6ª EDIÇÃO focus fashion summit

worldfashion • 22/10/24, 16:31

A próxima edição do  evento, que acontecerá em São Paulo,  oferecerá produtos, serviços e informações por meio de palestras de especialistas, painéis interativos, exposições de novos talentos e debates sobre o futuro da moda.  As tendências para o verão 25/26 do hemisfério norte, além dos mais recentes avanços em tecnologia têxtil, design sustentável e práticas de inclusão social, reforçando o compromisso da indústria com um futuro mais consciente e responsável.

“O Focus Fashion Summit não é apenas um evento, é um ponto de convergência de ideias que contribuem com o mundo têxtil da moda. Nossa expectativa é que as discussões deste ano forneçam insights e soluções que atendam às demandas de um mercado cada vez mais exigente”, Yoni Stern, Diretor Executivo da Focus Têxtil.

No espaço  palestras e conteúdos apresentados por grandes nomes do mercado, explorando estratégias inovadoras e práticas atuais que impulsionam o segmento a novos patamares, além de discutir o futuro do segmento. Uma das principais atrações do evento é o Hub de Soluções, um espaço consolidado como ponto de encontro entre marcas e confeccionistas. Com a participação de mais de 140 empresas de diversos segmentos, o Hub promove um ambiente de troca e colaboração que gera oportunidades de negócios estratégicas e impulsiona a inovação no setor têxtil de diversos segmentos, como moda feminina, masculina, fitness, uniforme, estamparia, infantil, moda praia, acessórios e calçados.

AS INSCRIÇÕES

O público interessado pode se inscrever diretamente pelo site oficial do evento: https://www.focusfashionsummit.com.br/

As vagas são limitadas para a programação oficial que será disponibilizada em breve.

A 6ª edição do Focus Fashion Summit acontecerá de 05 a 07 de novembro, das 9hs às 19hs no Pro Magno Centro de Eventos, em São Paulo (SP), contará com mais de 100 expositores, mais de 40 palestras um público estimado de 10 mil visitantes. A entrada é gratuita.

SOBRE A FOCUS TÊXTIL

A Focus Têxtil é uma empresa fundada há mais de 80 anos, é uma das maiores importadoras de artigos têxteis da América Latina. Sempre em busca do melhor produto aliada ao amplo conhecimento, a empresa tem como missão inspirar clientes agregando valor e oferecendo informação de moda por meio de um mix completo de tecidos e serviços. Em seu portfólio, a Focus Têxtil conta com mais de seis mil produtos que atendem os segmentos feminino, masculino, activewear, lingerie, beach, workwear, denim, infantil, meias, home, calçados, acessórios e estampados. Por meio de estudo de comportamento, consumo e mercado são desenvolvidas e criadas coleções com novas texturas, composições, cores e padronagens a cada estação. Atualmente, a Focus Têxtil tem dois espaços de atendimento ao cliente, localizados em São Paulo, nos bairros Bom Retiro e Barra Funda. Em cada Showroom, o cliente recebe um atendimento personalizado e poderá ter acesso a todos os artigos disponíveis, acervo de peças de pesquisa, além de contar com uma equipe capacitada com informações sobre tendências de moda. A empresa ainda conta com o seu braço social, o Instituto Focus Têxtil, cuja missão é fomentar a sustentabilidade na cadeia têxtil por meio de ações de conscientização e desenvolvimento social. Os projetos realizados incentivam o empreendedorismo, estimulam a criatividade de novos talentos e buscam facilitar o acesso à capacitação de profissionais do setor, diminuindo a desigualdade social.

SERVIÇO

Focus Fashion Summit

Data: de 05 a 07 de novembro.

Horário: das 9h às 19h.

Local: Pró Magno Centro de Eventos.

Endereço: Av. Profa. Ida Kolb, 513 - Jardim das Laranjeiras, São Paulo/SP.

da redação com informações do Grupo Trama Reputale:

LENZING

worldfashion • 21/10/24, 14:36

O Grupo Lenzing, fornecedor líder de fibras celulósicas regeneradas para as indústrias têxtil e de não tecidos, a ROICA™ by Asahi Kasei, pioneira em fibras elásticas premium, e a Kaihara Denim, fabricante japonesa de jeans de renome mundial, unem forças pela primeira vez para co-criar uma coleção premium de jeans elásticos, “SAISEI Collection”.

A parceria estratégica está bem posicionada para oferecer ao mercado internacional uma maior composição de materiais reciclados em jeans. Misturando as fibras de viscose da marca LENZING™ ECOVERO™ com a tecnologia REFIBRA™1 com o fio elástico reciclado ROICA™ EF e confiando-lhes o renomado artesanato de denim da Kaihara Denim, a coleção de denim de alta qualidade é trazida à luz.

Sua primeira aparição será no Kingpins Amsterdam, que acontece de 23 a 24 de outubro de 2024.

“Por meio dessa parceria com a Kaihara Denim e a ROICA™ by Asahi Kasei, estamos dando passos ousados para impulsionar a circularidade do denim fortalecida pela experiência e devoção conjuntas”, disse Dennis Hui, gerente de desenvolvimento de negócios globais da Denim na Lenzing.

“A sinergia entre o fio ROICA™ EF, as fibras LENZING™ ECOVERO™ com tecnologia REFIBRA™ e o artesanato excepcional da Kaihara Denim deu vida a tecidos denim premium e eficientes em termos de recursos que têm sustentabilidade1, desempenho e estilo no coração.1,,5  Esta parceria não apenas ressalta o compromisso compartilhado entre a Lenzing e nossos parceiros de criar produtos excelentes enquanto fazem melhor para o meio ambiente4,  mas também serve como um catalisador para impulsionar a transformação em direção a práticas de baixo impacto em toda a cadeia de valor do denim e além.”

Tecendo o futuro do denim com inovação coletiva

A nova coleção de jeans possui uma composição de tecido especial, aproveitando ao máximo o fio ROICA™ EF e as fibras LENZING™ ECOVERO™ com tecnologia REFIBRA™ graças aos seus atributos de eficiência de recursos1,4,5. O ROCICA™ EF, feito de conteúdo reciclado pré-consumo e com excelente elasticidade2, é parte integrante da flexibilidade e conforto do tecido. . Por outro lado, as fibras LENZING™ ECOVERO™ com tecnologia REFIBRA™, compreendem até 20% dos resíduos têxteis pós-consumo, provenientes de materiais ricos em celulose ou misturas de poliéster-algodão, proporcionando suavidade natural ao tecido denim.

“Nossa visão de sustentabilidade na Asahi Kasei é alcançar zero emissões e buscar reciclar todos os nossos resíduos industriais”, disse Hiroaki Shinohe, diretor de marketing da ROICA Europe na Asahi Kasei. “Nossos inovadores fios ROICA™ EF, que reduzem em 30% as emissões de CO2 em comparação com os fios comuns5, exemplificam essa dedicação. Ao fazer parceria com a Lenzing e a Kaihara Denim em um conceito de reciclagem que dá nova vida a materiais pré-usados, podemos alavancar nossa experiência coletiva em tecidos elásticos sustentáveis. Estamos entusiasmados com o fato de que a incorporação da LENZING™ ECOVERO™ com a tecnologia REFIBRA™ e o artesanato premium de jeans da Kaihara Denim podem fornecer um tecido excepcional que atende à crescente demanda por consciência ambiental1,4,5 e confortáveis.”

