwee. É uma empresa reconhecida como uma das 20 marcas mais transparentes do mundo pelo Índice de Transparência da Moda Brasil, nos últimos 5 anos, além de ser referência internacional em iniciativas sustentáveis. Sua moda é democrática, pensada para diferentes biotipos, idades e estilos; nos segmentos feminino, masculino, plus size e infantil. Quem veste Malwee carrega roupas que contam histórias duradouras. É para o bem das pessoas e do planeta que lança coleção ‘Conectado no Planeta’ em parceria com o WWF-Brasil, com estampas de dois dos animais emblemáticos da fauna brasileira ameaçados pela destruição da natureza

Os animais escolhidos para estampar as peças foram o lobo-guará e onça-pintada, além do panda gigante, símbolo da organização dedicada à conservação da vida e que está no Brasil desde 1996. O lobo-guará e a onça-pintada foram os representantes escolhidos para os desenhos em aquarela, de uma lista que passa das 1.200 espécies em risco no Brasil. O panda gigante, símbolo da ONG, finaliza o trio que aparece na coleção

A parceria traz peças atemporais confeccionadas a partir de matérias-primas que geram menos impacto no meio ambiente; com modelagens confortáveis e estampas artísticas dos animais em aquarela. As camisetas foram feitas em meia malha em algodão orgânico, cujo consumo de água é menor e polui menos o solo durante o cultivo da fibra. Parte do moletom foi produzido com algodão reciclado, que diminui o descarte de resíduos na natureza. Ao todo, o mix conta com 20 peças, compreendendo também o público infantil, com itens da Malwee Kids, que traz camisetas, moletons, vestidos-moletons e pijamas.

A coleção estará à venda a partir do dia 20 de junho, no e-commerce, lojas multimarcas e nas lojas da rede Aqui Tem Malwee em todo o Brasil.

“A parceria com o WWF-Brasil é mais uma iniciativa que reafirma nosso compromisso com uma moda sem ansiedade e cada vez mais consciente. Com esta coleção, queremos dar luz para a questão dos animais que têm suas vidas ameaçadas, algo que está diretamente ligado ao cuidado com o meio ambiente. Sabemos que os impactos da indústria da moda ao planeta são bastante severos, por isso é imprescindível entender que, além de investir em tecnologias para diminuir os resíduos e descartes, precisamos nos unir e fazer parcerias com organizações, como o WWF-Brasil, que tenham como objetivo encontrar soluções para que as pessoas e a natureza possam viver em equilíbrio”, afirma Renato Martins, Gerente de Projetos ESG e Comunicação Institucional do Grupo Malwee.

ESG na prática: Novos critérios para o consumidor do futuro

Renato destaca que os debates sobre assuntos que envolvem sustentabilidade estão incentivando os consumidores a pensar criticamente sobre suas compras e avaliar suas necessidades reais, fora as questões mais ligadas às práticas trabalhistas e sustentáveis. Nos próximos anos, segundo um relatório da Saxo, empresa especialista em tecnologia financeira e investimentos, mais de um terço da Geração Z não irão comprar itens de marcas que não sejam ecologicamente corretas ou não prezem pela igualdade e diversidade. Além disso, 51% disseram que a sustentabilidade ambiental, o comércio ético e transparente de uma marca se tornaram um fator importante na forma como compram roupas, acessórios e sapatos, nos últimos 12 meses.

Desta forma, a coleção chega para incentivar o diálogo sobre as ações mais proativas para o bem da fauna e flora nacionais. Mesmo com inúmeras iniciativas para preservação ambiental, a lista de espécies em risco não diminui. É o que aponta o último relatório feito pelos especialistas do Instituto Chico Mendes de Conservação da Biodiversidade, cuja conclusão diz que o Brasil tem 1.249 espécies de animais ameaçadas, entre eles o mico-leão dourado, o pica-pau-amarelo, além da onça-pintada e o lobo-guará.