Redefinindo as aplicações do jeans para moda de alto desempenho e ecologicamente correta1,4,5

A coleção oferece três confecções distintas de jeans – super stretch (Monster Stretch by Kaihara Denim), stretch confortável e low stretch (denim de ourela) – cada uma trabalhada com a experiência artesanal da Kaihara Denim usando a mistura meticulosa de LENZING™ ECOVERO™ com tecnologia REFIBRA™ e ROICA™ EF. Este tecido denim inovador apresenta um volume sutil e caimento reduzido, proporcionando uma sensação única ao toque. A versatilidade do novo tecido jeans abre um mundo de possibilidades para designers e marcas de moda, capacitando-os a criar roupas elegantes e eficientes em termos de recursos1,4,5  que variam de roupas casuais e chiques do dia a dia a roupas de trabalho.

“Como parceiro de longa data da Lenzing, estamos entusiasmados por fazer parte desta jornada transformadora com a ROICA™ by Asahi Kasei, que incorpora nossos esforços conjuntos para impulsionar mudanças positivas em todo o cenário global do jeans”, disse Hirofumi Inagaki, Diretor Executivo, Gerente Geral do Departamento de Vendas da Kaihara Denim. “Nossa longa história e experiência estabelecida na fabricação de jeans premium nos permitem liberar todo o potencial da LENZING™ ECOVERO™ com a tecnologia REFIBRA™ e ROICA™ EF, resultando nesta coleção de jeans1,4,5 inovadora e eficiente em termos de recursos. Juntos, estamos remodelando o futuro das aplicações sustentáveis de jeans, tanto casuais quanto formais, abrindo caminho para uma cadeia de valor de moda mais circular.”

A nova coleção de jeans será exibida no estande da Lenzing (Nº 12 na Zona Azul) e no estande ROICA (Nº 10 na zona amarela) durante a Kingpins Amsterdam, de 23 a 24 de outubro de 2024.

Sobre LENZING™ ECOVERO™

Produzidas pelo Grupo Lenzing, as fibras da marca LENZING™ ECOVERO™ são um avanço ambientalmente responsável na produção de viscose. Derivadas da matéria-prima natural madeira, as fibras LENZING™ ECOVERO™ são certificadas com o rótulo ecológico da UE (licença nº. AT/016/001) pela excelência ambiental. São fabricadas com pelo menos 50% menos emissões de carbono e consumo de água em comparação com a viscose genérica (Higg MSI versão 3.7).

Naturalmente leves, as fibras ECOVERO™ da LENZING™ podem ser misturadas com uma ampla gama de fibras têxteis para dar aos tecidos tecidos e malhas maciez tátil e um caimento fluido. As fibras LENZING™ ECOVERO™ são identificáveis por meio da tecnologia de rastreamento e podem se decompor e compostar no final de seu ciclo de vida. É certificado pela TÜV AUSTRIA sob LENZING Viscose pelas seguintes propriedades: biodegradável no solo, água doce e ambiente marinho, bem como compostável em aplicações domésticas e instalações industriais.

As fibras LENZING™ ECOVERO™ produzidas com tecnologia REFIBRA™ utilizam resíduos têxteis de algodão como matéria-prima, além da madeira. As fibras contêm um mínimo de 20% de material reciclado.

Sobre o Grupo Lenzing

O Grupo Lenzing representa a produção ecologicamente responsável de fibras especiais à base de celulose e material reciclado. Como líder em inovação, a Lenzing é parceira de fabricantes globais de têxteis e não tecidos e impulsiona muitos novos desenvolvimentos tecnológicos. As fibras de alta qualidade do Grupo Lenzing formam a base para uma variedade de aplicações têxteis, desde roupas funcionais, confortáveis e modernas até têxteis-lar duráveis e sustentáveis. Devido às suas propriedades especiais e à sua origem botânica, as fibras Lenzing biodegradáveis e compostáveis certificadas pela TÜV também são altamente adequadas para produtos de higiene do dia a dia.

O modelo de negócios do Grupo Lenzing vai muito além do de um produtor tradicional de fibras. Juntamente com seus clientes e parceiros, a Lenzing desenvolve produtos inovadores ao longo da cadeia de valor, criando valor agregado para os consumidores. O Grupo Lenzing se esforça para a utilização e processamento eficientes de todas as matérias-primas e oferece soluções para ajudar a transformar a indústria têxtil do atual sistema econômico linear para uma economia circular. A fim de reduzir a velocidade do aquecimento global e, assim, também apoiar as metas do Acordo de Paris e do “Green Deal” da Comissão Europeia, a Lenzing desenvolveu um plano de ação climática claro e baseado na ciência que visa reduzir significativamente as emissões de gases de efeito estufa até 2030 e uma meta líquida zero (escopo 1, 2 e 3) até 2050.

Principais Fatos e Números Grupo Lenzing 2023

Receita: 2,52 bilhões de euros      Capacidade nominal (fibras): 1.110.000 toneladas    Funcionários (equivalentes a tempo integral): 7.917

TENCEL™, LENZING™ ECOVERO™, VEOCEL,™ LENZING™ e REFIBRA™ são marcas comerciais da Lenzing AG.

Sobre o ROICA™ EF

O ROICA™ EF, desenvolvido pela Asahi Kasei, é uma inovação pioneira de estiramento reciclado criado a partir de materiais pré-usados proprietários para promover a redução de resíduos. Ao selecionar tecidos ou peças de vestuário feitas com ROICA™ EF, eleva sem esforço o seu guarda-roupa moderno com valores sustentáveis e socialmente responsáveis. Este material inovador é certificado pela OEKO-TEX ® STANDARD 100, garantindo que os padrões de qualidade e ambientais sejam atendidos.

Sobre a ROICA™

ROICA™ “Advanced fit for living” é uma fibra elástica premium com uma gama inovadora de recursos inteligentes para se adequar ao guarda-roupa moderno. ROICA™ combina conforto, desempenho e ajuste excepcional, elevando a qualidade e o valor do traje diário para esportes, roupas esportivas, roupas íntimas, moda e negócios. ROICA™ é uma marca da Asahi Kasei Corporation. ROICA / ROICA™ são marcas comerciais da Asahi Kasei Corporation.

da redação com informações da Tastemakers Brasil

CANATIBA

worldfashion • 19/10/24, 15:31

Inspirada por esse fenômeno natural, a Canatiba lança sua Coleção Verão 24/25, intitulada “Solstício Tropical”. A coleção traduz, por meio de tecidos e estampas, a alegria, o dinamismo e a energia vital que o Sol nos proporciona.

Dividida em três temas os conceitos de “Sinergia”, “Morada” e “Tropicália”,  nas cartela de cores e outras novidades,  com o objetivo de celebrar a vida de forma divertida.

A Canatiba foca em tecidos : No Laundry (três versões), Elastizados: Denim Industry e Special Fabrics e Circulares (Sustentáveis).

Os estúdios “Icertain” e “Na Superfície” foram os responsáveis pelo desenvolvimento das estampas das peças, que ilustram cada tema com uma identidade vibrante e única.

OS TRÊS CONCEITOS

SINERGIA

Definida pela união entre harmonia e equilíbrio, a Sinergia celebra a coletividade, que move um grupo com um objetivo comum por meio da eficiência e inovação. Isso ocorre também pela valorização dos clássicos, que permanecem relevantes ao longo do tempo. A proposta é um convite ao minimalismo, reformulando propósitos de vida com escolhas inteligentes, aliadas à tecnologia. As cores de destaque incluem tons de amarelo, laranja, lilás, verde e azul. Com estampas orgânicas e intensas, são ideais para modelagens estruturadas e cortes dramáticos.

MORADA

Com o tema de restabelecer uma relação mais consciente e saudável entre nós e o planeta, “Morada” une versatilidade e artesanalidade, convidando a um retorno ao lar. Um lar que acolhe, acalma e proporciona confiança, permitindo que os pensamentos criativos voem longe. É um tema que aborda autocuidado e proteção coletiva, um decorrente do outro. As cores variam entre tons de rosa, verde e azul, com estampas que criam uma atmosfera de tranquilidade e casualidade na coleção.

TROPICÁLIA

Às vezes brasileiro, às vezes estrangeiro, o movimento que revolucionou a cultura brasileira nos anos 60 inspira o terceiro tema deste lançamento da Canatiba. Com a dualidade que a natureza e a vida trazem, a Tropicália é um convite a mergulhar em um universo aparentemente real, mas com cores saturadas e tons pastéis que evocam um ar teatral e surreal. A proposta é uma versão mais divertida, ilusória e bela da realidade. A liberdade criativa é a chave, rompendo com a necessidade de seguir padrões artísticos. Agora é hora de sonhar uma nova realidade. A paleta de cores inclui tons de azul, verde, rosa, vermelho e marrom, com estampas que exaltam a alegria e o neotropical, destacando técnicas manuais como a pintura e o crochê, trazendo personalidade às peças.

NO EVENTO DE LANÇAMENTO

Com ativações interativas e sempre aliando tecnologia em suas ações, a marca integrou os convidados no showroom de forma a explorar seus sentidos por meio dos sabores do verão, sons instigantes típicos da estação e uma decoração que transportou o visitante para o mood solar. Além disso, os conhecidos brindes da Canatiba, desejados por todos que visitaram o Denim City, surpreenderam  mais uma vez, com elementos criativos e únicos, eternizando a experiência na memória dos que passaram pelo showroom.

SOMANDO EM COLABORAÇÕES E PARCERIAS

Em paralelo à Semana de Lançamentos, destacam-se as ações da empresa em parcerias e colaborações com marcas contemporâneas que compartilham valores sustentáveis e inovadores. Após lançar uma coleção exclusiva com a MISCI e Tencel™ em setembro, a têxtil reforça seu papel como incentivadora de novos talentos, participando na coleção das marcas Heloísa Faria, Weider Silveiro, Meninos Rei, Ateliê Mão de Mãe, The Paradise e Santa Resistência que desfilaram na São Paulo Fashion Week + N58 em outubro de 2024.

da redação   fonte: equipe de marketing Canatiba

Capricórnio Têxtil

worldfashion • 19/10/24, 15:06

A tecelagem  lançou dois novos artigo da família Original Denim: Uma nova cor Dark Blue, e um acabamento inovador, o Glow Coating. O Dark Blue chega no Algarve, nosso queridinho 100% algodão, com peso de 12 Oz, na construção 3×1 e largura de 1,76 m. O lançamento está alinhado com as tendência, oferecendo novas oportunidades de criação!

No processo de lavanderia, as reservas ganham mais destaque, revelando um efeito exclusivo que mistura o fundo azul, com nosso black. Esse visual autêntico e sofisticado, é perfeito para peças originais com acabamentos diferenciados.

Outra novidade é o Algarve Light Black Glow, também na composição 100% algodão com novo acabamento Glow Coating. No peso de 10 Oz, vem com um elegante efeito de brilho glitter. Esse acabamento vem de frente com as tendencias de brilho, metalizados e pedraria, ideal para quem busca peças ousadas e modernas.

Outro lançamento é o Eva, um artigo leve, com 5,5 oz e construção cetim. Com 77% de algodão e 33% de poliamida na composição, ele proporciona conforto, super frescor e não retém o odor no dia-a-dia. Por conta da poliamida, tem um stretch mecânico, que não deixa o tecido rígido e mais agradável.

Encerrando os lançamentos, na família Flat, temos o Mali, que na verdade está retornando para a nossa gama de produtos. Um tecido já consagrado e conhecido por seu alto potencial de stretch (65%), e toque suave, por ser construção cetim. Ideal para peças com ajuste perfeito ao corpo, é a escolha certa para quem busca elegância e versatilidade.

Todo o leque de artigos da Capricórnio Têxtil estão à disposição no showroom, que também conta com novas peças do #CapriTrends desenvolvidas nos artigos já em linha e dos lançamentos, com novas modelagens e lavagens para inspirar nossos clientes.

Na palestra CapriTrends, o consultor de pesquisa e criação da Capricórnio, Rodrigo Zen, falou sobre as tendências e confirmações do Verão 26. Ele trouxe muitas novidades, da viagem de pesquisa internacional – Paris e Copenhagen –  que acabou de fazer e estão na primeira edição do Capri Trends Journal, onde compilaram,  a apresentação do Rodrigo com as apostas da próxima temporada, destaques do varejo internacional, guia de lojas das cidades visitadas, e muito mais, que está disponível no showroom na Denim City/SP.

da redação   fonte: Marketing Capricórnio

VICUNHA

worldfashion • 19/10/24, 09:58

O lançamento reforça inovações em denim e denim colour focadas em economia de água e no uso de matéria-prima proveniente da agricultura regenerativa.

Menos água, mais inovação

Pela primeira vez, a Vicunha levou ao mercado produtos com uma inovação que elimina o uso de água da natureza no processo produtivo do jeans e do brim. Isso porque todos os artigos fabricados na unidade de Pacajus (CE) são feitos com 100% de água de reúso. Trata-se de um marco na indústria têxtil que resulta do projeto VSA, uma estação de produção de água de reúso inaugurada em maio de 2024. O sistema permite a purificação do esgoto doméstico urbano para uso industrial, eliminando a necessidade de se retirar água de mananciais para a produção. Valendo-se dessa tecnologia, o denim Nícolas figura entre os lançamentos como um dos destaques em sustentabilidade.

Além desta inovação, a empresa ampliou a linha de produtos com o selo Less Water. Os lançamentos foram: os artigos Taipe e Frades, no Denim; e os produtos Cyros, Sardenha e Mykonos, no Denim Colour. Os tecidos com este selo utilizam até 95% menos água nos processos produtivos.