“A crise climática é acompanhada pela perda da biodiversidade em várias partes do mundo, inclusive no Brasil. Isso significa que, se a gente não cuidar do planeta em que vivemos, algumas espécies podem desaparecer, impactando todo um ecossistema. Por isso, toda ação que vise reduzir os impactos no planeta e aumentar a conscientização e a conservação de espécies ameaçadas é bem-vinda”, avalia Felipe Feliciani, analista de Conservação do WWF-Brasil.

Com a missão de construir um futuro em que as pessoas vivam em harmonia com a natureza, conservando a diversidade biológica mundial, assegurando que o uso de recursos naturais renováveis seja sustentável, e promovendo a redução da poluição e do desperdício, o WWF-Brasil quer se conectar com as pessoas e marcas, para inspirar mudanças positivas. “Há urgência em mudar nosso jeito de viver de maneira sistêmica – empresas aumentando a oferta de produtos que respeitem a vida das pessoas e da natureza, e nós aumentando nossas escolhas seguindo esse compromisso. Menos coisas, mais coerentes com o que acreditamos”, finaliza Gabriela Yamaguchi, Diretora de Engajamento do WWF-Brasil, uma ONG brasileira que há 26 anos atua coletivamente com parceiros da sociedade civil, academia, governos e empresas em todo país para combater a degradação socioambiental e defender a vida das pessoas e da natureza. Estamos conectados numa rede interdependente que busca soluções urgentes para a emergência climática.

da redação com informações da Malwee Assessoria Buzzing PR   e informaçoes da WWF BRASIL pela AViV Comunicação

VAREJO - C&A

worldfashion • 14/06/23, 14:33

A varejista acaba de anunciar o lançamento de sua primeira coleção de jeans com algodão certificado e rastreavel. A matéria-prima utilizada atende a um completo protocolo, que abrange desde o respeito ao meio ambiente e às leis trabalhistas, até o zelo pela eficiência econômica. Já a rastreabilidade é garantida pela tecnologia blockchain, que funciona como um banco de dados que registra todo o processo de produção das peças, da plantação do algodão nas fazendas até o produto na loja. Por meio de um QR Code disponível na etiqueta do jeans, a cliente pode conferir todos os passos da roupa adquirida.

O projeto foi viabilizado, em parceria com o movimento Sou de Algodão, pelo programa SouABR (Sou de Algodão Brasileiro Responsável), primeiro programa de rastreabilidade por blockchain da indústria têxtil nacional, ambos criados pela Abrapa (Associação Brasileira dos Produtores de Algodão ), e apresenta três modelos de jeans, mais de 7,8 peças, disponíveis em 174 lojas físicas pelo Brasil, além do app e do site da C&A.

Para Hussein Rodrigues, diretor comercial da marca, a rastreabilidade vai além da transparência sobre a origem do produto e as etapas de produção, também contribui para reduzir riscos socioambientais e oferece uma opção de compra mais consciente à nossa cliente. “A C&A entende seu papel como indutora dessas boas práticas ao mercado e sabe que a iniciativa é um ponto importante no processo de conscientização dos parceiros e, também, da cliente. A coleção é mais um grande passo em nosso compromisso de oferecer uma moda cada vez mais sustentável, responsável e com transparência. Além do algodão, temos a intenção de expandir a rastreabilidade para as coleções produzidas com viscose e poliéster mais sustentável”, destaca.

Para Alexandre Schenkel, presidente da Abrapa, a consumidora dessa coleção exige uma transformação na moda e, por isso, os produtores estão buscando entregar o que se pede: responsabilidade e transparência. “Em 2012, criamos um protocolo único para todos os produtores brasileiros: o programa ABR (Algodão Brasileiro Responsável). É uma jornada longa conseguir levar essa certificação até a palma da mão do consumidor. Por isso, temos muito orgulho quando marcas como a C&A se unem a nós para fazer isso acontecer. Juntamos 18 fazendas e 17 produtores para produzirem a fibra que resultou em mais de 10.200 metros de tecido e 133.695 kg de fios. Tudo para atender essa cliente especial”, comemora.