Expansão da Linha Regen

A Vicunha também amplia sua linha Regen, que utiliza na produção o algodão cultivado por meio de práticas regenerativas. Com técnicas agrícolas ecológicas, como a redução do uso de produtos químicos e com sistema de sequeiro, é preservada a saúde do solo e a biodiversidade, reduzindo-se consideravelmente a pegada hídrica do algodão. Neste lançamento, os novos tecidos da linha são: Pietro Royal Regen, Pietro Regen, Luiza Regen e Luigi Regen. Fabricados com algodão regenerativo certificado, eles reafirmam o compromisso da Vicunha com processos ecologicamente responsáveis.

Compartilhando conhecimento com o mercado

Além de apresentar produtos inovadores e sustentáveis, a Semana de Lançamentos da Vicunha teve uma rica programação, que inclui desfile de coleção com peças elaboradas com os novos artigos, palestras e talk com grandes nomes da moda e do mercado. Na parte de tendências globais em jeanswear, o destaque foi a apresentação de Amy Leverton, fundadora da Denim Dudes e a palestra “Tendências em Lavanderia”, com Juan Manuel Gomez, Creative Leader da Officina +39.

O evento também contou com uma exposição especial em parceria com Garmon, Officina +39 e Tonello, que trouxeram peças em jeanswear com beneficiamentos diferenciados, demonstrando ao público diversas possibilidades de lavagens e acabamentos sustentáveis.

Já quando o assunto é mercado, Renato Meirelles, presidente do Instituto Locomotiva, marcou o evento, trazendo insights sobre o comportamento do consumidor brasileiro com a palestra “O Consumidor Brasileiro: valores, hábitos e tendências”.

A programação também contou com talk “Reflexões e Perspectivas do Mercado Jeanswear no Brasil” com  a participação do presidente da Abit - Associação Brasileira da Indústria Têxtil e Confecção; Guilherme Vilela (Brasil Minas); Kassem Hamade (Consciência Jeans); Fabrício Simarro (Grupo Líder Tecidos); Sandra Lima (Pernambucanas); Eduardo Simon (Pitt Jeans).

“A Semana de Lançamentos da Vicunha reflete nosso compromisso contínuo com a inovação sustentável e com a responsabilidade ambiental. Estamos orgulhosos de apresentar produtos que atendem às necessidades do mercado e promovem práticas que respeitam o meio ambiente. Estamos reforçando nossa liderança no setor têxtil global e oferecendo cada vez mais soluções que equilibram qualidade, estilo e sustentabilidade”, afirma German Alejandro, diretor de Marketing e Comercial da Vicunha.

Macrotendências da moda 2026 e novos produtos

Foram apresentadas na Semana de Lançamento da Vicunha, as três macrotendências que irão permear a moda no verão de 2026.

São elas:

Rewild: explora a fusão entre a natureza e as inovações tecnológicas. Esta tendência busca uma abordagem regenerativa no design, valorizando práticas sustentáveis, estética natural e a proteção contra mudanças climáticas.

Revamped Classics: transforma o cotidiano em algo extraordinário. O foco está em elevar o essencial, com atualizações sutis, técnicas de reaproveitamento e materiais duráveis, aliando funcionalidade e simplicidade. As lavagens de jeans refletem um design sofisticado e modular, com peças que podem ser adaptadas e reconstruídas.

Joyful Disruption: explora um paradoxo de dualidades, misturando o retrô com o moderno, o tátil com o digital e o rebelde com o suave. A moda jeanswear celebra o inesperado, trazendo micromomentos de alegria, nostalgia e expressões criativas através de lavagens ousadas, acabamentos sensoriais e uma estética de autoexpressão.

Clique aqui   https://bit.ly/4eN5mc1   e conheça todos os 25 lançamentos da Vicunha.

A Vicunha é uma empresa multinacional brasileira presente na América Latina, Europa e Ásia. Com 56 anos de mercado, é referência global em soluções jeanswear, atuando no segmento de tecidos denim e brim. Além de produtos inovadores, a empresa leva ao mercado inteligência para a customização de serviços em tendências de moda, sustentabilidade, design e lavagens. É isso que faz da Vicunha, uma empresa one stop shop, modelo de negócio que possibilita atender as necessidades dos clientes em um só lugar, ajudando a aumentar sua competitividade com soluções integradas. Celebrando a multiplicidade de um mundo em constante evolução, a Vicunha tem como propósito estimular a cultura do jeanswear, para que cada pessoa no mundo encontre seu jeansidentity.

da redação com informações da Inpress Poreter Novelli

O LIVRO “Arte, Cultura e Fé”

worldfashion • 14/10/24, 10:19

O Secretário de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais, Leônidas Oliveira, é mineiro de São Gotardo,  com vasta experiência na gestão cultural e turística no Brasil e no exterior. Doutor em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de Valladolid e Mestre em Restauração do Patrimônio Histórico pela Universidade de Alcalá de Henares, Espanha, dedicou sua carreira à promoção e valorização da cultura, da arte e do patrimônio cultural mineiro e brasileiro.
Lança o seu novo livro, “Arte, Cultura e Fé”, uma obra que mergulha na filosofia da arte, teoria e história da arquitetura, explorando a evolução do barroco desde suas origens europeias até sua expressão singular no Brasil colonial centrando, na sua análise da história da arte sacra, ainda nos movimentos culturais contemporâneos.
Fruto de cinco anos de pesquisa na Europa e no Brasil, o livro traça um panorama abrangente da arte e arquitetura barroca, destacando influências da escola alemã até o barroco luso-brasileiro. Com foco na arquitetura religiosa, Leônidas Oliveira também aborda ainda o modernismo mineiro e a cidade de Brasília, explorando a continuidade e transformação dos estilos arquitetônicos ao longo do tempo. A essência do livro destaca a importância das culturas, dos povos e dos lugares na influência da arte.
“Esta obra é um convite para refletirmos sobre como a arte e a arquitetura expressam nossa identidade cultural e espiritual. Espero que os leitores descubram novas perspectivas sobre o barroco brasileiro, nossas culturas e sua relevância no contexto contemporâneo”, afirma Leônidas Oliveira.
Além do barroco, “Arte, Cultura e Fé” analisa o modernismo e o contemporâneo em Brasília, contextualizando-os dentro do panorama histórico e cultural. A obra apresenta temas filosóficos e oferece uma análise detalhada de edificações barrocas, modernas e contemporâneas, proporcionando uma compreensão profunda da evolução arquitetônica no Brasil.
O livro é uma síntese da tese de doutorado defendida por Leônidas Oliveira na Universidade de Valladolid, na Espanha, em 2005, intitulada “Multiculturalidade na Arquitetura Religiosa em Brasília”.
Apesar do texto em estilo acadêmico, a leitura se mantém acessível a outros públicos.
Publicado pela Editora C/Arte, o lançamento do livro ocorrerá no dia 16 de outubro de 2024, na sede da Câmara dos Dirigentes Lojistas de Belo Horizonte - CDL-BH, para convidados. A obra estará disponível nas principais livrarias de BH e também pela Amazon, nas versões português e inglês.
No sábado, 18 de outubro, “Arte, Cultura e Fé” também será lançado na cidade de Tiradentes (MG), durante a programação da Semana Criativa, com a presença do autor.
SERVIÇO:
Lançamento “Arte, Cultura e Fé”
Data: Quarta-feira, 16/10 - 18h
Local: CDL-BH: Av. João Pinheiro, 495
Valor do livro: R$ 100 no dia do lançamento
da redação com informações e imagens da Romano Comunicação

32ª edição do Minas Trend

worldfashion • 11/10/24, 15:12

Nesta edição além da alteração de local, que traz um impacto positivo na formatação do evento, essa edição teve um crescimento significativo de marcas do segmento infanto-juvenil, o retorno de desfiles e uma extensa programação de conteúdos exclusivos ao público visitante. “Além do projeto comprador internacional, que amplia a visibilidade e as oportunidades de negócios para as marcas participantes”, diz Franciely Martins gerente de Projetos de Negócios da FIEMG. Tudo isso, acredita, faz com que ocorra uma maior movimentação da economia no evento, fazendo com que as indústrias continuem produzindo e crescendo, permitindo o fortalecimento do setor, o que reflete na geração de trabalho e renda para todo o estado.

“Nossa expectativa é positiva; mudar de lugar traz um frescor do novo. A alteração permitiu que todos os setores fiquem em um mesmo pavimento, otimizando a circulação do público, potencializando a visibilidade das marcas, enfim, favorecendo a aquisição de um mix de produtos completo”, Franciely Martins.

Novidades

Nesses três dias de evento, quem percorrer os estandes localizados no Piso Ouro Preto do BH Shopping terá a oportunidade de conferir as novidades de 118 marcas expositoras dos segmentos de Bolsas e Calçados, Vestuário, Joias e Bijuterias, Kids, Baby e Teens. A expectativa é de um público de 5 mil pessoas, com previsão de geração de negócios na ordem de R$ 25 milhões.

Serão cinco palestras temáticas sobre Os desafios do segmento infantil brasileiro e suas oportunidades; Estratégias de compra inteligente: planejamento e escolhas que vendem; Como as marcas de Luxo fidelizam cada vez mais clientes, Marketing de moda 360° na prática e Empresas feitas para crescer. Já no Minas Trend Kids serão 40 estandes e oito desfiles, além de dois estandes de moda autoral.

O 32º Minas Trend, esse grande salão de negócios da moda, cresceu se comparado à 31ª edição, em abril deste do ano, realizada no Minascentro, à época, com 90 estandes e 28 marcas Kids – Baby e Teens, as quais, mais uma vez, repetirão o sucesso, agora nesse novo espaço. Uma iniciativa da Câmara da Indústria do Vestuário e Acessórios da FIEMG, com o apoio do Sindivest-MG, em sintonia com a indústria mineira, onde o setor infanto-juvenil também é destaque: Minas é o 3º estado que mais comercializa roupas desse segmento no Brasil.

Público

Para Mariângela Marcon, presidente da Câmara da Indústria do Vestuário e Acessórios da FIEMG e do Sindivest-JF, “com as modificações, vamos atrair um grande público, aumentando as oportunidades comerciais ao promover network e a parceria com outras empresas que envolvem todos os profissionais da cadeia do vestuário”, compara. “Passamos por uma transformação significativa. Transformamos um formato para outro, em outro local. O BH Shopping é um dos maiores e mais movimentados centros comerciais da capital mineira, com um grande fluxo de pessoas e facilidades, como estacionamento e uma excelente infraestrutura, prossegue.

Na sua opinião, a experiência de compra e a convivência em um ambiente de shopping possibilita combinar a experiência de negócios com momentos de lazer, de outras compras e de gastronomia. “Acho também que vamos ter um novo Minas Trend. Uma mudança que agrega valor ao evento, que traz praticidade e modernidade, além de possibilitar a todos uma experiência mais completa.”

Nesse 32º Salão de Negócios, destaque também para os compradores internacionais. “Algo extremamente positivo e estratégico para o setor da moda e acessórios como um todo. Cria-se uma expectativa de expansão de mercado e de oportunidade de exportação”, assegura Mariângela Marcon.

Sustentabilidade

Cada vez mais a moda brasileira, em especial, a moda mineira, tem sido valorizada pela sua criatividade, pelo uso de materiais sustentáveis. Conforme Mariângela Macron, tudo isso estabelece uma forte conexão com marcas autorais locais no âmbito do Minas Trend, algo muito visto pelos compradores internacionais, o Made In Brazil, o que cria o diferencial competitivo no valor de mercado. Ela credita ao evento uma excelente oportunidade para a conectividade, para fortalecer o setor, conectar marcas, fornecedores, fomentar negócios, estabelecer parcerias estratégicas. “Com o apoio de todos os parceiros esperamos impulsionar a economia local e colocar Minas Gerais cada vez mais como referência no mercado nacional e internacional da moda.”

Parcerias

O 32º Minas Trend é uma realização da FIEMG, por iniciativa de sua Câmara da Indústria do Vestuário e Acessórios, e suas entidades SESI e SENAI, com patrocínio máster da Companhia de Desenvolvimento de Minas Gerais (CODEMGE), patrocínios da Câmara de Dirigentes Lojistas de Belo Horizonte (CDL/BH), do Serviço Nacional de Aprendizagem.

da redação com informações da FIEMG - Federação das Indústrias de Minas Gerais Crédito fotos/vídeo: Márcio Rodrigues

FEBRA TÊXTIL 2025

worldfashion • 09/10/24, 11:20

A 2ª edição da FebraTêxtil, principal feira de insumos e soluções para a indústria têxtil e de confecção da América Latina, será ainda mais inovadora e dinâmica e se realizará no período de 18 a 20 de fevereiro de 2025, no pavilhão vermelho do Expo Center Norte, em São Paulo.

O evento tem como objetivo impulsionar o desenvolvimento do setor, conectando empresas, profissionais e ideias. “A FebraTêxtil é uma vitrine essencial para o setor, trazendo inovação e oportunidades de negócios para empresas de todo o Brasil e América Latina”, comenta Hélvio Pompeo Madeira, Presidente do Febratex Group, o mesmo grupo que realiza a FEBRATEX em Blumenau.

“São Paulo é um dos maiores polos do setor têxtil no Brasil. A FebraTêxtil, organizada pelo Febratex Group, que é a maior promotora de feiras têxteis das Américas, é a plataforma perfeita para reunir empresas e impulsionar o crescimento do setor têxtil brasileiro, que já é o segundo maior empregador do país”, complementa Hélvio Pompeo Madeira Junior, diretor de Negócios do Febratex Group.

E, se você faz parte desta cadeia, aqui estão cinco razões para participar da FebraTêxtil:

1. Visibilidade no setor têxtil

Exibir sua marca em um evento de grande porte, como a FebraTêxtil, pode aumentar o reconhecimento e a credibilidade da sua empresa. A feira atrai visitantes de todo o Brasil e América Latina, sendo uma oportunidade única para apresentar produtos e serviços diretamente a um público qualificado, que inclui confeccionistas, gestores de marcas e redes de varejo, lojistas, estilistas, designers, especificadores, exportadores, técnicos e profissionais do setor.