A certificação ABR possui 183 itens de verificação distribuídos em oito critérios: contrato de trabalho, proibição do trabalho infantil, proibição de trabalho análogo a escravo ou em condições degradantes ou indignas, liberdade de associação sindical, proibição de discriminação de pessoas, segurança, saúde ocupacional, meio ambiente do trabalho, desempenho ambiental e boas práticas.

Sobre Sou de Algodão

É um movimento único no Brasil que nasceu em 2016 para despertar uma consciência coletiva em torno da moda e do consumo responsável. Para isso, a iniciativa une e valoriza os profissionais da cadeia do algodão, dialogando com o consumidor final com ações, conteúdo e parcerias com marcas e empresas. Outro propósito é informar e democratizar o Algodão Brasileiro Responsável (ABR), que segue rigorosos critérios ambientais, sociais e econômicos, representando 42% de toda a produção mundial de algodão responsável.

Sobre a C&A

A C&A é uma empresa de moda focada em propor experiências que vão além do vestir. Fundada em 1841 pelos irmãos Clemens e August na Holanda, a C&A entende e defende a moda como um dos mais fundamentais canais de conexão das pessoas consigo mesmas, com todos à sua volta e, por isso, coloca os seus clientes no centro da estratégia. Uma das maiores varejistas de moda do mundo, a C&A chegou ao Brasil em 1976 quando inaugurou a sua primeira loja no shopping Ibirapuera, em São Paulo (SP). Atualmente, a companhia opera mais de 335 lojas em todo o território nacional, além do seu E-commerce. Listada na bolsa brasileira (B3) desde outubro de 2019, a C&A é pioneira em diversas inovações em seu segmento a partir da oferta de serviços e soluções digitais e omnicanais, visando ampliar experiência on e off line dos seus clientes. Com cerca de 15 mil colaboradores em todo o país e presente na vida de um milhão de clientes por dia, a empresa se destaca ainda por oferecer uma moda jovem, inovadora, diversa e inclusiva para mulheres, homens e crianças, além da sua linha de fashiontronics, que conta com uma ampla variedade de celulares, smartphones e relógios e o Galeria C&A, marketplace que comercializa itens de decoração, pet, joias, entre outros segmentos. Ainda, a empresa tem iniciativas consolidadas de ESG (Governança Ambiental, Social e Corporativa), sendo uma das empresas mais premiadas e reconhecidas internacionalmente por boas práticas de sustentabilidade em prol de uma moda com impacto positivo. Já no aspecto social, por meio do seu braço filantrópico, o Instituto C&A, a varejista atua no fortalecimento de comunidades por intermédio da moda, no voluntariado corporativo, no fomento ao empreendedorismo de grupos em maior vulnerabilidade social e ajudas humanitárias. Desde 2006, a empresa varejista, atua para criar um ecossistema com produção mais responsável e matérias-primas mais sustentáveis. Atualmente, mais de 95% do total de algodão utilizado na produção é adquirido como Better Cotton Initiative (BCI). Além disso, desenvolve e monitora os parceiros em diversas frentes. Em 2022, pelo 5º ano consecutivo, a C&A foi a marca mais bem posicionada (#1) no Índice de Transparência da Moda Brasileira (ITM), iniciativa do Fashion Revolution Brasil, que mede até que ponto as políticas, práticas e impacto social e ambiental de cada cadeia de valor dos maiores varejistas brasileiros são divulgados.

da redação com informações da Máquina CW

24ª edição DFB FESTIVAL 2023

worldfashion • 01/06/23, 11:09

Com criatividade, união e profissionalismo, o casal  Cláudio e Helena Silveira e família, realizam o evento, que iniciou 1999, com  desfiles de estilistas autorais do estado do Ceará, e atualmente é um evento que faz parte do calendário anual da cidade de Fortaleza, e se consolidou como um dos maiores propulsores da cultura criativa no cenário nacional e o maior encontro de moda autoral da América Latina. Além de uma poderosa e notória plataforma para o desenvolvimento da cultura de moda no país e também para o fortalecimento da indústria de têxteis e confeccionados no Ceará. A partir do incentivo aos novos talentos, contribui para a oxigenação do mercado e o aprimoramento do trade.