Participar de um evento de destaque como a FebraTêxtil posiciona sua marca no mercado e destaca seus produtos e serviços, ampliando sua visibilidade no setor.

2. Oportunidades de networking

A FebraTêxtil reunirá as principais empresas da indústria têxtil do Brasil, criando um ambiente ideal para se conectar com potenciais parceiros, fornecedores e clientes. Estabelecer contatos com esses players do setor pode gerar oportunidades de colaboração, expandir o alcance da marca e abrir portas para novas parcerias e negócios.

3. Fortalecimento da Marca

Participar da FebraTêxtil pode ajudar a fortalecer a reputação da sua marca. A exposição em um evento renomado não apenas aumenta o reconhecimento, mas também posiciona a sua empresa como uma referência no setor, elevando a credibilidade da marca e consolidando sua presença no mercado.

4. Conhecer os produtos e serviços da concorrência

Ao expor na FebraTêxtil, que reunirá os maiores fornecedores para confeccionistas, você terá a oportunidade de conhecer os produtos e serviços oferecidos por seus concorrentes. Além de ficar por dentro das tendências de mercado e das novidades do setor, essa experiência permite absorver informações valiosas para melhorar suas próprias ofertas.

A ideia é analisar essas inovações e pensar em como melhorar seus produtos e serviços, além de identificar oportunidades para implementar novas estratégias que possam ser eficazes para a sua marca.

5. Lançamentos de produtos

A FebraTêxtil é o palco perfeito para apresentar seus novos produtos e serviços, criando um buzz no mercado. Ao expor, você não apenas atrai a atenção do público, mas também recebe feedback imediato, essencial para ajustes rápidos.

Imagine a oportunidade de realizar demonstrações práticas e interativas de suas inovações, permitindo que os visitantes toquem e experimentem os produtos que sua marca oferece. Essa conexão direta não apenas desperta curiosidade, mas também pode transformar interesse em vendas, fortalecendo a presença da sua marca no setor.

Nesse contexto, a feira se destaca por reunir os principais players do setor, apresentando novidades, gerando negócios e fortalecendo a indústria nacional.

Não perca a chance de expor a sua empresa no evento que reúnirá os maiores players do mercado têxtil. Ainda dá tempo de confirmar a presença e participar da FebraTêxtil e aproveitar todas as oportunidades que o evento oferece!. Para mais informações comerciais, visite o site oficial ou entre em contato com Edna Braz pelo e-mail ednal@fcem.com.br.

Sobre o Febratex Group: A empresa tem mais de 40 anos de história, e é o maior grupo de feiras e eventos para o setor têxtil das Américas (100% brasileiro). O grupo possui matriz em Porto Alegre, filiais em São Paulo e Blumenau, e se consolidou realizando os principais eventos nos polos têxteis do Brasil como: Fortaleza/CE, Caruaru/PE Americana/SP, Blumenau/SC e São Paulo capital.

O grupo organiza nove feiras, sendo a maior delas a Febratex em Bluemanau que é considerada, a terceira maior feira mundial do setor têxtil, responsável por iniciar 40% dos negócios de máquinas têxteis no Brasil.

O Febratex Group é pioneiro no setor têxtil na América Latina ao conquistar o Selo Lixo Zero com o Febratex Summit, além de ser signatário do Pacto Global da ONU e membro da Ubrafe, destacando seu compromisso com a sustentabilidade.

da redação com informações da PA360

Hennes & Mauritz - H&M

worldfashion • 27/09/24, 10:48

Vamos contar num resumo da história das lojas H&M

Anos 40 e 50

Em 1946, um jovem empreender sueco de 30 anos, Erling Persson, faz uma viagem de carro pelos Estados Unidos da América. É em Nova York, inspirado pelo comércio local, que lhe ocorre uma ideia inovadora para vender roupa de senhora na sua terra natal.

Um ano depois, em 1947, Persson abre uma loja de moda feminina em Västerås, uma pequena cidade portuária no centro da Suécia. Decide chamar-lhe Hennes, que em sueco significa “delas”.

O logotipo dessa loja, que em breve se tornaria famoso, é desenhado por ele próprio, numa primeira versão da marca que apenas incluía o nome Hennes.

Em 1952, Persson abre a primeira loja na capital da Suécia, Estocolmo, e dois anos depois, na inauguração da segunda loja, a popularidade da marca já é visível nas filas que se formam à entrada.

Nesse mesmo ano, a marca Hennes ocupa uma página inteira com um anúncio a cores no jornal diário mais vendido da Suécia, um investimento pioneiro que demonstra a forte crença que a empresa sempre teve nas estratégias de marketing.

A década de 50 termina com mais uma abertura, desta vez de uma loja flagship, num dos cinco arranha-céus emblemáticos localizados em Hötorget, uma zona central de Estocolmo.

Anos 60 e 70

Em 1968, a marca Hennes adquire as lojas de equipamento de caça e pesca Mauritz Widforss, sediadas em Estocolmo. A partir de então, o nome da empresa passa a ser Hennes & Mauritz, cuja abreviatura resultará depois no logo H&M. Mas esta não é a única novidade. Com esta incorporação, a Hennes & Mauritz também passa a comercializar roupa para homem e criança, alargando a oferta a toda a família.

A expansão é rápida: em 1969, a Hennes & Mauritz já tem 42 lojas. No decorrer destas duas décadas, também entra em mercados internacionais, nomeadamente na Noruega, Dinamarca, Reino Unido e Suíça.

Em 1973, a marca começa a vender lingerie, e nesse mesmo ano, Anni-Frid Lyngstad, estrela dos ABBA, converte-se na primeira figura pública a ser fotografada pela empresa sueca, com o intuito de promover a sua nova gama de cosmética.

A expansão da Hennes & Mauritz cresce ao ritmo de 6 lojas novas por ano, sendo que em 1974, a empresa passa a estar listada na Bolsa de Valores de Estocolmo. Neste mesmo ano, obedecendo a uma estratégia de rebranding, as lojas passam a adotar o diminutivo H&M, ainda hoje em uso.

Anos 80 e 90

Na década de 80, o foco da empresa está na expansão internacional. As novas aberturas de lojas incluem mercados muito fortes como o alemão e o holandês.

Muito antes dos termos e-commerce ou loja online existirem, os artigos da H&M começam a chegar às casas das pessoas através da aquisição da Rowells, uma empresa sueca de vendas por correspondência, em 1980.

Na comemoração dos 35 anos da abertura da primeira loja em Västerås, o fundador da H&M, Erling Persson, decide aposentar-se e dar lugar ao seu filho. A empresa apresenta o segundo CEO da sua história: Stefan Persson.

Os anos 90 são uma época de transição no que às estratégias de marketing diz respeito. Os anúncios nos jornais são substituídos pela publicidade em grandes superfícies urbanas, sempre com supermodelos, artistas e atores reconhecidos vestidos com roupa da H&M, o que evidencia a internacionalização da marca.

Modelos como Elle Macpherson, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Christy Turlington e Linda Evangelista trazem muita atenção mediática às campanhas da H&M.

Em 1998, a marca abre a sua primeira loja online no mercado sueco, e a expansão europeia chega até à capital francesa, Paris.

2000 - 2010

No novo milénio, a H&M abre a sua primeira loja fora da Europa, uma flagship na Quinta Avenida, em Nova York. Em 2003, abre a primeira loja em Lisboa, nos antigos Armazéns Grandella, no Chiado.

Em 2004 surge a primeira colaboração com um designer reconhecido, Karl Lagerfeld, e o sucesso desta coleção, que pretendia tornar a moda e a alta costura acessíveis a qualquer pessoa, foi depois repercutido com outros gigantes como Roberto Cavalli, Alexander Wang ou Stella McCartney.

A expansão continua, desta vez para o oriente, onde a H&M abre as primeiras lojas em Xangai e Hong Kong em 2007. Neste mesmo ano, três décadas após a abertura da primeira loja Hennes, nasce uma nova marca dentro do grupo, a COS. A primeira loja desta marca de alta qualidade é inaugurada em Londres.

Com a aquisição do grupo FaBric Scandinavien AB, o grupo H&M adquire também as marcas de roupa Weekday, Monki e Cheap Monday.

Em 2009, a H&M lança um novo conceito de artigos para a casa, a H&M Home.

Ainda no final desta primeira década do novo milénio, Karl-Johan Persson, neto do fundador da H&M, assume o cargo de CEO, sendo o terceiro membro da família a tomar conta dos destinos do grupo sueco. Karl-Johan vem substituir Rolf Eriksen, que assumiu esse mesmo cargo durante 9 anos.

2010 - Na segunda década do século XXI, a H&M faz uma forte aposta na moda sustentável, lançando a sua primeira coleção feita inteiramente de materiais ecológicos.

Em 2013 esta aposta vai ainda mais longe, quando a marca introduz a nível mundial um sistema de recolha de roupas usadas. Desde o seu começo, mais de 50 000 toneladas de roupa trazida pelos clientes da H&M foi reciclada ou reutilizada.

Neste mesmo ano, o grupo H&M lança mais uma marca: & Other Stories. Uma marca independente, com estúdios de design sediados em Paris e Estocolmo.

Existem 28 lojas da H&M em Portugal, a primeira das quais foi inaugurada em 2003, no edifício histórico Grandella, situado no centro de Lisboa. Para além desta, existe mais uma loja de rua no Funchal, estando as restantes lojas sediadas em centros comerciais. Em dezembro de 2018, o grupo inaugurou a sua mais recente loja em Portugal, situada no Centro Comercial Alameda Shop & Spot, no Porto.

Outra marca que também pertence ao grupo sueco é a COS, que em Portugal tem uma loja situada na Avenida da Liberdade, em Lisboa.

Para além desta presença física, o grupo H&M também disponibiliza uma loja online para cada uma das suas marcas, fazendo entregas em todo o país, à excepção das Ilhas da Madeira e dos Açores.

Em julho de 2019, a H&M criou o seu primeiro festival de música em Portugal. Com o título H&M Loves Music, a marca deu continuidade a uma tendência internacional e apresentou um cartaz composto apenas por músicos portugueses que atuaram durante um dia no Cineteatro Capitólio. Entre os músicos, constaram nomes como Conan Osiris, Blaya e Carlão (ex-Pacman dos Da Weasel). A totalidade da venda dos bilhetes foi doada à World Wild Fund for Nature, nomeadamente para a proteção e conservação do lobo ibérico.

Saída do mercado russo

Juntamente com centenas de outras empresas globais, a H&M anunciou a 2 de março de 2022 o fim das operações de varejo de suas mais de 150 lojas na Rússia, como resultado da invasão russa à Ucrânia.

A H&M citou que “está com todas as pessoas que sofrem” na Ucrânia, bem como “pela segurança de clientes e colegas” na Rússia. Tendo expandido recentemente naquele país, incluindo os formatos Weekday e & Other Stories, a Rússia era o sexto maior mercado da H&M na época, e representou o 4% das vendas do grupo no mundo no quarto trimestre de 2021.

Chegada ao Brasil

No dia 17 de julho de 2023, a empresa anunciou que irá entrar no mercado brasileiro tanto em formato físico quanto digital previsto para iniciar suas operações em 2025. Será no Iguatemi São Paulo  a primeira loja da H&M no Brasil, com o espaço de 1.300 m², será inaugurada no final de 2025

Marketing e comunicação

As campanhas de marketing ficaram famosas nos anos 90, graças à imagem de atores como Geena Davis e Bridget Fonda, artistas como Kylie Minogue, modelos como Gisele Bundchen e Claudia Schiffer. Para a coleção de Outono Inverno 2006 a imagem de H&M foi representada pela cantora Madonna. Com esta estratégia de publicidade, a H&M tornou-se o líder europeu em distribuição têxtil e uma das três maiores companhias do sector têxtil do mundo, junto à americana GAP e à espanhola Inditex.

De facto, a H&M é uma das poucas marcas de roupa desta categoria a realizar anúncios televisivos de publicidade dos seus produtos.

Embora todas as colecções da H&M sejam criadas por designers e compradores próprios da empresa, a marca também ficou conhecida por colaborar com alguns estilistas de renome em colaborações exclusivas e únicas nos últimos anos. A primeira dessas colaborações foi com Karl Lagerfeld, um dos mais emblemáticos diretores criativos da Chanel. O objetivo destas colaborações, segundo a empresa, é tornar a moda de alta costura acessível ao público em geral, uma vez que estas coleções têm preços muito mais baixos do que os praticados pelas próprias marcas ou estilistas convidados.

Estas são as colaborações com estilistas mais importantes que a H&M realizou nos últimos anos:

2004: H&M e Karl Lagerfeld

2005: H&M e Stella McCartney

2006: H&M e Viktor & Rolf

2007: H&M e Roberto Cavalli

2008: H&M e Comme des Garçons

2009: H&M e Matthew Williamson

2009: H&M e Jimmy Choo

2010: H&M e Sonial Rykiel

2010: H&M e Lanvin

2011: H&M e Versace

2012: H&M e Marni

2013: H&M e Maison Martin Margiela

2013: H&M e Isabel Marant

2014: H&M e Alexander Wang

2015: H&M e Balmain

2016: H&M e Kenzo

2017: H&M e Erdem

2018: H&M e Moschino

2019: H&M e Giambattista Valli

2019: H&M e Johanna Ortiz

Paralelas a estas coleções com estilistas, a H&M também faz parcerias com figuras públicas mundiais na criação de coleções que incluem a assinatura das mesmas. Foi o caso da cantora de música pop Madonna, em 2007, ou do jogador de futebol internacional David Beckham, em diferentes anos. Justin Bieber, The Weeknd, Kylie Minogue e Lana Del Rey são outras figuras mediáticas que também participaram neste tipo de coleções cápsula.