É um dos únicos eventos que ainda convida a imprensa nacional, contemplando quase todos os estados do país, para reverberar os estilistas, cultura, inovação e evolução dos talentos do estado para o mercado nacional.

Com tema “Em Movimento” inspirado no termo publicado, pela primeira vez, em 1687, na obra de três volumes intitulada “Princípios Matemáticos da Filosofia Natural”, de Isaac Newton,que  teoriza - para toda força de ação que é aplicada a um corpo, surge uma força de reação em um corpo diferente. Mais conhecida como “princípio da ação e reação”, a 3ª lei de Newton atravessa séculos e inspirou as dinâmicas da 24ª edição do DFB Festival (Dragão Fashion Brasil) maior encontro de moda autoral da América Latina.

Iniciou ontem  31 de maio e seguirá até o próximo dia 3 de junho, nesta edição, o evento ocupa o Centro de Eventos do Ceará, uma das maiores e mais completas estruturas do Brasil, para celebrar os ventos de mudança que resgatam o espírito de reinvenção de fórmulas e formatos.

“A retomada presencial do evento, em 2022, foi um grande sucesso; mais de 40 mil pessoas lotaram a Praia de Iracema para prestigiar desfiles, palestras, shows e as demais ações propostas pelo nosso Festival. Nos inspiramos nos princípios do movimento para lembrar que o próprio DFB está em constante transformação”, celebram Cláudio e Helena Silveira, fundadores e diretores do DFB Festival.

Distribuído em uma área totalmente climatizada de 10.000 m² no Centro de Eventos do Ceará, o DFB Festival, contempla uma extensa programação multidisciplinar, com atrações

Os  desfiles serão em dois grandes espaços, com passarelas de 25 metros de largura cada e diferentes possibilidades de disposição de plateia. A ideia é que, a cada dia, o público tenha experiências únicas e imersivas, reforçando o DNA criativo e inovador do Evento.

LINE UP

QUARTA-FEIRA – Dia 31 de maio

19h – Sanderson Amaral + Jonhson Alves

19h30 - 100% CE

20h – Airplane Brasil

20h30 – Liana D’Áfrika

21h – Melk ZDA

21h30 – Almerinda Maria

QUINTA-FEIRA – Dia 1º de junho

18h30 - Nord Brand + Levi Santos

19h - Ahazando

19h30 - Club 99

20h - Sau + Sheila Morais

20h30 - Kallil Nepomuceno

21h - Vitor Cunha

21h30 - Lindebergue

SEXTA-FEIRA – Dia 2 de junho

18h30 - Concurso dos Novos: UniAteneu (CE), IFRN (RN), UFC (CE) e UFMG (MG)

19h - Cléber Lima

19h30 - Rendá por Camila Arraes

20h - Alix

20h30 - Bruno Olly

21h30 - Baba

SÁBADO - 3 de junho

18h30 - Concurso dos Novos: UNAMA (PA), Unifor (CE), UDESC (SC) e UFCA (CE)

19h - Queiroz Bruno

19h30 - Erica Rosa

20h - Enel - Coleção Energia

20h30 - Marina Bitu

21h - Dribbled

21h30 - David Lee

DPM (Dragão Pensando Moda) raz palestras de Senai Cetiqt, Infinity + Eudora, APSV e Mario Queiroz

Mantendo a tradição de qualificar e profissionalizar o mercado, o DFB apresenta palestras, talks e workshops direcionados a estudantes de estilismo, design, marketing, gastronomia e beleza, que também participam de forma prática da logística do evento no programa de voluntariado.

cronograma de palestras – Dragão Pensando Moda:


QUINTA- FEIRA – 01/06

14h30 – Edição especial Inova Moda Digital – Inverno 24 – Sala de desfile Areia - Apresentado pelo Senai Cetiqt (RJ);