A nível de Marketing, a empresa também tem apostado na vertente musical mais em contacto com o público jovem. Sobre o mote H&M Loves Music, a marca tem marcado presença em vários eventos e festivais internacionais, sendo o mais conhecido dos quais o festival de música Coachella, nos Estados Unidos da América, com o qual a empresa chegou inclusivamente a criar coleções de roupa festivaleira. Em Portugal, a marca também marcou presença no festival de música Meo Marés Vivas, em Vila Nova de Gaia, na edição de 2018, sendo que em 2019, criou pela primeira vez o seu próprio festival de música, que ocorreu no Cineteatro Capitólio, em Lisboa.

O Grupo H&M opera atualmente cerca de 5.000 pontos de venda em 78 mercados em todo o mundo. A marca abriu a primeira loja na América Latina em 2012, no México.

da redação com a informação da FSB Comunicação (Iguatemi São Paulo) e fonte da história: Wikipédia

31ª edição INSPIRAMAIS - 2026_I

worldfashion • 16/09/24, 15:40

No segundo e último dia do evento INSPIRAMAIS 2025_II em São Paulo,  foi apresentado o preview das pesquisas Verão 2027 do INSPIRAMAIS 2026_I ,que se realizará nos dias 21 e 22 de janeiro de 2025 em Porto Alegre, serão as inspirações que darão origem aos materiais que serão apresentados na próxima edição, no espaço Conexão INSPIRAMAIS - 2026_I, que contará com mais de 150 expositores de todos os principais polos produtivos brasileiros.

CONTEXTO MUNDIAL - BURNOUT - TEMA PRINCIPAL DO PRÓXIMO EVENTO

O tema principal BURNOUT conforme explica abaixo Walter Rodrigues coordenador do Núcleo de Design e Pesquisa da ASSINTECAL - Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos

”Desde o nosso último encontro, pouco ou nada mudou nas perspectivas políticas, econômicas e de humanidade, ainda há guerras e mais conflitos se avizinham, num tempo de discórdia, ódio e sangue.

Parece surreal precisarmos falar de cores, formas e texturas diante de tanta desumanidade. Mas, se faz necessário continuar a buscar no ponto mais otimista de nossas vidas um sentido para que possamos proporcionar experiências, negócios e uma pálida alegria.

Moda está muito longe de ser apenas uma questão estética: ela é um conjunto de ações que afeta milhões de pessoas, e aqui não estamos falando apenas de lucro, mas, também de emoções, memórias e de novas vivências”.


“ Na observação das experiências que estão sendo incorporadas em nosso cotidiano a “estranheza” ganha contornos de “mainstream”, onde proporções, aspectos de acabamento, texturas e estampas estão livres para diversos nichos de consumo assumindo o seu tom de underground, que era impensável tempos atrás.

A comunicação da marca de rick owens com as novas gerações, e a continuidade de suas colaborações com marcas consagradas, reavaliou seu caráter transgressivo e o aceitou como uma imagem que representa os tempos turbulentos em que estamos vivendo.

Portanto para mim, esse incrível fenômeno que hoje é visível, indica que algo deve mudar, pois como sabemos, tudo está em movimento.

Ao depararmos com essa aceitação de produtos com uma imagem mais conceitual na base da pirâmide, devemos aceitar que no topo da mesma pirâmide, há uma nova narrativa em curso” conclui Walter Rodrigues

No entanto, nos últimos anos, o “mainstream” parece estar compreendendo a estética de Rick Owens. “Com pessoas como rick”, diz Roseberry*, “o mundo às vezes está mais sincronizado com eles do que outras vezes. E acho que estamos no auge da sincronia com rick agora.”

“Mas essa popularidade traz complicações. É difícil continuar derrubando o sistema quando você é aceito por ele“.

*Daniel Roseberry é estilista americano, diretor criativo da casa italiana de alta costura Schiaparelli diz para NYTimes

A descolonização do corpo feminino, segundo Cixous*, “só é possível quando a mulher recupera seu próprio corpo, como faz bella baxter. Voltar ao corpo é ter consciência dele, processo que só pode ser alcançado graças ao ato de escrever, através do corpo”.

Declarou para Generazione Magazine  *Hélène Cixous - el riso della medusa em 1976

SUB - TEMAS

“Chicness” - resgata a sofisticação clássica e o luxo atemporal, reinterpretando elementos tradicionais com um olhar moderno. Inspirado pela alta costura, o Chicness exala polidez e rigidez, evocando a elegância das décadas de 1960 e a distinção aristocrática.

Essa abordagem valoriza a precisão e o refinamento, trazendo à tona uma nova forma de elegância que mescla o legado das grandes maisons com a estética contemporânea. É um tributo à moda que combina história, poder e estilo com uma sensibilidade atual.

“Fetiche” - explora a fusão entre o romântico e o obscuro, revelando o que está escondido sob a superfície do corpo. Com inspirações vitorianas e dramáticas, Fetiche traz à tona a intensidade emocional, expressa através de elementos pontiagudos, texturas em verniz e um estilo que flerta com o proibido.

“Sci-Fi”- no contexto de Fetiche, explora a tensão entre o humano e o inorgânico, refletindo a desconexão e a alienação que acompanham a cenário atual.

Inspirado por elementos futuristas e tecnológicos, Sci-Fi incorpora a fusão de materiais, texturas sintéticas e a estética do mash-up, sugerindo um mundo onde a inteligência artificial e criações híbridas coexistem.

Esse subtema transforma esses sentimentos em uma visão estilizada de um futuro distópico, onde a mente se manifesta em formas que desafiam a realidade.

NOVIDADES

A 30ª edição, em função das enchentes que assolaram o Rio Grande do Sul em maio deste ano, o INSPIRAMAIS se realizou em dois espaços: em Taquara/RS e em São Paulo/SP.

A ida de uma edição para a capital paulista, confirmou o dinamismo da moda.

“Moda é comportamento e exige uma mudança contínua, por isso estamos muito felizes de realizar uma edição em Porto Alegre e uma em São Paulo, contemplando toda a diversidade da indústria do setor”, destaca a superintendente da Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal), Silvana Dilly.

Segundo Silvana, na edição da capital gaúcha a abrangência do salão será ampliada com duas novidades. A primeira delas é a exposição de materiais para o setor automotivo, inclusive com uma parceria com a influencer Nicole Malagueta, que levará seu Fusca estilizado e reformado com alguns materiais que estarão no INSPIRAMAIS, mostrando a transversalidade do segmento de materiais. A outra é novidade a participação do movimento Open Design, que trará ao salão 20 expositores. “Também retomaremos as rodadas de negócios entre fabricantes de bolsas e expositores de materiais”, adianta.

O salão é promovido pela Associação Brasileira das Empresas de Componentes para Couro, Calçados e Artefatos (Assintecal) em parceria com o Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB), Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (Abit) e Associação Brasileira das Indústrias de Mobiliário (Abimóvel), o INSPIRAMAIS tem a realização do Brazilian Materials e a parceria do Sebrae Nacional.

da redação com informações da DCR - Assessoria de Imprensa