SÁBADO – 03/06

14h30 - Descomplicando os negócios criativos - Protocolos simples e acessíveis transformados em aliados do sucesso – Mediado por Laizi Fracalossi – Sala de desfile Areia – Apresentado por APSV;

16h - Espíritos Do Tempo – Arte - Moda - Rua – Londres – Paris – Mediado por Mario Queiroz – Sala de desfile Areia;

17h - (APENAS PARA CONVIDADOS) – Momento beleza com Niina Secrets – Sala de desfile Areia - Apresentado pela Infinity + Eudora;

Para ter acesso às palestras, inscreva-se em: https://www.sympla.com.br/evento/dpm-dragao-pensando-moda-2023/2009871

Shows de KVSH, Clara Martod, Samba do Mar, Mumutante, The Dillas e muito mais

A programação de shows será integrada ao espaço de restaurantes e bares, situando o palco das apresentações na ágora do DFB, principal ponto de convergência do Festival, que deverá imprimir o clima de celebração em todos os ambientes do evento. Os shows são uma parceria entre o DFB Festival (responsável pela estrutura) + After Experience + Gandaia Club, que serão encarregados pelas atrações musicais.

Confira a programação completa de shows:

Quarta-feira – 31 de maio

16h-18h: Thigas

18h-21h30: Gandaia convida: Festa Crioula com DJ Viúva Negra e DJ Negona

21h30-23h: show de Clara Martod

23h-01h: Thigas

Quinta-feira – 1º de junho

16h-18h: Zito Maia

18h-19h30: show de Samba do Mar

19h30-21h30: Gandaia apresenta: Queens of Pop com Silas e Olivia Oliboni

21h30-22h30: show de Mumutante

22h30-02h: Gandaia convida: Bateu Team com Babita e Lucas

Sexta-feira – 2 de junho

16h-18h: Daniel Freire

18h-19h30: show de Berlim Tropical

19h30-21h30: Gandaia apresenta: Patricinha Funkeira, com Lia Pressler e Thigas

21h30-23h: show de The Dillas

23h-00h30: DJ Morr

00h30-02h: DJ Zulu (RJ)

02h-03h30: DJ Femo

Sábado – 3 de junho

16h-18h: AK (Ana Kethlen)

18h-19h30: show de Nayra Costa ft Rodrigo Lobbão

19h-21h30: Gandaia convida Houzeria com Miri’am e Lola

21h30-23h30: show de Iago Vital

23h30-00h30: DJ Savio Machado

00h30-02h: KVSH

02h: DJ Everon

*Programação sujeita a alteração sem aviso prévio

Empreendedorismo

Já no segmento de empreendedorismo, o Festival resgata o Mercado Criativo DFB, reunindo mostra gastronômica e micro e pequenos empreendedores com foco em moda e design.

MoveModa

O DFB Festival 2023 realiza, também, a 4ª edição da mostra de fashion films MoveModa, focada em novos talentos do audiovisual de todo o Brasil, com R$ 10.000,00 em premiação; mesmo valor da premiação do tradicional Concurso dos Novos, que reúne instituições brasileiras de ensino superior e técnico de estilismo e moda.

Ao todo, foram selecionados 28 vídeos de quatro estados para o MoveModa, sendo 23 do Ceará; três do Rio Grande do Nordeste; um de Minas Gerais e um do Rio Grande do Sul. Eles serão exibidos sempre antes dos desfiles e no feed do perfil oficial do DFB: instagram.com/dfbfestival.

O DFB Festival 2023 é uma realização da Equipe de Produção, com apoio institucional da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult-CE), nos termos da Lei 13.811, de 16 de agosto de 2006. Apoio: Prefeitura Municipal de Fortaleza, Sebrae-CE, Secretaria de Turismo do Estado do Ceará. Agradecimento à Enel Brasil.

Serviço

DFB Festival 2023

Quando: 31 de maio a 3 de junho

Onde: Centro de Eventos do Ceará - Av. Washington Soares, 999 - Edson Queiroz – Fortaleza (CE)

da redação com informações da Capuchino Press   imagens acervo da World Fashion